Валентин Волков - Газ для загородного дома. Краски, холсты и кисти (Сделай сам №4∙1992)

Когда закончен фон, начинаем с заднего плана изображать предметы и детали пейзажа. Прежде всего определим, с какой стороны светит солнце, чтобы изображать все предметы в соответствии с их освещением. Если на горизонте горы, то освещенная сторона горы должна быть более светлой, чем затемненная. Если источник света находится в левой верхней части картины, то левая сторона всех предметов будет более светлой, а тень от предметов будет располагаться направо.

Также необходимо соблюдать в пейзаже и воздушную перспективу. На горизонте выбирается точка схода, и в ней должны сходиться все горизонтальные линии сооружения, кроме фронтальных, то есть деревья, здания и другие предметы одинаковой высоты должны вмещаться между лучами, направленными на точку схода (рис. 3).

Рис. 3. Построение воздушной перспективы

Несколько советов начинающим флористам

Тонкие горизонтальные полоски на водоемах усиливают эффект воды.

Стволы деревьев изображают так, чтобы ощущалась их форма, объем, для этого край ствола следует слегка затошнить с теневой стороны.

Для кроны деревьев подходит мох или листья лопуха, для чего свежий лист лопуха бьют железной щеткой до тех пор, пока он не превратится в тонкие кружева. Затем лист засушивают, не меняя при этом газеты. Отрывая от лопуха обработанные кусочки, можно «создать» крону любого дерева. Правдоподобная крона получается из крошек размельченного сухого листа, площадь кроны промазывают клеем и посыпают это место крошкой.

Снег делается из изнанки листьев серебристого тополя, мать-и-мачехи. Если небо составляется из листьев кукурузы, то на снег идут те же листья, но более светлого тона. Для изображения лугов и полей лучше всего засушить листья тюльпана, когда он отцветет и листья начнут увядать. Хорошо выглядят на пейзаже березы со стволами из бересты. Но над стволами надо поработать: ведь внизу береза темная да и по стволу располагаются неравномерно темные пятна, ствол также обязательно оттеняется по краям.

Если вы проложите тени от предметов, то сразу картина озарится солнцем.

Пейзажи хорошо смотрятся в паспарту (картонной рамке). Паспарту делают также из толстой бумаги или фанеровки. Цвет рамки должен соответствовать общему тону картины. Наиболее подходящие для паспарту белый, серый, бежевый или коричневый цвета.

Для изображения пейзажа нет ограничений в применении различных природных материалов, и каждый флорист вправе применить любой.

Солома различных злаков: пшеницы, ржи, овса, ячменя — самый прочный, долговечный и красивый материал для создания различных произведений искусства (пейзажей, цветов, архитектурных ансамблей, кораблей, парусников и персонажей сказок). Хороша соломка для работы прикладного характера: инкрустации на вазах из папье-маше, орнаментах на блюдах, столиках, обложках книг, стульях и даже в качестве обоев в жилых помещениях. Везде солома выглядит хорошо и выразительно.

Собирать соломку можно в любое время, желательно созревшую (у зеленой соломки годится только рубашка). Используется и солома, перезимовавшая под снегом, но не помятая комбайном.

Каждый злак имеет свои особенности. Солома ржи толстая, с длинными междоузлиями, цвет у нее темный. Пшеничная солома более светлая, но тоже толстая и грубая. Самая светлая, тонкая и эластичная солома у ячменя и овса. Обычно из нее делают цветы. Соломина завернута в лист, который флористы называют рубашкой соломки. Эта рубашка очень полезна в работе, ею изображают небо, воду, она хорошо имитирует дерево в деревянной архитектуре и т. д.

Собранную соломку разрезают между узлами и вдоль стебля, распрямляют ее гладилкой или ножом, превращая ее в полоски. Удобно пользоваться для этого специальным вальцовочным станочком, после него сплющенная соломка делается гладкой и эластичной.

Так как флористы по традиции не применяют никаких химических красок, а для работы необходимо иметь соломку разных оттенков, ее…поджаривают в духовке на противне в течение 10…30 мин или проглаживают сильно нагретым чугунным утюгом. Таким образом получаем соломку различных тонов от бежевого до черного.

Работают соломкой разными методами, и каждый автор пользуется своим. Ниже приводятся три наиболее распространенных способа изготовления картин из соломки.

Способ по деталям. Заготавливается рисунок в двух экземплярах. Первый экземпляр разрезается на составные части, которые заранее пронумерованы. Каждая часть отдельно обклеивается соломкой, обрезается и, согласно номеру, вклеивается во второй экземпляр рисунка. Так составляются отдельные предметы и затем переносятся на основу.

Способ мозаичный.Из разного цвета полосок соломки нарезаются квадратики. Размеры их различны и в зависимости от величины рисунка составляют 1…10 мм. Квадратики складывают кучками строго по интенсивности их цвета. Деталь рисунка смазывается тонким слоем клея (желательно ПВА), после чего быстрым движением иголки или острия ножа, чуть смоченного клеем, заготовленный квадратик нужного тона переносится на рисунок, на котором заранее окантурены светлые и темные места. Кропотливость работы кажущаяся, так как работа идет быстро.

Способ полосками. Этот способ наиболее прост и доступен. На рисунок, сделанный на жесткой основе (оргалит, картон), со всеми подробностями, накладываются полоски соломки нужного цвета, смазанные клеем, и обрезаются острым ножом по контуру той или иной детали. Картины, сделанные этим способом, очень прочны и не требуют «застекления».

Но каждый может придумать свой способ работы с соломкой.

Цветы

Очень эффектны на черной бархатной бумаге золотые цветы из соломки, особенно розы. Правда, и на коричневом и на белом фоне цветы из соломки также хорошо смотрятся.

Цветы из соломки можно изготовлять всеми тремя вышеперечисленными способами. При способе по деталям цветок разрезается на лепестки и каждый лепесток обклеивается отдельно, при этом соломка обязательно кладется вдоль лепестка. Затем все лепестки собираются на втором экземпляре рисунка.

На листья соломка кладется по направлению его жилок, для чего лист разрезается посредине и каждая половинка клеится отдельно.

Та половинка листа, которая в композиции больше освещена, клеится из более светлой соломки, теневая сторона — из темной. Но можно клеить листок и лепесток из одинаковой соломки, а затем накладывать тени электропаяльником, специально приспособленным для этого. Жало паяльника расплющивается молотком, конец слегка изгибается, затачивается напильником и шлифуется шкуркой. Условия освещенности надо соблюдать для каждого цветка и листа. Композиции самые разнообразные: просто ветка, букет цветов в вазе, пучок цветов. Цветы могут быть выполнены живописно, то есть со всеми оттенками и тенями, орнаментально и стилизованно. В последних двух вариантах тени не выполняют, то есть весь цветок и листок имеют один цвет.