Олеся Емельянова - Мы в профессии играем

Врач, Пожарный и Милиционер исчезают. В седьмом окошке появляется Балерина.

Балерина

Балерина исчезает.

Лентяй

Лентяй разворачивается и уходит. Из первого окошка выглядывает Архитектор.

Архитектор

Лентяй оборачивается.

Лентяй

Бывший Лентяй скрывается за кулисой слева. Архитектор исчезает в окне.

Мастер (зрителям)

Конец.

Теперь, когда пьеса выбрана, надо последовательно и не торопясь превратить ее в живое красочное представление интересное и для актеров и для зрителей. Ведь спектакль это не только текст и куклы, но и ширма, декорации, реквизит освещение и музыкальное сопровождение.

В каждом деле должен быть кто-то главный, иначе вместо выбранного вами спектакля получится всем известная басня про лебедя, рака и щуку. Режиссер - как раз тот человек, который ни в коем случае не должен этого допустить. Он единственный отвечает за то, чтобы дело увенчалось успехом. Конечно, мнение каждого участника спектакля важно, но именно режиссер решает все организационные и спорные вопросы и по ходу постановки утихомиривает неизбежные творческие страсти-мордасти. В этой роли, как правило, выступает взрослый. Чтобы актеры действительно стали труппой, а спектакль получился интересным, ему придется хорошенько постараться. Он должен быть справедлив и всех вдохновлять - только так удастся сплотить актеров вокруг себя и добиться успеха.

Прежде чем начнется работа над спектаклем, у режиссера должны быть готовы ответы на главные вопросы - как называется пьеса, кто участвует, сколько репетиций, когда премьера и кто будет зрителями. Также ему не мешает заранее внимательно перечитать сценарий, оценить относительную сложность ролей и продумать все моменты, где требуются дополнительные руки - в некоторых спектаклях актерам приходится не только управлять куклами, но и подавать своим куклам предметы и держать временные декорации (недолго находящиеся на сцене и снабженные картонной ручкой). Прежде чем распределять роли, режиссер должен внимательно изучить такие сцены, сразу решив, кто из актеров что будет делать. Чем меньше актерский состав, тем слаженнее и виртуознее должна быть организация их скрытой от глаз зрителей деятельности.

После того, как режиссер все для себя решил, самое время собрать вместе всех, кто хочет участвовать. Не стоит никого обижать отказом. Дайте возможность каждому желающему внести посильный вклад и хоть что-нибудь сделать для постановки, ведь нужны не только актеры, но и художники-оформители, осветители, создатели шумовых эффектов, суфлеры, распространители билетов, билетеры и распорядители буфета. В крайнем случае, можно придумать дополнительные должности вроде развлекателя зрителей до начала спектакля (фокусы, сюрпризы, розыгрыши, загадки) или подсадной утки, как в спектакле «Мы в профессии играем». Главное, чтобы игра в театр захватила всех без исключения. Даже если на премьере такой помощник окажется в зрительном зале, ему будет вдвойне приятно посмотреть этот спектакль, ведь он тоже старался.

Обычно все малыши с радостью готовы играть положительных героев и расстраиваются, когда им достаются роли второстепенные, такие как Пулька, или несимпатичные, как Хвастун, Лентяй или Преступник. Задача режиссера убедить каждого, что его роль тоже важная, что без него спектакля быть не может. Без отрицательных героев нельзя показать, почему никому и никогда не следует им уподобляться. Если актеров столько же, сколько героев, то каждому достается одна роль. Можно либо раздать роли тем, кому они больше всего подходят по голосу, либо наоборот, распределить так, чтобы они заставляли маленьких актеров изменять голос и перевоплощаться до неузнаваемости. Совсем другое дело, если актеров набралось меньше, чем ролей, такая проблема вряд ли возникнет в детском саду, зато в домашнем театре — запросто.

Если актеров не хватает или за ширмой маловато места, некоторые роли придется совмещать, и здесь уже важен не только голос и способность его изменять, но и взаимодействие персонажей, доставшихся одному актеру. Если кукла по ходу действия манипулирует предметами, актеру требуется свободная рука, чтобы подавать и принимать их, поэтому не нужно совмещать роли героев, одновременно участвующих в сложных сценах. Взрослый, руководящий постановкой, должен следить, чтобы поставленная задача оказалась детям по силам, и обязательно увенчалась успехом. В игре в театр не должно быть проигравших!

После того, как вы распределили роли, отсканируйте и выдайте каждому актеру его куклу и сценарий целиком, выделив реплики. Для дошкольников в заучивании роли особенно важно участие взрослого. Именно он читает малышу текст и делает паузы там, где должен говорить их герой, такое разучивание очень интересно для малыша и нескучно для взрослого, поскольку они вместе играют в представление, а рифмы сами подсказывают продолжение. К тому же, ребенок ясно запоминает свое место в тексте, что существенно упрощает репетиции спектакля и задачу режиссера. Но, конечно же, роль взрослого не сводится только к чтению. Он должен объяснить все ситуации, ответить на все вопросы ребенка о его персонаже и о других героях, вместе с малышом придумать сюрпризы для его куклы - особенную походку, характерные движения и яркие интонации. Чем больше души будет вложено в персонаж, тем более впечатляющим будет его появление на сцене и тем больше гордости вызовет сыгранная малышом роль.

Не стоит учить роли по ходу репетиций, ведь в кукольном спектакле от актера требуется не только произносить реплики, но и управлять куклой. Приступать непосредственно к репетициям следует не раньше, чем актеры выучат свой текст, а режиссер вместе с художником-постановщиком все продумают и подготовят.