Татьяна Тарасова - Цветочная композиция

В конце XIX в. было модно дарить цветочные композиции, выполненные в виде арфы, лиры, подковы, сердца, такие композиции прикреплялись на специальный каркас.

В XIX в. формировались такие стили цветочных композиций, как «Помпадур», «Бидермейер», «Виктория», которые популярны и сегодня. В этих композициях использовались контрастные сочетания ярких цветов с сочной зеленью. Позже, в конце XIX – начале XX в., краски в букетах становились более спокойными и нежными.

Внимание

В XIX в. в Австрии художник Г. Макарт создал фантастические композиции с использованием экзотического, роскошного материала, которые помещались в напольные вазы.

В XIX в. также вошел в моду романтический букет округлой формы из нежных весенних цветов.

В отличие от богатых, простые люди собирали цветы на лугах, в лесу, выращивали сами. К празднику украшали свое жилище зелеными ветками, цветами, плодами, колосьями. Девушки-славянки встречали весну с венками из цветов. В Вербное воскресенье на Руси люди шли в церковь с ветками ивы, тополя, березы, украшенными яркими цветами. На Троицу жилье украшали зелеными ветками березы. В русском быту цветы с древних времен занимали прочное место: без них не обходилось ни одно значительное событие, торжество. Русские люди, живущие в единстве с природой, давали цветам трогательные названия: иван-да-марья, иван-чай, незабудка, василек, подснежник, колокольчик.

Между прочим

Традиция составления цветочных композиций в Россию пришла из Европы в XVIII–XIX вв.

В те времена существовали различные формы букетов, которые зависели от их назначения:

● букеты для подношения (букетные манжеты) – цветы с кроткими стеблями в картонной манжете с кружевным оформлением и ручкой из атласа или шелка;

● цветочные корзинки – сверху выкладывали розы с ландышами и маргаритками, а у основания помещали мелкие цветы, обычно фиалки, украшали золотыми кистями, лентами, шнурами;

● праздничные букеты – из роз, ландышей, лилий, папоротников с использованием фигурок птиц и зверей;

● вазочные композиции – массивные букеты из цветов на высоких стеблях, с применением нескольких видов зелени для аранжировок;

● бальные букеты – из мелких ярких цветов;

● букеты для невесты – из невысоких цветов нежных оттенков;

● «макартовские букеты» – огромные букеты, составленные по европейской моде из живых и сухих трав, цветов, плодов, павлиньих перьев, искусственных цветов, шелковых шаров и экзотических материалов.

В XXI в. происходит поиск новых форм для цветочных композиций. В наше время используется множество стилей составления букетов и композиций. Об этом и поговорим.

«Композиция» в переводе с латыни означает: сочинять, располагать, составлять. В аранжировке цветов композицией называют обдуманно построенное и законченно выполненное произведение. Важным моментом является целостность произведения и гармоничное взаимодействие всех элементов. Для того чтобы составить красивую цветочную композицию, необходимо знать правила ее построения. Сложная аранжировка из цветов, веток, листьев, злаков тем более требует знания основных элементов композиции и умения их использовать.

К этим элементам относятся: фокусная точка, линия, форма, поверхность, масса, цвет, фон, освещение, пропорции, акцент, нюанс, контраст, равновесие.

Фокусная точка – визуальный центр, который может взять на себя наиболее важную и эффектную часть композиции. Все остальные элементы подчинены этому центру и усиливают, подчеркивают его воздействие на человека.

Между прочим

У точки отсутствует какое-либо направление, но она имеет «вес» и поэтому может стать центром внимания и притяжения взгляда.

В аранжировке роль точки могут выполнять: один крупный красивый цветок, пучок мелких цветов, различные мелкие фигурки, кусок яркого декоративного материала, эффектный крупный лист, необычное контрастное сочетание растений по фактуре, тону, форме. Элементы фокусной точки не должны располагаться в одной плоскости, т. к. в этом случае не будет ощущения объемности и многоплановости.

Линия имеет направление, она течет, движется (рис. 1).

Внимание

При виде линии у человека возникают различные ассоциации. Горизонтальная линия создает ощущение спокойствия, статичности, надежности. Вертикальная, восходящая вызывает праздничное настроение, дарит радость и тепло. Вертикаль – это стройность, высота и целеустремленность. Линия, поднимающаяся слева направо и вверх, призывает к активности, росту, развитию, а линия, падающая вниз слева направо, вызывает пассивность, грусть и печаль. В стиле модерн часто используют пересекающиеся линии.

Между прочим

Горизонтальная линия – основа, базис композиции.

Вертикаль – центральный элемент композиции.

Наклонные линии – активное или пассивное наполнение в композиции.

Линия, очерчивающая пространство композиции, – составная часть в аранжировке.

Рис. 1. Линии в композициии: 1 – вертикальные ниспадающие и восходящие; 2, 3 – наклонные; 4 – горизонтальные; 5 – волнообразныне горизонтальные; 6 – извилистые наклонные; 7 – лучеобразные; 8 – лучеобразные ломанные; 9 – пересекающиеся; 10 – зигзагообразные горизонтальные; 11 – спиралевидные наклонные; 12 – веерообразные; 13 – ломанные; 14 – параллельные

Динамичность, а также скорость аранжировке можно придать с помощью линий. Например, вертикально падающая линия вызывает чувство ускорения, поднимающаяся – замедления. Линия, направленная слева направо, будет создавать более быстрое движение.

Совет

Образ бесконечности, стремления ввысь в композиции могут создать такие цветы, как дельфиниум, наперстяна, сансевьера. Линии роста имеют гвоздики, тюльпан, герберы и многие травы. Лучеобразные линии роста дают юкка и кардилина. Извилистые, волнистые линии воссоздают лианы, клематисы, плющи. Ниспадающие линии в композиции можно создать с помощью ампельных растений: традесканции, аспарагуса и т. д.