DJ Шмель - Диджей: Играющий в темноте

Можно сказать, что техно возникло при слиянии таких жанров, как синти-поп, [15]электро [16]и хаус. Этот стиль характеризуется искусственностью звука, акцентом на механических ритмах, многократным повторением структурных элементов музыкального произведения. Саунд техно основан на быстрой прямой бочке [17]размера 4 х 4, обычно с темпом в районе 130–140 BPM. Некоторые композиции отличаются достаточно серьезно проработанной мелодической и бас-линией, но, в целом, для техно это несвойственно. «Техно – это музыка, звучащая как технология», – говорит Хуан Аткинс, один из основателей стиля.

Обращаем ваше внимание, что иногда словом «техно» называют вообще любую неживую – то есть электронную – музыку.

Разновидности

Детройт-техно (англ. Detroit techno). К этому стилю обычно относят ранние (1985–1995) записи музыкантов из Детройта, но сейчас этот термин необязательно указывает на географическое происхождение музыки и музыкантов. Отличительной чертой детройтского техно является использование аналоговых синтезаторов и ранних драм-машин или же, все чаще, цифровой эмуляции, характерного для этих инструментов звучания.

Специфическое звучание детройтского техно можно объяснить тем, что люди, стоявшие у истоков этой музыки, не могли себе позволить большого количества специального оборудования. Одноголосый синтезатор, пара драм-машин и четырехканальный пульт зачастую являлись полным комплектом аппаратуры детройтского техно-музыканта. Отсюда часто в композиции звучат всего четыре звука. Но это не значит, что все треки похожи друг на друга, ведь работе с этими звуками всегда придавалось особое значение.

Дип-техно (англ. Deep techno). Как и дип-хаус, эта разновидность основного стиля отличается более глубоким саундом: композиции слышатся как будто через толщу воды. Ритмическая и мелодическая составляющие остаются практически неизменными: все тот же размеренный техно-бит с небольшим количеством наложенных на него синтезированных техно-семплов.

Минимал-техно (англ. Minimal techno). Это минималистический поджанр техно, характеризующийся атональностью, аскетичным, нарочито упрощенным звукорядом и мелодикой. Иногда минимал-техно описывают как музыку, созданную из «отходов производства», – то, что в других жанрах считается дефектом или ошибкой, в минимал-техно становится полноправным выразительным средством. Зачастую композиции минимал-техно выстроены на неявных, практически незаметных для слуха изменениях звукового пространства. Минимал-техно – это всего лишь предельно простой ритм и несколько специфичных, зачастую синтезированных звуков, шумов. Этот стиль имеет много общего с таким электронно-музыкальным течением, как глич (англ. glitch). Знаковые представители – «Plastikman» и «Dan Bell».

Эйсид-техно (англ. Acid techno). Берет свое начало в лондонских рейв-вечеринках (англ. squat party), проводившихся, в основном, на открытом воздухе или в заброшенных зданиях в середине 90-х годов. Певоначально эта музыка создавалась с использованием известного синтезатора «Roland TB-303». Стиль эйсид-техно быстро распространился по всей Великобритании и вышел на международную сцену. Этому немало способствовало и то, что шведская фирма «Propellerhead Software» выпустила новый программный синтезатор «ReBirth RB-338». Он весьма достоверно имитировал звук легендарного TB-303, который к тому времени уже был снят с производства. Тем не менее, несмотря на широкое распространение, этот стиль все же остается андеграундным, а его название часто используется в качестве синонима для рейвов под открытым небом.

Композиции в стиле «эйсид-техно» характеризуются небольшим количеством повторов, а также неуважительной, нередко политической направленностью, которая прослеживается в названиях и используемых семплах. Объясняется это просто: многие «отцы» этого стиля вышли в свое время из среды панк-рока. Первые фирмы грамзаписи, выпускавшие пластинки с записями в стиле эйсид-техно, – «Stay Up Fo-rever», «Smitten» и «Routemaster».

Хард-техно,или хардкор-техно (англ. Hardcore techno). Часто его называют просто «хардкор». Появился в начале-середине 90-х годов в больших индустриальных и пост-индустриальных городах, таких как Роттердам и Нью-Йорк. Первым хардкор-треком считается работа группы «Mescalinum United» «We Have Arrived».

Для этого стиля типичен крайне быстрый темп – 160–300 ударов в минуту, повторяющиеся биты, часто записанные с использованием ударного барабана, обработанного компрессией. Из-за специфичности саунда многие считают хардкор потомком индастриала, [18]или попросту грубой, жесткой, некрасивой музыкой. Отчасти это так и есть: хардкор изначально, по задумке, создавался как источник негативных ощущений, одна из его основных идей – провоцирование публики на выражение накопленных эмоций, раздражения.

3. Транс

Транс (англ. Trance) – это стиль танцевальной музыки, вторгшийся на электронную сцену в 90-е годы. Он получил свое название из-за повторяющегося, плавно изменяющегося баса и ритмичных мелодий, которые погружают слушателя в трансоподобное состояние.

На формирование и развитие стиля оказали влияние такие направления музыки, как индастриал, электронное техно-диско из Детройта и психоделическая музыка 70-х. Существует мнение о том, что основой для нового стиля стало творение «The Orb» «Little Fluffy Clouds». В любом случае, первые треки, по стилю похожие на транс, были экспериментами индастриал-музыкантов. Со временем они становились все более узнаваемыми, и уже в начале 90-х в Германии транс обрел относительную самостоятельность. Открылись первые лейблы: «Platipus», «Harthouse», MFS, NOOM. В то время для транс-музыки было характерно наличие элементов техно и хауса европейской клубной сцены. Примерно таким саунд и оставался до тех пор, пока не сформировались новые субжанры (о которых мы поговорим чуть ниже).

Особенно популярен транс был в 1993–1994 годах. Успех транса можно объяснить тем, что он существовал в уникальной нише: он оказался более интересен, чем хаус, более мягок, чем драм-н-бейс, при этом куда мелодичней техно. Творчество Пола ван Дайка (Paul van Dyk), Ферри Корстена (Ferry Corsten) и Аримена ван Бьюрена (Armin van Buuren) выдвинуло этот стиль на первый план, сделало его массовым. Его развивали диджеи Пол Окенфолд (Paul Oakenfold), Тиесто (Tiesto), Жан (Jean): они играли транс в лучших клубах, выпускали трансовые миксы. К концу 90-х транс превратился в сугубо коммерческую машину и приобрел невероятно сложную структуру.

К сожалению, важной стороной транс-культуры долгое время было невероятное по своим масштабам употребление наркотиков. Сейчас эта тенденция несколько ослабла, но, конечно, не сошла на нет.