Сергей Алмазов - Про Стёпу
- Название:Про Стёпу
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:2016
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Сергей Алмазов - Про Стёпу краткое содержание
Про Стёпу - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
- Необходимо сформулировать вопрос, на который ты хочешь получить ответ. Потом закрыть глаза и представить себе чистый лист бумаги. Сознание тут же начнёт набрасывать на этот лист кучу всякого хлама, а ты должна метёлкой весь этот хлам сметать. Сначала это будет нелегко. Но ты продолжай и продолжай расчищать лист, даже если вместо хлама на нём станут появляться красивые картины… или мультики... Вместе с этими образами ты будешь стирать и свой внутренний диалог. Через какое-то время тебе удастся расчистить середину листа, но ты не прекращай работу. Поднимай глаза - закрытые конечно, вверх и вычищай всё до самого верха, потом - вниз, влево, вправо. Не обращай внимания на то, что тебе вдруг срочно захочется в туалет или почесать ухо - это сознание таким образом не хочет отступать со своей территории. Оно привыкло безраздельно властвовать в твоей голове и считает себя тобой. А это не так. Это твой слуга и он должен знать своё место. Продолжай очищать лист до тех пор, пока он не станет абсолютно белым. С первого раза может и не получиться - твоё сознание с перепугу может отключиться. Ничего страшного, если ты заснёшь. Продолжишь, когда проснёшься. Кстати, от бессонницы это тоже замечательное средство...
- А как же ответ на вопрос?
- Когда лист станет белым - ты получишь ответ на свой вопрос.
- А как? Раздастся голос с небес?
- Не обязательно. Он может прийти в виде образа, картинки, мысли... Просто, в какой-то момент ты поймёшь, что знаешь ответ на свой вопрос. Главное - ты научишься слышать свою Душу. Со временем ты научишься видеть белый лист почти моментально - как только закроешь глаза. И сможешь быстро получать ответы на свои вопросы...
- Мама, а ты не можешь спросить... посмотреть... где Муся? А то я пока научусь...
Мама на секунду опустила глаза и сказала, что ничего страшного с Мусей не случилось, и она где-то рядом.
- Но ты всё же не ленись, - продолжила мама. Я не смогу всегда приходить тебе на помощь. Как говорят на Востоке: "Лучше иметь удочку, чем рыбу".
- Да, спасибо. Я пойду - попробую...
И Соня убежала к себе. Стёпе тоже понравилась эта идея. Вопросов у него всегда было больше, чем ответов.
Тем временем работа над портретом продолжалась. Сонина мама рисовала уже красками, и Стёпа чувствовал знакомый с садика запах гуаши.
- А если рисовать портрет… это тоже творчество? - спросил Стёпа.
- Конечно. А почему ты спросил?
- Но ведь вы меня видите здесь... не там... свыше.
- А, поняла, что ты хочешь сказать. Да, я тебя вижу глазами, а не в виде образа... Так нам кажется. На самом деле мы видим не только глазами... Даже, я бы сказала, не столько глазами...
- А чем?
- Знаешь... было много случаев, когда духовно-просветлённые мастера были слепыми, но видели намного лучше, чем их зрячие ученики. Они могли видеть сквозь предметы и замечали то, что никто, кроме них не видел... А глаза... Глаза - это довольно точные приборы. Они снимают картинку и передают её в мозг. А вот дальше всё очень индивидуально. Каждый из нас видит своё кино - мы вчера об этом говорили... Когда мы учились в художественной школе, у нас были задания - всем классом рисовать... допустим, вазу. Так вот, из двадцати наших рисунков не было двух одинаковых. Каждый из нас видел вазу по-своему. И это - ваза, можно сказать, предмет неодушевлённый. А тут портрет... Ведь ты мне являешь не только свой облик. Ты - целая Вселенная. Одни твои глаза чего стоят… В них отражены все твои предыдущие жизни… Начиная с… камешка… Я должна уметь всё это считывать с тебя... Художник вообще должен видеть гораздо больше...
Стёпа засмущался и опустил глаза.
- Ничего, не волнуйся. Никаких твоих секретов я выдавать не собираюсь... Знаешь, не только портрет… даже фотография - это искусство. Настоящий фотограф своим присутствием, своими вибрациями настраивает того, кого он фотографирует на особый лад... Сейчас, правда, уже мало таких мастеров... Сейчас каждый сам себе фотограф... Поколение селфи... Но раньше, фотографирование… это была целая церемония. Фотограф долго разговаривал с клиентами. Не просто так. Он должен был раскрыть клиента. Раскрепостить его. Клиент не должен был быть зажатым. Он должен был проявить свою суть на фото. И, хочу тебе сказать, это очень не просто... Но зато посмотри на работы старых мастеров. На фотокарточки с клеймом фотографа. Посмотри - какие там лица... Ведь это целые истории... В их глазах целый мир... А групповые фото? Там каждое лицо рассказывает свою историю. Даже если оно малюсенькое и черт лица не разобрать... А как ты думаешь, почему так ценятся старые картины? Не все конечно... Но... что такого особенного в "Джоконде"? Почему она бесценна?
- Почему?
- Для того чтобы это понять, нужно увидеть оригинал. Даже не столько увидеть, сколько прочувствовать. Всё дело в личности художника. Он оставляет на холсте свои вибрации. Свою Душу. Те, кто понимают живопись - ценят именно это. Они считывают эту информацию. Содержание такой картины в разы больше, чем её форма. Форма может быть совсем примитивной... какой-нибудь квадрат, например. Но стоит постоять перед этим квадратом... именно перед этим - копия тебе ничего не расскажет - и перед тобой откроется… бездна... Ты проникнешь в великую тайну... Как будто ты прожил ещё одну... или несколько жизней... Вот за это ценители платят миллионы... Хотя многие, как обезьяны - платят, не понимая, за что они платят. Скупают подделки, потому что живопись - это модно... Или чтобы рассовать свои миллионы, приумножить их… А картины... Картины умирают в частных коллекциях. Они живут, подпитываясь от зрителей. Каждый, кто, глядя на картину, переживает сильные эмоции - запечатлевает на ней свой слой. Эти эмоции, наслаиваясь, делают картину ещё живее. Ещё ценнее. И тут большая ответственность художника - какие эмоции он вызовет своим творением. Ведь эмоции бывают разные - от самых возвышенных до самых низменных, которым место в самых потаённых закоулках...
- А как художник может вызвать эти низменные эмоции?
- Так же, как и возвышенные - своими чувствами. Своим внутренним миром. Не зря великие мастера неделями постились и отрешались перед тем, как начать писать картину...
- А для чего?
- Для того, чтобы сбросить с себя всё мирское. Чтобы ничто земное не примешивалось к их творению, и чтобы наиболее точно передать то, что их Душа видит на высших планах. Для этого им необходимо очиститься от страстей, возвыситься - пропитаться высшими вибрациями и потом наслоить на холст эти вибрации. Заключить их с помощью краски на века... Кстати, эти узелки на холсте, толстые мазки краски, шероховатости и неровности помогают лучше сохранить вибрации мастера...
- А почему?
- Эти неровности служат как бы ловушками для его психической энергии. А эта энергия как раз и оживляет картины. Именно её мы ценим больше, чем мастерство художника. И именно поэтому подделки не имеют цены… вернее, имеют цену репродукции...
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: