Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6460 ( № 17 2014)

Об этом важно сказать, чтобы обозначить контекст, в котором три года назад, 27 марта 2011-го, в Международный день театра, появился кабельно-спутниковый телеканал под названием «Театр». Со звучным логотипом «ТТ». Канал начал вещать в «Акадо», и московская аудитория сразу обратила на него внимание. Через год добавилось вещание в «Триколор ТВ» – и аудитория выросла в масштабах страны. С 2014 года канал перешёл в спутниковые сети «Континет ТВ», «Телекарта» и начал онлайн-трансляцию по подписке, а это значит, что теперь он доступен во всех точках планеты, где есть интернет.

Сетку вещания на 80 процентов составляют видеозаписи спектаклей, а также театральных вечеров, мастер-классов, актуальных обсуждений, конференций, церемоний награждения театральными премиями. Записи идут в полном объёме, практически без сокращений и монтажа, невзирая на пресловутый хронометраж: на канале «Театр» нет ограничений, сколько может идти программа по времени. Такую роскошь – давать подробные видеоотчёты самых знаковых событий в сфере театральной жизни – не может себе позволить сегодня ни один телеканал. Да и подобного телеканала с названием «Театр» нет нигде в мире! Думается, что главная причина в том, что ни в одной стране театральная жизнь не кипит так полноценно и не предоставляет такого количества событий. Снимай и показывай! По сути, канал «Театр» даёт зрителю некое театральное реалити-шоу в масштабах страны. Получается эффект студии с прямым включением: в этом театре сейчас идёт спектакль, а здесь пресс-конференция, а там – церемония закрытия фестиваля. Другой разговор – КАК снимать и КАК показывать театральные события?

Когда-то на советском телевидении был популярен жанр телевизионных спектаклей – и знатоки помнят, сколько сил, времени и таланта стоил перенос театрального действа на голубой экран. Лучшие образцы – спектакли Анатолия Эфроса, Михаила Козакова, Анатолия Васильева – вошли в историю и театра, и телевидения. Сегодня умению снимать на плёнку «чудо театра» не обучают нигде. Нет специальных телевизионных мастерских для театральных операторов. И здесь телеканал «Театр» вообще мог бы стать экспериментальной площадкой для обучения в новом направлении – телевизионно-театральной журналистики. Мы приглашаем к сотрудничеству школы телевидения и журфаки! То, что эти умения будут востребованны, – несомненно.

Простой пример: на телеканале стартовал проект «Театры России». По нашей просьбе театры из регионов начали присылать видеозаписи своих спектаклей, сделанные силами местных операторов. Но б[?]льшую часть из присланного показывать нельзя по причине низкого качества съёмок. Ценой тщательного отбора и собственных съёмок сегодня на канале «Театр» собрана раритетная коллекция лучших спектаклей театров из Москвы, Санкт-Петербурга, Вологды, Волгограда, Твери, Минусинска, Новосибирска, Екатеринбурга, Ульяновска, Омска, Краснодара, Севастополя и так далее. По сути, вся театральная карта страны. Представьте себе зрителя, любящего театр из какого-нибудь маленького города, у которого нет возможности путешествовать, ТВ могло бы помочь – донести лучшие спектакли до любого человека.

Два года назад на канал пришла популярная московская телевизионная программа «Разговор с Александром Мягченковым» – неспешные диалоги «без галстука» с самыми известными актёрами и режиссёрами. Теперь среди её героев не только столичные «звёзды», но и представители театров из регионов. Ниша эта нетронута телевидением. Мы не знаем в лицо главных режиссёров, актёров, директоров театров из провинции. Также в эфирной сетке канала программы из архива – творческие вечера, документальные фильмы об актёрах. Есть программы в формате «интервью на фоне спек­такля» – репортажи о самых горячих премьерах. Специальные акции, например, «День Андрея Кончаловского» – 24 часа, в течение всего дня канал показывал только эксклюзивные программы о театральном творчестве известного кинорежиссёра. Или «День Мурманского драматического театра», когда подряд в эфирной сетке идут и спектакль, и интервью, и документальный фильм об одном театре. Или «День фестиваля «Театральный Олимп», когда в течение дня идут спектакли – лауреаты фестиваля. Канал не замыкается в рамках российского театра, имея в сетке вещания программу Postcard, европейские театральные новости и новую программу «Театр Буасьер, 61» – совместный проект с Российским центром науки и культуры в Париже: телевизионные версии музыкально-поэтических вечеров, идущих на сцене РЦНК. Можно, конечно, говорить, что каналу не хватает аналитических новостных обзоров, собственных ток-шоу. Но это всё частности, решаемые при наличии финансирования.

Главных вопросов два. Первый – это распространение сигнала. За трансляцию в сетях «Акадо» и «Триколор ТВ» телеканал ежемесячно отдавал практически весь свой мизерный доход и был вынужден очень скоро отказаться от столь дорогих услуг. Это странная ситуация, которую давно назрело обсудить на государственном уровне. Судите сами: телеканал создаёт эфирный контент и сам же платит за то, чтобы этот контент кто-то показал. Парадокс! Наверное, в ситуации с каналами прикладной тематики (еда, садоводство, охота, туризм, здоровье) вопрос можно решить с помощью денег рекламодателя. Но как быть с культурологическими каналами, куда реклама не идёт? Да, открыть двери «магазину на диване» и насытить телеканал рекламными паузами с «кастрюлями», наверное, возможно с точки зрения менеджмента. И абсолютно неприемлемо с точки зрения идеи. Реклама на культурологических каналах если и возможна, то только нишевая, тематическая (билеты на культурные мероприятия, товары, которые хоть как-то с этими мероприятиями связаны). Но этот сегмент рекламного рынка у нас абсолютно не развит. Для нормального существования телеканала культурологической тематики жизненно необходимо иметь квоту на бесплатную трансляцию во всех кабельно-спутниковых сетях (по примеру, как получило эту квоту Общественное телевидение).

Второй больной вопрос – финансирование. Точнее, его отсутствие. Сегодня канал «Театр» существует только за счёт собственного производства на разовые гранты. Их можно выиграть, а можно и не получить. Но чтобы выжить, нужно иметь стабильную программу государственных грантов на создание театрального архива XXI века. В проекте Концепции основ государственной культурной политики сказано, что одной из важнейших задач сегодняшнего дня «является восстановление распавшейся связи времён, возвращение накопленного прошлыми поколениями исторического и культурного опыта в общественное сознание». Показ видео­записей лучших спектаклей, особенно классического репертуара, безусловно, поможет решению этой задачи.