Мария Прокопп - Итальянская живопись XIV века

Орканья (Андреа ди Чоне) – Алтарь Строцци

Нардо ди Чоне – Праведники (фрагмент «Страшного суда»)

Нардо ди Чоне

Работал между 1343 и 1366 гг.

Праведники (фрагмент «Страшного суда»)

1350-е гг., Флоренция, церковь Санта Мария Новелла, капелла Строцци

Фреска

На главной стене церкви изображена сцена «Страшного суда», левый фрагмент которой представлен на этой иллюстрации.

На переднем плане изображены восстающие из могил праведники, которых принимает ангел. Над ними – словно групповой портрет прибывшего на большое празднество знатного общества, ожидающего остальных воскресших. Они ждут доступа в рай.

В самом верхнем ряду представлены блаженные праотцы. Крайний слева – Моисей с двумя каменными скрижалями, рядом – Ной с моделью своего ковчега, затем – Исаак, он держит в руках барана, далее – его родители, Сара и Авраам. Под ними в три яруса изображены праведники, каждый со своими индивидуальными чертами и в одежде своего времени. Это совершенно новое явление в искусстве треченто. Правда, еще Джотто в своем падуанском «Страшном суде» изобразил Энрико Скровеньи; можно узнать там и фигуру Данте, как и на фреске флорентийской капеллы Барджелло. На фреске Амброджо Лоренцетти «Аллегория доброго правления» также встречаются скорее типы. Лишь портреты доминиканцев кисти Томмазо да Модена (ил. 33) можно рассматривать как родственное явление, хотя они похожи скорее на идеализированные портреты деятелей прошлого. Нардо ди Чоне впервые изобразил групповой портрет своих современников, в большинстве живых. Назовем некоторых из них. Во втором ряду сверху крайний слева – Петрарка (1304-1374) в черном монашеском облачении. Перед ним, молитвенно сложив руки, благоговейно и одухотворенно смотрит вверх Данте.

«Так разум мой взирал, оцепенелый,

Восхищен, пристален и недвижим

И созерцанием опламенелый».

(Данте, «Божественная комедия». «Рай», XXXIII, 97-99.

Перевод М. Лозинского)

Мужчина в зеленом плаще, изображенный между ними анфас, – Боккаччо. Далее, рядом с Данте, также лицом к зрителю – знаменитый доминиканский профессор Пьеро Строцци (умер в 1353), который принимал участие в составлении иконографической программы росписи не только алтаря, но и стен капеллы Строцци. На это указывает и то, что он стоит рядом с Данте, обратив взор на созданное воображением поэта видение – изображение «Ада» на правой стене капеллы. В среднем ряду под Данте человек в лавровом венке – это император Константин. В самом нижнем ряду слева изображена супружеская пара донаторов. Исполненную достоинства Катарину Эйнласс принимают две придворные дамы. Томмазо Строцци изображен за своей женой также в профиль. Картина отличается лиризмом, богатой живописностью, живостью движений и жестов, которые несут на себе влияние творческого наследия братьев Лоренцетти и Симоне Мартини.

Нардо ди Чоне – Праведники (фрагмент «Страшного суда»)

Джованни да Милано – Рождество Марии

Джованни да Милано

Работал между 1346 и 1369 гг.

Рождество Марии

1365, Флоренция, церковь Санта Кроче, капелла Ринуччи

Фреска

Северную стену капеллы Ринуччи в три ряда украшают фрески, посвященные жизни Марии. «Рождество Марии» находится во втором ряду. Композиция этой картины напоминает сходную по теме падуанскую картину Джотто: св. Анна изображена также справа на постели, которая видна благодаря отодвинутой занавеске. Перед постелью стоит сундук с приданым, знакомый нам по сиенской алтарной картине Пьетро Лоренцетти (ил. 21); сидящие на нем женщины, как и служанка, стоящая за кроватью, подчеркивают реальность пространства. Но если у Пьетро сидящая на сундуке посетительница разговаривает с Анной, то здесь с ней никто не связан. Женщины готовятся к омовению ребенка. Купель уже готова, но этим одухотворенным дамам и вообще всей атмосфере картины чужда присущая Джотто или Пьетро Лоренцетти жанровость, когда очищают глаза и нос младенца или голым погружают его в воду. Слева в дверях изображена знатная женщина, она принесла роженице блюдо с подарками, прикрытое красивым тканым полотенцем. Как и на картинах Пьетро Лоренцетти и Джотто, здесь подарки принимает служанка. Однако Джованни не разделяет архитектурой внутреннее пространство, а показывает единый интерьер. Фигуры на этой картине почти полностью заполняют пространство, то есть изображение места действия второстепенно. Стройные и грациозные, созданные декоративными контурами и мягко моделированными светотенями, фигуры являются в первую очередь поэтическим выражением мира чувств.

В 1360-х гг. во Флоренции, где художественная деятельность Джованни да Милано развивалась под знаком застывшего до академизма стиля братьев Орканья, он был единственным художником, который стремился к изображению живых человеческих чувств.

Джованни да Милано – Рождество Марии

Андреа да Фиренце – Триумф Церкви

Андреа да Фиренце

Работал между 1343 и 1377 гг.

Триумф Церкви

1365-1368, Флоренция, церковь Санта Мария Новелла,

Испанская капелла

Фреска

Эта масштабная многофигурная композиция украшает южную стену зала капитула флорентийского доминиканского монастыря. Побуждающее к размышлению глубокое идейное содержание дается здесь в наглядном логичном изложении, в ясном композиционном построении. Слева на переднем плане, перед северной боковой стеной флорентийского собора представлена вся иерархия средневекового общества: в центре на самом высоком троне восседает папа, по левую руку от него – император и король, затем герцог; по правую руку – глава монашеского ордена доминиканцев и епископ. Перед ними слева изображены монахи, справа – представители светских слоев населения, чуть выше – дворяне и рыцари, затем банкир, торговец, ученый, художник и, наконец, женщины и представители низших слоев общества: паломники, нищие. Поднимающаяся за ними трехнефная базилика, символизирующая Церковь, представляет собой тогдашний чертеж строившегося флорентийского собора. Справа на переднем плане изображена другая группа: св. Доменик читает проповедь, св. Фома Аквинский спорит с еретиками, а св. Петр, мученик, делает знак собакам (они символизируют монахов-доминиканцев), чтобы те разорвали появляющихся в образе волков и лис еретиков. Над этой группой в два яруса изображены танцующие и музицирующие молодые люди, чуть левее от них – кающийся мужчина. В центре картины мы видим св. Доменика, указующего путь – через покаяние – к небесному блаженству, раю, у ворот которого св. Петр с ангелами встречает вновь прибывших. По ту сторону ворот – более крупные фигуры блаженных, их взгляды устремлены вверх, на окруженного сонмом ангелов судящего Христа.