Газета Завтра Газета - Газета Завтра 952 (6 2012)

«Зимние грёзы»

80 лет исполнилось в 2010 году Большому симфоническому оркестру имени Чайковского. 80 лет исполнится в 2012 году маэстро Владимиру Федосееву. 40 лет маэстро Владимир Федосеев — художественный руководитель, главный дирижер Большого симфонического оркестра имени Чайковского. Не надо быть мистиком, чтобы игра 80-40-80 не обдала «жаром холодных чисел». Не надо искать запретных ключей, чтобы игра 80-40-80 не распахнула двери... в декабрь минувшего года. Большой симфонический оркестр дал три концерта в Москве. «Симфонический танец», «Приношение Софии Губайдуллиной» и Новогодний «1002-я ночь». За дирижерским пультом — Владимир Федосеев. Каждый из них был событием в музыкальной жизни столицы, но мне хотелось бы сегодня остановить свое внимание на первом.

Концерт «Симфонический танец» проходил 4 декабря в Концертном зале имени Чайковского. На подступах к залу встречали изгороди из металлических конструкций, за которыми — безучастные, потерянные какие-то, лица полицейских. Вот так сквозь строй «копов» с дубинками в камуфляже и пробиралась из выхода метро вереница желающих услышать музыку. Возникла аллюзия. Невольно вспомнила рассказы о «проклятом, тоталитарном» прошлом, когда концерты классической музыки с исполнителями Софроницким, Гилельсом, Юдиной, etc, etc вызывали в Москве такой аншлаг, что конная милиция в парадной форме следила за порядком. Демократия в России аншлаг на концерты классической музыки переформатировала в телевизионный «Аншлаг» с дебиловатой юмориной, ужимками взрослых мужиков под закадровый гогот. Так получилось, что 4 декабря — день концерта Большого симфонического оркестра и день выборов в Государственную думу — совпали. Тут и полицию нагнали! Охранять площадь перед Концертным залом от набегов борцов за ещё большую демократию.

Большой симфонический оркестр имени Чайковского сегодня — Орден Славы на мундире музыки России. Лучшие филармонические площадки мира за честь имеют пригласить Большой симфонический оркестр. Венский Золотой зал Musikverein — самый престижный, самый известный, самый красивый, новогодний концерт откуда транслируется по всему миру — не исключение. Высокой чести дирижировать в Золотом зале удостаивались такие мастера, как Герберт фон Караян, Клаудио Аббадо, Леонард Бернстайн, Риккардо Мути. Большой симфонический оркестр во главе с Владимиром Федосеевым стал первым из коллективов России, кто постоянно выступает с циклами концертов в Musikverein. В сентябре 2011 года Большой симфонический оркестр открыл торжество — начало сезона в Золотом зале. Звучала музыка Чайковского, Шостаковича.

Есть имена, которые рядом с тобой почти что с рождения. Пушкин, например. Например, Некрасов. Боже мой, какими жуть наводящими были в детские годы: «Тятя! тятя! наши сети Притащили мертвеца»... Какая грусть охватывала под струнный перебор гитары: «Поздняя осень. Грачи улетели»... Пройдет много лет, но почему-то та же грусть будет брать в плен при одном только виде колосящейся ржи, полей в васильках, лесов, в которых в ночь на Ивана Купалу зацветает папоротник... Имя Владимира Федосеева — оно тоже откуда-то из мифотворчества. Из Колонного зала Дома Союзов с хрустальными люстрами, серебром зеркал... Оркестр русских народных инструментов... Владимир Федосеев готов вскинуть дирижерскую палочку... выход певицы Ирины Архиповой. Величественной, похожей на царевну. И если я эту картину не придумала, значит, она где-то существует... там, где звучит музыка.

Программа концерта «Симфонический танец» следующая: «Вальс-фантазия» Михаила Глинки, «Испанское каприччио» Николая Римского-Корсакова — это первое отделение. Второе — отдано европейцам: Гуно, Массне, Равель.

