Инна Криксунова - Книга-подарок, достойный королевы красоты

Волосы женщины эпохи Возрождения причесаны довольно гладко, но прическа богато украшена: она перевита золотой сеткой, нитями жемчуга, декоративными косичками. На лице доминирует высокий, полностью открытый лоб (женщины сбривали волосы выше лба, чтобы зрительно увеличить его высоту).

Интересная деталь.

Костюм венецианки эпохи Возрождения дополнялся туфлями на очень высокой деревянной подошве, называемой “цокколи”. Высота такой подставки (сегодня мы бы назвали ее платформой) доходила до 55 см! Подставка, так же, как и сама обувь, обтягивалась сафьяном, шелком или бархатом.

Барокко – стиль 17-го – середины 18-го века. Полотна Рубенса демонстрируют все великолепие и роскошь этой эпохи. Идеалом эпохи барокко былая величественная, импозантная внешность. Одной из главных фигур эпохи барокко стал Людовик XIV, “Король-солнце”, высокий белокурый красавец с длинными вьющимися волосами. С этого времени в моду широко вошли мужские парики. Идеал женской красоты эпохи барокко – дама с чрезвычайно тонкой, стянутой корсетом талией (до 40 см!) и соблазнительными формами. Она одета в платье, состоящее из очень пышной объемной юбки на каркасе и лифа с треугольным мысом спереди. Рукава этого платья собраны вверху буфами и имеют баллонообразную форму.

Платье красавицы эпохи барокко сшито из блестящей, переливающейся ткани: атласа, тафты, парчи, дамаска. Любимые цвета – синий, желтый, кирпично-красный, жемчужно-серый. Платье украшено очень широким отложным или стоячим веерообразным воротником из роскошного кружева. Верхняя одежда – развевающийся плащ из бархата, подбитый тканью яркого, контрастного цвета. Наряд дополняют туфли на небольшом каблуке, украшенные пышным бантом и золотой или серебряной пряжкой.

У красавицы эпохи барокко нежная, белая кожа и светлые, вьющиеся волосы. Она собирает их пучком на затылке, оставляя вокруг лица обрамляющие его. мягкие пряди.

Интересный факт

В эпоху барокко дамы и кавалеры непременно носили с собой “блохоловку”. Эта деталь туалета представляла собою небольшой кусок ценного меха (например, чучело соболя, куницы, хорька и т. п.), подвешенный на золотой цепочке. Аксессуар должен был привлекать надоедливых насекомых, чтобы те не докучали самому хозяину.

Стиль рококо царствовал в 18-м веке. В России это эпоха императрицы Екатерины Великой. Образы той эпохи предстают перед нами на полотнах Ватто, Буше, Фрагонара.

В эпоху рококо идеалом была изнеженная, манерная внешность. Выразительная деталь облика как мужчин и женщин – большой напудренный парик.

Идеал женщины той поры – кукольная, миниатюрная красавица, имеющая изящную, невысокую фигуру с тонкой, затянутой в корсет талией и узенькими плечами. Ее грудь высоко поднята корсетом, что придает ей весьма соблазнительную форму.

Идеальная женщина эпохи рококо одета в платье с узким, сильно декольтированным лифом и чрезвычайно пышной юбкой на кринолине. Юбка, кроме того, украшена фижмами (пышными драпировками по бокам). Узкие рукава платья имеют длину до локтя, низки рукавов украшены пышным многослойным кружевом. Платье сшито из тафты (батиста, хлопка, тонкого шелка) и украшено многочисленными бантами и кружевными оборками. Цвет платья – нежный, пастельный: голубой, розовый, бледно-желтый, нежно-зеленый. Любимый орнамент – гирлянды цветов.

Волосы красавицы скрыты под высоким напудренным париком. Женщина эпохи рококо довольно сильно нагримирована. У неенабеленное лицо, нарумяненные щеки, тонкие “удивленные” брови и крохотный рот.

Интересный факт.

В эпоху рококо высота женских париков доходила до 35 см! Это были целые сооружения, украшенные натюрмортами, цветами, чучелами птичек и даже корабликами. Парикмахеры трудились над созданием таких произведений по несколько часов. Для того, чтобы во время создания прически пудра, которой обильно посыпался парик, не облепляла лицо, красавица эпохи рококо закрывала его картонным щитком.

Стиль ампир – стиль начала 19-го века. В искусстве и литературе стиль ампир наглядно отражен в произведениях, посвященных эпохе Наполеона.

Идеальная женщина того времени имела юную, девичью фигуру с небольшой грудью и длинными ногами. Она носила белое платье-“шемизье” из тончайшего, полупрозрачного полотна, представлявшее собой неширокую, чуть драпированную рубашку с короткими узкими рукавами и огромным вырезом, наполовину открывающим грудь. Под грудью платье-“шемизье” было схвачено узким поясом, из-за чего стройная женская фигура становилась похожей на греческую колонну. В качестве верхней одежды красавицы использовали огромную шаль-палантин из тонкой кашмирской шерсти с индийским рисунком и с бахромой по краям. Наряд дополняли атласные туфельки без каблука, шнурованные лентами высоко над щиколоткой. В эпоху ампира дамы часто простужались из-за того, что их легкие белые платья-рубашки, надетые почти на голое тело, совершенно не защищали от холода. Но красота требовала жертв!

В эту эпоху идеалом женской красоты была темноволосая красавица с огромными, выразительными глазами и маленьким, чувственным ртом. Волосы укладывали в небольшой узел на затылке, оставляя несколько мягких, завитых прядей, чтобы подчеркнуть овал лица.

С 1820 года в женском костюме начинается так называемый “распад стилей”. Одежда становится эклектичной, ее фасоны часто меняются. Мода как будто примеряет на себя то одно, то другое, надолго ни на чем не останавливаясь.

Характерной деталью женского облика 1820–1840 годов являлись необыкновенно объемные, преувеличенно широкие в верхней части рукава, называемые “бараний окорок”. Для того, чтобы создать нужную форму рукавов, в них вставляли упругий китовый ус. Шея и плечи женщины при этом были полностью обнажены. Такое акцентирование верхней части фигуры приводило к тому, что талия, стянутая корсетом, выглядела необычайно тонкой, буквально осиной. Образы красавиц этого периода предстают перед нами на картинах Карла Брюллова.

Мужской наряд, начиная с 1820 года, стал освобождаться от прежней декоративности и множества эсцентричных деталей (таких, как напудренный парик, кружевные жабо и манжеты). Он начал постепенно приобретать строгие черты мужской одежды, известные до сих пор. Характерный мужской наряд того периода – фрак, дополненный цилиндром. В подобном наряде щеголял лорд Байрон, английский поэт и известный денди. Для того, чтобы фрак безукоризненно сидел на фигуре, под него надевался мужской корсет. Основным украшением мужского облика был галстук в виде пышного шейного платка и белоснежная сорочка. Считалось, что элегантному мужчине на неделю требуется двадцать сорочек и двадцать четыре носовых платка.