Туула Карьяллайнен - Туве Янссон: работай и люби

Туве покинула пределы Скандинавии в первый раз еще в 1934 году, отправившись сначала в гости к сестре матери, в Германию, а оттуда в Париж. Колоссальное впечатление на нее произвели полотна импрессионистов в парижских музеях. Особенно поразили начинающую художницу богатство и чистота цветовой палитры этих полотен. А вот немецкое искусство ее не впечатлило, хотя национализм и уже поднявший голову нацизм как раз привлекли ее внимание. Туве стала делать наброски нацистских знамен и парадов, может быть, предчувствуя, что скоро эта грозная сила изменит не только ее жизнь, но и судьбы всей Европы.

Между прочим, в то время женщины крайне редко путешествовали без компании. Подобное поведение считалось аморальным и повсеместно осуждалось.

Четыре года спустя, в 1938 году, Туве отправилась в Европу во второй раз: на этот раз ее ждали Париж и Бретань. И снова она отправилась в путь в одиночестве. Теперь у нее даже была с собой небольшая сумма денег: она получила стипендию на поездку и успела немного заработать своими иллюстрациями. Благодаря этому она смогла провести во Франции несколько месяцев, с начала мая до середины сентября.

В Париже Туве поселилась в отеле, где обитала коммуна финских художников. Туве слишком эмоционально относилась к царившим в артистическом коллективе противоречиям и страдала от ссор и интриг. Сначала, как и многие финны, она брала уроки в Академии де ла Гранд Шомьер, но вскоре сменила ее на Ателье Доли, а потом поступила в престижную Эколь де Бозар, которая считалась одной из лучших в Париже. Поскольку Туве уже успела окончить две художественные школы, она точно знала, что хотела получить от учебы. Прославленная Эколь де Бозар показалась ей чересчур консервативной, и она вернулась в Ателье Доли. Туве прилежно занималась живописью, и несколько написанных ею полотен того периода сохранились до наших дней.

Наверное, самым счастливым периодом той поездки стал момент, когда в Париж в гости к дочери приехал Фаффан. Он тоже получил грант на поездку, и теперь отец и дочь могли вместе гулять по парижским улицам, как некогда гуляли новобрачные Фаффан и Хам. Теперь им было хорошо вместе, ссоры остались позади, а взаимопонимания стало больше. Отношения между ними наладились, и время, совместно проведенное в Париже, стало для обоих лучшим совместным периодом, счастливые воспоминания о котором еще долго жили в их памяти.

«Дом», 1930-е годы

После Парижа Туве отправилась в Бретань, и время, проведенное там, стало для нее как художника не менее плодотворным. В Бретани Туве чаще всего писала разные виды морского берега. Многие из написанных ею в то время картин изображают живописные бретонские пляжи, море, маяки, а также людей на фоне пейзажа, жгущих костры из сухих водорослей. Эти полотна прекрасно передают дух и колорит последних лет перед Второй мировой войной.

Во время путешествия по Бретани Туве написала свою картину «Голубой гиацинт». На картине изображено распахнутое окно, из которого открывается вид на типичный бретонский пейзаж. На подоконнике стоит горшок с голубым гиацинтом, это центральный образ полотна. В последующие годы Туве всегда включала в каталоги своих выставок картины, созданные во время поездки во Францию.

Буквально за несколько месяцев до того, как началась Зимняя война, Туве успела еще раз выехать за границу. Она отправилась в Италию, предмет мечтаний многих художников. Путешествие состоялось в апреле 1939 года.

«Чужой город», 1935, масло

Сначала на пароме нужно было доплыть до Таллина, оттуда путь лежал в Берлин, а из Берлина уже в Италию. Европа затаила дыхание, и на всем лежала тень надвигающейся бури. И война не замедлила себя ждать. Фашизм и чернорубашечники набросили мрачную и неизгладимую пелену на итальянскую культуру и на искусство старых мастеров.

Туве стремилась набраться впечатлений и переезжала из города в город. Она успела многое увидеть, но, увы, времени на то, чтобы воплотить впечатления на холсте, уже не оставалось. Тем не менее, Туве успела познакомиться с Венецией, Римом, Флоренцией, Сицилией и Капри. Главным впечатлением во время путешествия стал, конечно, Везувий, который тогда жил своей особой, бурной, пропахшей пеплом и дымом жизнью. Кстати, извержение Везувия произошло всего пять лет спустя, в 1944 году.

Знаменитый вулкан, очевидно, повлиял на сюжет второй муми-книги: «Муми-тролль и комета». Туве описывает огненный мир вулкана, как это мог сделать лишь человек, который видел это явление своими глазами, хотя бы издали. После поездки Туве еще долго переживала, что не осмелилась во время восхождения на Везувий оторваться от компании и провести ночные часы в обществе спящего вулкана. Очевидно, чувство локтя не позволило ей оставить своих спутников и заставило вернуться вместе с остальными в гостиницу к вечернему чаю.

«Спящие в корнях дерева», 1930-е годы, гуашь

Мать научила Туве многому, в том числе одному из самых важных качеств — прилежности. Сама Хам всегда работала очень аккуратно и старательно, и количество выполняемой ею работы никогда не страдало за счет качества. Эта черта в полной мере передалась и Туве, которая была, пожалуй, еще прилежней матери. Ведь Туве активно участвовала в артистической жизни и принимала участие во множестве культурных событий.

«Голубой гиацинт», 1939, масло

Ее первые выставки были приняты благосклонно и получили хорошие отзывы в особенности в финской шведскоязычной прессе. Туве считалась смелой и подающей надежды дебютанткой. Так, например, Сигрид Шауман, которая была близким другом семьи Янссон и знала Туве с детства, написала ободряющую рецензию на первую выставку художницы. Уже в восемнадцать лет Туве вместе с матерью представляла свои работы на так называемой Выставке юмористов, позже в 1936 году она принимала участие в выставке, организованной Финским Союзом иллюстраторов, а несколько месяцев спустя ее картины появились на выставке Академии искусств. С картиной «Автопортрет со стулом», написанной в 1937 году, она участвовала в государственном художественном конкурсе. На картине Туве изображена глядящей на себя снизу вверх.

Приза Туве тогда не получила, однако ее работа, единственная из участвовавших в конкурсе, была опубликована в газете «Свенска Прессен». Сигрид Шауман положительно отозвалась об этом юмористическом и проницательном автопортрете. Взгляд ее альтер эго с портрета — строг и недружелюбен. А плетеный стул на картине — тот самый, знакомый еще по отцовским пирушкам.