Анна Щеглова - В помощь учителю рисования при подготовке к уроку

К дидактическим принципам обучения изобразительного искусства относят следующее: научность, систематичность (последовательность), а также наглядность и прочность усвоения учебного материала. Только при соблюдении их всех можно без труда решить поставленные цели и задачи.

Принцип научности – один из наиболее важных принципов дидактического обучения изобразительному искусству. Он предусматривает изучение законов, правил и требований перспективы, светотени, цветоведения, композиции и истории искусства. При исключении из цепочки одной из тем знание материала не будет целостным.

Следующий принцип – систематичности – строится на том, что весь процесс обучения должен происходить последовательно, материал – быть логичным, подтверждаемым предыдущим и постепенно усложняющимся (в соответствии с возрастными особенностями учащихся). Он должен напоминать изучение азов русского языка и литературы: сначала знакомить с буквами, затем пробовать их соединять и только после этого переходить к чтению. Нельзя научить писать красками, не познакомив учащихся со светотенью и цветоведением, как и нельзя переходить к графике, не освоив рисунка.

Принцип наглядности говорит сам за себя: чтобы материал был воспринят надлежащим образом, он должен подтверждаться наглядным материалом, образцами, таблицами и этюдами. Данный принцип способствует повышению интереса учащихся к изучаемому предмету и теме. Без его соблюдения проведение уроков изобразительного искусства, особенно в младших классах, невозможно. Ребенок обязательно должен видеть то, о чем говорит учитель, будь то произведения определенного жанра, изучаемого на протяжении нескольких уроков, или же работы того или иного художника, с чьим творчеством он знакомится.

Последний принцип – прочность усвоения учебного материала – является как бы подведением итогов по пройденному и позволяет выявить пробелы в изучении, а при необходимости и восполнить их. Если тема усвоена некачественно, переходить к следующей нельзя, т. к. количество пробелов с каждым новым материалом будет только увеличиваться.

Умение учитывать все эти принципы при изучении основ изобразительного искусства позволяет учителю дать ученикам более глубокие знания и добиться успехов при решении поставленных перед ним педагогических задач.

Цели каждого урока изобразительного искусства хоть и объединены общей задачей, но все же весьма различны. Для каждого предстоящего урока они определяются, исходя из темы и ее содержания. Приведенный ниже список наиболее распространенных из них поможет учителю подобрать для себя то, что ему необходимо.

• Привить учащимся интерес к рассмотрению картин и иных произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Научить подмечать в них самое главное, наиболее значимые детали и средства выразительности (цвет).

• Воспитывать эмоциональный отклик на произведения мастеров искусства и работы своих коллег (одноклассников).

• Познакомить учащихся с художественной речью, дать словесный набор, используя который, можно с легкостью охарактеризовать любое произведение живописи.

• Научить при рассмотрении репродукций и произведений живописи выделять их главную мысль и содержание.

• Научить детей эмоционально откликаться на цвет как на средство, создающее настроение, понимать это настроение и делать его описание.

• Научить чувствовать атмосферу художественных произведений и сопоставлять их с музыкой. Сформировать умение сравнивать звучность красок и мелодий.

• Сформировать у учащихся умение образно мыслить. Научить использовать литературные образы при создании собственных произведений.

• Дать учащимся представление о единстве трех видов искусств: музыки, живописи и литературы. Научить использовать это единство для достижения поставленных перед собой целей.

• Научить детей находить общее между произведениями живописи и литературы, выделять основные средства выражения главной мысли в этих видах искусств.

• Научить детей устанавливать связь между реальной действительностью и ее изображением в искусстве.

• Научить соотносить изображенное художниками в картине с реальной действительностью.

• Научить видеть красоту цвета и различных цветовых сочетаний в природе и произведениях изобразительного искусства.

• Научить понимать роль цвета в картине, устанавливать связь между содержанием и выразительными средствами.

• Научить замечать в произведениях живописи средства выразительности: цвет – от яркого до темного, форму – от мелкой до крупной, – и в полной мере использовать эти знания при создании собственной работы.

• Научить видеть и оценивать взаимоотношения между главными и второстепенными персонажами картины.

• Сформировать умение воспринимать различные образы в сравнении.

• Сформировать умение понимать эмоциональный настрой произведения и откликаться на него.

• Научить видеть красоту природы в различных состояниях. Понимать роль цвета в пейзажной живописи при изображении этих состояний.

• Воспитывать бережное отношение к природе. Формировать умение подмечать красоту в самых обыденных и мало примечательных предметах (листьях, рисунка крыльев насекомых и т. д.).

• Сформировать умение воспринимать образ Родины и видеть красоту природы через пейзажи.

• Познакомить с красотой родной природы через произведения русских художников. Научить выделять цвет как средство выразительности.

• Воспитать интерес к искусству через пейзажную живопись. Научить эстетически воспринимать природу в пейзаже, сравнивать работы различных авторов по использованным ими средствам выразительности, запечатленному настроению.

• Дать навыки правильного расположения изображения на листе. Познакомить с линейной и воздушной перспективой.

• Научить понимать содержание произведений, описывать действия изображенных на них людей. Научить выделять оси, композиционный центр и основную цветовую гамму.

• Развить интерес учащихся к произведениям искусства. Научить их выделять главную мысль произведения и средства ее выражения, самостоятельно делать анализ картин.

• Научить делать анализ логических связей в произведении.

• Научить находить в произведениях живописи общее между содержанием, композицией и формой изображенных предметов.

• Научить видеть красивые формы предметов и их сочетания. Развить стремление и желание подражать художникам.

• Научить детей связно и последовательно излагать свои мысли, описывая ощущения и ассоциации от произведений живописи.