Роман Федосов - Дед Мороз, ты ох… ел?! Или как стать актёром и что такое импровизация? Актёрские тайны и режиссёрские хитрости!

Это правда – эта стезя не даст вам ни денег, ни здоровья, ни комфорта, ни душевного спокойствия. И, скорее всего, вы не станете ни мудрее, ни красивее, ни глубже. А уж сколько судеб перемолото в этой творческой мясорубке, сколько хороших мальчиков и девочек сгинули в этом бурном океане шоу-бизнеса…

И вот если все это надо – тогда давайте общаться дальше. Хотя, впрочем, нет. Перед тем как мы начнем – еще одна глава.

Здесь буду краток. Хорошего в актерской профессии немного. В профессиональном театре хороши гастроли – это дешевый способ попутешествовать на халяву. Провинциальные артисты любят летать в обе столицы. Ну и заграница, конечно, как без нее. Столичным же артистам поскучнее – заграница ограничивается, как правило, Прибалтикой. И не верьте восторженным отзывам о великолепно прошедших в Лондоне гастролях какого-нибудь «Современника» – эти статьи, как правило, «заказные». В реальности там все банально – пара спектаклей для мучающихся ностальгией беженцев. Увы, за границей к русскому театру достаточно равнодушны. О преимуществах нашей актерской школы тоже, похоже, насочиняли мы сами. (Да вы честно посмотрите любой хороший европейский сериал – там даже второстепенные артисты дадут фору любой нашей доморощенной «звезде»). Словом, столица гастролирует чаще по нашим урюпинским городам и весям, и утешаются в основном алкогольными купейными посиделками. Так что может и зря я гастроли поместил в плюсы. (Скорее это тоже в первую главу)). Так, ну а что же «в плюс»?

Пожалуй, по-честному, можно восхититься людьми. Актерская тусовка не скучна. Там действительно можно встретить большое количество очень колоритных персонажей. Нет, актеры действительно в большинстве своем очень неплохие люди. Отчасти это тоже следствие профессии – накривлявшись и напрыгавшись на бесконечных репетициях, артисты за кулисами почти не играют и не врут. Это, пожалуй, правда – артисты очень трепетно относятся к искренности и подлинности. Почти все артисты довольно чувствительные и тонкие люди. Это, вероятно, то же следствие одной производственной особенности – зависимости артиста от массы разного рода талантливости режиссеров. Вот режиссеров хороших мало. Почему? Да бог его, опять же, знает. Мало их и все тут. Вот и приходится артистам обслуживать болезненные творческие выверты всяких амбициозных шизиков. А от этого нервы здоровее не становятся. (Ой, простите, опять отвлекаюсь от плюсов: Сорри. Сейчас вернусь.)

Так. Но что-то же все-таки должно быть однозначно офигительное?! Ведь не зря же тысячи абитуриентов штурмуют врата творческих кузниц?

Ммм… Пожалуй, одна однозначная приятность все ж таки есть – это концентрация эмоций! Пожалуй, не в одной другой профессии нет такой плотности переживаний-нервов-стрессов-восторгов-разочарований-надежд-взлетов и падений. Чаще, правда, падений. Но плотность большая. Этого не отнять. А по поводу распространенного мнения, что, дескать, актеры проживают большое количество каких-то там необычных жизней – вот это все туфта. Во-первых, играют все сейчас самих себя. (Ну, точнее, найденную один раз привычную маску). Таких, кто бы «проживал» – всегда было не много. А сейчас, скорее всего, и нет совсем. (Дело в том, что это престало быть нужным театру. Зачем воспитывать одного многоликого актера и потом от него зависеть? Когда можно найти много посредственных и почаще их менять. Такая модель творческого производства практичнее. Да и с талантливым лицедеем в принципе сложно – характер у него скверный. И режиссера ему подавай тоже талантливого. А их, как мы выше обозначили, почти нет.)

Итого, резюмирую мысль – в профессиональные артисты нужно идти лишь в одном случае – когда вы ничем больше на жизнь зарабатывать не умеете. На край, от скуки – если жизнь совсем пресна и нужно острых ощущений в форме садо-мазо. Тогда в театре вы будете как… (Хотел написать как в раю, но понял, что картинка скорее обратная). Скажем тогда так – как заяц в крольчатнике… Только имеешь не ты, а тебя. Но зато – регулярно!))

Да и в целом, поймите – хороших артистов много не нужно. На всю страну достаточно пары десятков. А их и так перебор. Только мхаты-щуки-гитисы каждый год выплёвывают наружу сотни две голодных и готовых на всё творческих индивидуальностей. Даже если четверть из них талантлива – это уже полсотни молодых, сочных, ярких и энергичных лицедеев. И так каждый год штампуют, как на фронт – эшелонами… А куда их деть? Все штатные единицы во всех творческих «храмах» расписаны и заняты теми, кто много лет расчищал себе место под солнцем (Разными, в том числе и спорными, методами). А тут ещё и вы припретесь. Да поимейте совесть… Ну на фига вас столько?

Хотел вас отговорить, а теперь уже сам не уверен в нужности сего труда. Ммм… Давайте сделаем так – раз уж начал, доведу дело до конца. И расскажу все, что знаю об артистической кухне. Может что-то из сих душевных манипуляций и пригодится вам в жизни. Но, настаиваю – в большие творческие глубины лезть не торопитесь – там много чудных чудовищ водится. И не все из них известны до конца.

Решил начать с этого псевдо-научного термина по той причине, что честно пообещал «осветить». Ляпнул в соцсети о своих писательских намерениях – ну и посыпались заказы. И вот поди ж ты – всех интересует «где, из каких закромов брать эту пресловутую актерскую энергетику?» Ну что ж, хотите песен – их есть у меня… Только предупреждаю – простого ответа не будет. Субстанция сия тонка и загадочна. И таблетки одной на всех пока еще не изобрели.

Да, за всеми «страдалками и пугалками» забыл о вполне нормальной и благой цели овладеть артистическими техниками. Сейчас, в век интернета, представители разных профессий столкнулись с необходимостью овладеть приемами донесения своих знаний до слушателя (или ютуб-зрителя). И если с основами ораторского мастерства осваиваются довольно быстро, то вот с артистической заразительностью и пресловутой «харизмой» возникают затыки. (Увы, запуган и многострадален наш социум и коммуницировать нас с детства не учат. А надо бы.) Что ж, давайте общими усилиями начнем исправлять сию вековую нелепость. Или хотя бы попробуем.))

Мда. Пожалуй, это я лихо пообещал – раскрыть все секреты. Между глотками чая вдруг осознал одну вещь – а ведь этот «пси-энергетический» вопрос действительно ключевой, ведь именно этому я и пытаюсь научить всех своих учеников – найти свой пульт управления, свою «ядерную» кнопку. И на это уходит не один месяц. (А иногда и годы.) И мало того – находят её далеко не все. Процесс сего педагогического поиска непрост, запутан и ускользающ. Хитра человеческая природа, но тем, впрочем, и интересна. В чем тут сложность? Если упростить – этому трудно научить только словами. (Тем более печатными словами). Актерство очень близко к психиатрии – но только к практической психиатрии. То, что студенты-психиатры проходят на лекциях – актеры проделывают над собой. Да, и еще отличие: задача психиатра – привести человека в норму. А у нас задача обратная – вывести психику из состояния равновесия и комфорта. Психиатры врачуют больных до состояния здоровых, а мы наоборот. Врачи лечат, а мы им поставляем пациентов. (И в этой шутке конечно – доля шутки тоже присутствует))