Владимир Кирсанов - 69. Русские геи, лесбиянки, бисексуалы и транссексуалы

В 1995 году Всеволод Галкин принял участие в «Утренней звезде» Юрия Николаева – телевизионного шоу, в котором выступали талантливые музыканты со всех концов России. Но в Москве мечте Галкина о покорении эстрадного Олимпа не суждено было сбыться – может быть, просто не повезло, а, скорее всего, подающий надежды артист не попал в формат: он чувствовал себя непринужденно в блюзовом направлении, которое никогда не было популярным в России.

В 1997 году Галкин стал ассистентом фотографа в крупной московской полиграфической фирме. В стране стремительно развивался рекламный рынок – индустрии нужны были как мастера фотографии, так и подмастерья. Всеволод начинал с самых низов, но поставил перед собой конкретные цели, четко разделив бизнес и творчество. Об этой решительности и целеустремленности Галкин позже будет повторять в своих интервью: «Главное, чтобы была нацеленность на успех…». Такими целями стали реклама и попытка работы с обнаженной мужской натурой. Но и в качественной рекламной фотографии критики могут разглядеть подлинное творческое открытие, а на мужском ню можно неплохо заработать. Так, фон для натюрморта с колбаской – первого рекламного заказа Галкина – зажил самостоятельно и имел большой успех. А всего лишь и были запечатлены для него связанные чилийские перчики с московского рынка. Агентство поместило их на огромный постер, который стал узнаваемым и популярным.

Но визитной карточкой Галкина в рекламе стали все-таки не красные перчики, а черно-белые мальчики, снятые для рекламы парфюмерного концерна «Арбат-Престиж», – это серия фотографий в стиле 1930-х годов: атлетические мужские тела на фоне сталинской архитектуры.

В 1997 году Всеволод Галкин делает несколько фотосессий для литературно-художественного и иллюстрированного журнала «Уранус» – одной из первых попыток изданий для геев в России. Акцент в нем был сделан на качественные тексты и фотографии. Но после экономического кризиса в августе 1998 года журнал разорился, а серии фотографий – «Путешествие в Можайск», «Фавн», «Негр-ангел» – составили основу первого в России альбома мужского ню – «Индиго», который был подготовлен в издательстве «Всемирная литература» в 2000 году, благодаря поддержке мецената Гоши Сазонова.

Внезапность появления «Индиго» на рынке произвела скандал. Во-первых, в России почти не существовало культуры альбома фотографии как жанра. Справочники по искусству, путеводители, сборники исторического фото – все, что угодно, но не каталоги авторской фотографии. Во-вторых, российская публика очень быстро привыкла к тому, что мужское обнаженное тело, если и возможно увидеть, то только в жанрах, существующих на грани порно – желтых газетах, эротических гей-журналах, на видео. Галкин решился разрушить этот стереотип, и «Индиго» на несколько недель возглавил рейтинги продаж фотоальбомов в крупнейших книжных магазинах Москвы.

Сотрудничество с «Уранусом», а также несколько ранее с гей-альманахом «Арго», премьера «Индиго» – все это направило профессиональный интерес Галкина в сторону визуального контента. Делая рекламу одежды «Enton», работая с модельером Валентином Юдашкиным, создавая обложки к многочисленным глянцевым изданиям, Всеволод впервые задумался над жанровыми решениями альбома и журнала. Успехи в этом направлении (в 2002 году обложка журнала «Beauty» от Галкина стала «Лучшей…» в номинации женских изданий) подсказывали правильность выбора. И в конце 2003 года Всеволод Галкин принимает решение стать арт-директором первого в России глянцевого гей-журнала «Квир».

Здесь Галкину пришлось разрушать предубеждение моделей против съемок в журнале для гомосексуалов. Задача трудновыполнимая, так как в России гомосексуальность по-прежнему воспринимается в ореоле скандальности, безнравственности и порочности. К тому же именно тогда депутаты Госдумы РФ активно стали обсуждать возможность возвращения уголовной ответственности за однополый секс… Но в то же самое время на обложке «Квира» и в сериях фотографий для него рискнули появиться несколько моделей, чьи лица примелькались обывателям в рекламе нескольких мировых брендов на российском рынке. Спустя год после выхода первого номера журнала на страницы «Квира» вошли модели крупных европейских агентств. А начиналось все с танцовщиков и стриптизеров элитных московских клубов…

«Я, наверное, все-таки элемент российской гей-культуры, если она существует. И я пытаюсь, так сказать, поднять голову от имени российского гей-сообщеества…», - признался Всеволод после выхода его второго альбома «RUS» осенью 2004 года.

«RUS» – это книга о русском – о русских мужчинах, о тех, кто понимает, что русскость давно не ограничивается лаптями и патриархальностью. Не удивительно, что на обложке и вкладыше в динамике движения непременно вперед, играя платком «а ля рус», изображен чернокожий мужчина.

Если говорить о художественных достижениях Севы Галкина, то, безусловно, он открыл мужское тело в современном русском фотоискусстве. К концу 1990-х в России привыкли к обилию лишь невзрачного женского ню. Русская фотография конца XX века была совершенно лишена мужского эротизма. Можно сказать, что маскулинной эротики в визуальном искусстве в России не было так же, как секса, за исключением, разумеется, бытовой пляжной фотографии – и это все…

Галкин не просто вернул обнаженную мужскую натуру на фотобумагу. Он одним из первых стал продвигать ее во все области использования фотографии – рекламу, периодику, плакат.

Это обретение тела мужчины не имело аналогов в русском искусстве, которое никогда не знало подлинной свободы в изображении мужской натуры с самого начала ХХ века. Благодаря Галкину оно было стремительным. Что, надо сказать, очень соответствовало настроению и стилю его работы и жизни.

Мужчинам в объективе видения Севы Галкина чужд покой. Покой им только снится. Никакой статики – впечатление, что за спиной, спустя мгновение, вырастут крылья. …И они вырастают.

Этот изумительный эффект достигается и приемами как самой черно-белой фотографии, так и способностью Галкина неповторимо выстраивать композицию снимка. Минимализм аксессуаров в пространстве заставляет работать воображение. И настоящее мастерство в том, что Галкин всегда знает, в каком направлении отправится мысль зрителя.

Вот, например, черно-белый гламур – серия фотографий среди руин, которые становятся метафорической оправой напряженного зрелого тела, испытывающего в этом стареющем пространстве бесконечно много впечатлений, пойманных фотографом. Смущение, вызванное желанием бежать из хаоса, достоинство филигранной плоти на фоне почти античных развалин – и благоговение перед прошлым архитектурных шедевров. Но теперь в шедевры превращается тело…