Анна Лобанова - Чувствуй и твори. Первый шаг

Иллюстратор Полина Нечитайло

© Анна Лобанова, 2022

© Полина Нечитайло, иллюстрации, 2022

ISBN 978-5-4485-9671-1

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Прежде всего, я хочу сказать спасибо всем тем, благодаря кому состоялась эта книга: моим учителям, примерам для подражания и ангелу – хранителю. Всем тем, кто помогал мне на пути, и без кого я не была бы собой.

Маме, которая верит в меня всегда. Безоговорочно. Даже когда я сама не очень верю. С этим чувством и знанием намного радостней жить.

Нонне Агаджановой, за то, что она стала щедрым и терпеливым учителем в творчестве.

Моему мастеру, Полу Брауну, за окончательное осознание того, что «it is all about love». Я, конечно, догадывалась, но только благодаря ему, дошла до сути.

Мудрой и невероятно профессиональной Ирине Мухиной за веру в себя и тщательную головомойку.

Вдохновляющему и креативному Александру Молчанову за желание создать эту книгу.

Автору иллюстраций Полине Нечитайло, которая совершенно точно пришла к нам из эпохи Возрождения.

Главному критику – моему брату.

А также друзьям, соавторам и соратникам – совершенно непонятно, как вы терпите меня столько лет! И спасибо вам за то, что делаете мою жизнь ярче.

В этой книге я хочу рассказать о вещах, которые необходимы в творчестве. В этом я уверена на все сто. Наверное, работать на заводе или в офисе можно и по-другому. Не знаю – не пробовала и судить не берусь. Хотя…

Эту истину уже успевшую набить оскомину, кажется, доказали все по очереди. Действительно, все в этой жизни зависит от отношения. И в этом я тоже уверена наверняка.

А еще я искренне считаю, что ни один творческий проект невозможен

в себя, свое дело, результат и окружающих.

Что только чувства и эмоциимогут породить то самое НЕЧТО, которому многие века люди искали объяснение, но как ни старались, так и не нашли.

Конечно, есть множество теорий, но ни одна из них не дарит абсолютную уверенность.

И может быть, поэтому у этого НЕЧТО появилось столько имен и определений:

Это слова разного порядка, но по сути своей они говорят об одном и том же:

Само слово «творение» есть в каждом языке. И если проследить изменение его значений во времени, то многое становится понятным.

Изначально глагол «творить» использовался только в качестве синонима «делать». И частенько с негативным оттенком. Чуть позднее у него появился духовный аспект:

«Творение молитвы – то есть постоянное призывание имени Божьего монахом, который в идеале может продолжать её, даже занимаясь своими делами, даже во сне». 1 1 Иоанн Мейендорф, «Духовное и культурное Возрождение XIV века и судьбы Восточной Европы», 1992 г.

Думаю, что самое интересное здесь как раз понимание того, что творением можно заниматься в любую секунду своей жизни – даже во сне.

А уже позднее это слово отнесли к результатам творческой деятельности.

И кстати, отношение человечества к любому творческому занятию менялось точно также: от крайне негативного к прерогативе избранных. И лишь спустя время получило повсеместное распространение. Язык, вообще, всегда несет в себе память веков, даже если сами люди забыли.

Именно поэтому я бы хотела отдельно выделить еще одно устаревшее значение этого слова: живое существо.

«Не плачьте, еще есть на земле творение, которое вас любит более всего на свете!» 2 2 Н. П. Брусилов, «Легковерие и хитрость», 1806 год.

И если мы будем относиться к моментам творчества, как к чему-то пусть и не объяснимому, но живому и существующему, то будет совершенно естественным испытывать по отношению к нему чувства.

И никак иначе.

Собственно как все в нашем мире, как сама жизнь. Ради чего еще крохотное растение может пробиваться сквозь асфальт? Только ради любви к солнцу и жажды жизни.

Есть много техник, как просыпаться правильно, раньше и с хорошим настроением. Но все равно остается вопрос:

Разве не для того, чтобы любить и радоваться жизни?

Ну, и творить, конечно.

Это и есть настоящее творчество.

Когда оно идет от души, то всегда становится выражением себя и чем-то очень личным. И чем больше в творчестве автора, тем ярче это почувствует (без чувств тут никуда) зритель или читатель.

В нашей культуре есть убеждение, что подобные эмоции и ощущение сотворчества могут вызывать только шедевры и гениальные работы. Именно поэтому о гениях хочется поговорить отдельно.

Для начала надо определиться с восприятием этого понятия. Я не очень люблю само слово «гений», но тоже иногда его использую. А куда деваться?

Понятие «гений» в нашей культуре предполагает талант (тоже стараюсь не использовать это слово) от рождения. Что-то недосягаемое, незыблемое и не меняющееся, что-то что мы вряд ли когда-нибудь поймем и осознаем. И получается, что талант или есть, или его нет…

Побуду немного проповедником.

И не важно, какими мы родились, в каждом из нас уже заложено творчество (вспоминаем древнее определение про живое существо: мы все есть творения, а значит, не можем им не обладать).

И все дело в том, занимается человек их развитием или старательно прячет внутри себя. Представьте, что внутри всех нас есть кладбище из похороненных надежд, талантов, способностей, нереализованных мечтаний и стремлений.

Страшно? Мне тоже.