Предположу, что «Вальс-фантазия» не случайно открыл концерт. Звучание его, легкость и праздничность, в мгновенье погружают в пучину музыки, и ты оказываешься в состоянии непрестанного, всё нарастающего ожидания прекрасного. Михаил Глинка — композитор, кто в ХIХ веке первым дал жизнь русскому симфонизму. Владимир Федосеев — дирижер, которого в ХХI называют «последним оплотом симфонической музыки».

Каждый великий дирижер велик по-своему. Велик своим стилем. С Владимиром Федосеевым это ощущаешь особенно. Всё начинается с появления маэстро на сцене. Вот открывается дверь, Владимир Федосеев проходит к оркестру, «взлетает» на высоту дирижерского подиума, и словно поток света льётся, изливается в зал. Как сказали бы в старину: Владимир Федосеев «производит впечатление наружностью». Изящная простота манер, деликатность, достоинство в могучей окантовке флера поэзии. Маэстро и дирижерскую палочку держит как-то особенно. Такое ощущение, что в руке у него нечто нематериальное, невесомое, призрачное. Лунный луч, что в любую минуту может упасть, исчезнуть. И действительно исчезает. Когда вступает в права музыка.

Соло скрипок надрывных, пастораль гобоя и флейт, переливы арф, «звон литавр и шум веселья» — Большой симфонический оркестр создает красочный, как цыганская шаль, орнамент «Испанского каприччио». Щемящая грусть, такая, что немеет тело, останавливается дыхание — мелодия «Грустного вальса» Сибелиуса. И, наконец, финальное «Болеро»! Тысячу раз слышала «Болеро». Но вот оно двинулось со сцены так затаенно, так вкрадчиво поначалу и так страшно потом, будто пошла стеной всё нарастающая громада волн и вот-вот должна снести тебя в зале, как всё такое мелкое, ничтожное на пути оказавшееся, и только маэстро Федосеев бесстрашен! Сдерживая натиск темпа, он замедленно, пластами нагнетает звучность оркестровых групп... звучание, густое и насыщенное, достигает апогея и вдруг разбивается вдребезги о медь гонга, литавр, приветствующих атаку барабана. Как бы играя, маэстро справляется с не на шутку разыгравшейся стихией. И, едва переведя дыхание, снова жаждешь: пусть сильнее грянет буря!

Говорят, что от оперного певца требуются красота тембра, умение войти в роль, стать ею, страдать ею. У дирижера Владимира Федосеева — свой «дирижерский голос». И свое страдание. Страдание переживаниями, мыслями, эпохой композитора, чья нотная вязь раскинута в партитуре. И если не сам маэстро — музыка, то музыка — уж точно в его руках. Движениями рук, то ласковыми, плавными, то вдруг порывистыми, Владимир Федосеев творит музыку. Подобно Микеланджело, Бенвенуто Челлини, он создает свои совершенные скульптуры. Только не из каррарского мрамора. Из звуков. Что, как льдинки, быстро тают под жаром софитов. Эстеты от музыки называют Владимира Федосеева «вдохновенным творцом красоты». И, глядя на маэстро, понимаешь, почему он получил приглашение Венского симфонического оркестра. Венский оркестр — бастион мировой музыки, что не особенно жалует «варягов», — пригласил Владимира Федосеева на год. И продлил контракт еще на четыре. Гастроли Венского симфонического оркестра под управлением Владимира Федосеева с триумфом прошли по Европе и Японии. В 1998-1999 годах Владимир Федосеев дал монументальный цикл: «Все симфонические произведения Бетховена». Крупнейшим событием в музыкальной жизни Австрии назвали исполнение Венским симфоническим оркестром под управлением Владимира Федосеева симфонии-кантаты «Песни Гурре» Шёнберга...Что тут сказать? Искусство должно находиться в руках АРТИСТА. Когда искусство — в руках ремесленника, оно мало кому интересно.