Кэрол Марин - Ни дня без кисти [Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве]
- Название:Ни дня без кисти [Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве]
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Манн, Иванов и Фербер
- Год:2017
- Город:Москва
- ISBN:978-5-00100-304-5
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Кэрол Марин - Ни дня без кисти [Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве] краткое содержание
На русском языке публикуется впервые.
Ни дня без кисти [Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве] - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Как пережить кризис
Чтобы пережить кризис, нужно заново найти какой-то смысл в своей деятельности. Немного повысить самооценку тоже не помешает. В этом мне невероятно помогает мой блог. В момент, когда я в замешательстве и не знаю, как писать, кто-нибудь присылает комментарий, в котором хвалит какую-нибудь из моих работ! И тогда я думаю: «Ну ладно, может быть, иногда я и знаю, как надо писать. Возможно, когда-нибудь у меня получится снова». Иногда я веду еженедельные классы, и мне приходится устраивать демонстрационный урок, это заставляет меня немного воспрянуть духом. Неважно, насколько паршиво я себя чувствую, такой урок почти всегда помогает вернуться в колею.
Вы можете отдыхать, если хотите
Чтобы снять напряжение – если вам это необходимо, попробуйте некоторое время не заниматься никаким творчеством. Сходите в музей или галерею. Иногда, как только вам удается расслабиться, вы в ту же минуту чувствуете желание немедленно вернуться к любимому делу. Можно попробовать что-нибудь новое, например скетчинг, или совершенно новый для себя материал. По скетчингу есть много групп на Facebook (посмотрите Sketchbook!), а также сайтов в интернете.

Кэтлин Рэфелд. Синий и апельсины . 2012. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см.
Смысл и цель
У вас может возникнуть ощущение, что ваши умения никому не приносят пользу. Вряд ли я делаю чью-то жизнь лучше так, как врачи и медсестры, результат работы которых всегда очевиден. У многих людей есть врожденные таланты, которые могут склонять их к определенному виду деятельности, и, возможно, не нам выбирать применение своим способностям. Может быть, нужно делать то, к чему есть талант, и смотреть, что получается. Будьте открыты всем дорогам и смотрите, какая из них куда приведет. Просто пробуйте.
Искусство важно
Помогают и размышления о том, что на протяжении веков люди писали, украшали, рисовали, раскрашивали, придумывали и т. д. Произведения искусства создавались всегда. Почему? Американские индейцы мастерили сложные костюмы из перьев, кожи и других материалов. Они украшали керамические изделия, которые использовали для хранения и транспортировки вещей, рисунками, резьбой и цветами. Было ли это случайностью? Нет. Это означало быть живым, здоровым и сильным, живущим полной жизнью. Вспомните обо всех известных нам культурах планеты. Может быть, некоторым народам едва хватало пищи, но в их жизни было искусство. В каждой культуре существует своя мода – традиционная одежда. Хороший пример – египтяне. Они не только потратили десятилетия на возведение сложных пирамид, но и покрыли их стены изнутри фресками, и даже украшения в саркофагах прекрасны.

Кэтлин Рэфелд. Рыбачьте с достоинством . 2012. Масло, деревянная панель. 20 × 20 см.

Кэтлин Рэфелд. Гора Худ . 2012. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см.
Забудьте про чувство вины
Самое главное, как мне кажется, – не позволять себе испытывать чувство вины и не думать, что плоды вашего труда не имеют никакой ценности. Оставайтесь собой и будьте счастливы!
Кристал Кук

В январе 2012 года потрясающая Лесли Сэта устроила конкурс «Тридцать картин за тридцать дней». Тридцать законченных работ. За тридцать дней. Для художников, пишущих ежедневно, задача проще некуда, не так ли? Я решила попробовать, потому что, хотя и занимаюсь живописью почти каждый день, закончить картину за один день мне не всегда удается.
Поскольку раньше я не принимала участие в конкурсах, я боялась провалиться, ведь у Лесли в «Тридцати картинах за тридцать дней» везде стояло мое имя. Тогда я и не подозревала о том, что это приведет меня к довольно серьезному кризису.

Кристал Кук. Кофта с капюшоном . 2013. Акварель, бумага. 25 × 18 см.
Участие в конкурсе помогло мне усвоить важный урок. Вот десять вещей, которым я научилась.
1. Следите за запасом шоколада.Я серьезно. Спрячьте где-нибудь несколько плиток на всякий случай. Поверьте, он понадобится вам, когда последние три картины окажутся не чем иным, как стопкой напоминаний о неудаче, похожей на навозную кучу.
2. Не рассчитывайте, что каждая картина станет шедевром.Мне это далось с трудом. Одному из моих хороших друзей по блогу пришлось неоднократно напоминать мне об этом. Каждая работа, которую вы создаете, просто не может быть удачной – это невозможно, и пребывание в этом заблуждении приведет к стрессу. А подходить к чистому холсту или бумаге с установкой непременно создать шедевр – прямой путь к катастрофе.
3. Не думайте, что вы должны писать так, как это делает кто-то другой.Я подумала, что мне нужно ориентироваться на чей-то стиль, чтобы писать быстрее и ежедневно выдавать законченную миниатюру, а не работать в своей манере – с вниманием к деталям и аккуратностью. Поэтому несколько работ, которые я сделала в том месяце, полностью меня разочаровали. Мне понадобилось время, чтобы осознать это как причину своего выгорания. И когда я это поняла, то смирилась с фактом, что должна писать так, как это удобно мне: с богатой детализацией – так уж мне нравится. Писать, используя другой подход, принуждая себя к свободной технике, склонности к которой нет в моей природе, значило быть нечестной по отношению к себе. И я верю: чтобы суметь передать в картине свои чувства и эмоции, в первую очередь нужно быть честной с собой.
4. Каждому нужен день дракона.В середине периода выгорания, во время работы над конкурсными картинами, я начала лепить из глины маленьких драконов, просто чтобы отвлечься. Я делала это по воскресеньям, когда обычно устраиваю выходной от живописи (конкурс конкурсом, но я по-прежнему собиралась использовать воскресенья для отдыха). Когда я рассказала своей сестре о том, что не чувствую больше вдохновения, чтобы писать, зато получаю массу удовольствия от милых маленьких дракончиков, она стала называть воскресенье «днем дракона». И мне так понравилась эта идея, что с тех пор я считаю воскресенье «своим днем дракона». Неважно, леплю я дракончиков, делаю фотоальбом или готовлю что-нибудь вкусное. В этот день восполняются ваши творческие ресурсы. Вы можете заниматься любым творчеством, каким хочется, просто для развлечения, не возлагая на это занятие никаких особых надежд, только испытывая радость от акта созидания.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: