Александр Копытин - Современная клиническая арт-терапия. Учебное пособие
- Название:Современная клиническая арт-терапия. Учебное пособие
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Когито-Центр
- Год:2015
- Город:Москва
- ISBN:978-5-89353-437-5
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Александр Копытин - Современная клиническая арт-терапия. Учебное пособие краткое содержание
Современная клиническая арт-терапия. Учебное пособие - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
На предоперационной стадии развития ребенок способен отделять себя от других людей. У него совершенствуются сенсомоторные и практические навыки, возрастает способность к взаимодействию с окружающими объектами. При этом допустим более широкий выбор материалов. Это могут быть, с одной стороны, материалы, предлагаемые с целью отреагирования эмоций, снятия напряжения и самоорганизации, с другой стороны, могут предлагаться собственно изобразительные материалы, позволяющие уже создавать изображение. И те, и другие материалы могут способствовать развитию мышления, базовых мыслительных категорий, представлений «пустоты» и «наполненности», а также совершенствованию пространственного восприятия и моторики (там же).
Нередко в качестве теоретического обоснования для использования разных материалов в арт-терапии используются психодинамические представления, связывающие материалы со стадиями психосексуального развития, регрессивными и более зрелыми позициями или уровнями психологического функционирования. Те материалы, которые служат сохранению границ и структуры образа якобы имеют большие возможности для обретения контроля над средой, поддерживают функции Я, когнитивные процессы. Более мягкие и склонные к свободному распространению материалы поддерживают сенсорно-аффективные и либидинозные процессы (Cohen, Cox, 1995; Hinz, 2006).
Кроме того, разная степень сложности использования изобразительных материалов, определяемая, например, последовательностью действий и ментальных операций, необходимых для работы с ними, также коррелирует с психодинамическими процессами. Более сложные в использовании материалы нередко предполагают использование определенных инструментов, опосредующих контакт с самим материалом и требующих более высокого контроля и самоконтроля. Это позволяет художнику дистанцироваться от переживаний, рефлексировать и определять значение образов. Все эти соображения могут помочь арт-терапевту определить адекватность использования тех или иных материалов, необходимых для поддержки когнитивного функционирования клиента, с одной стороны, и его спонтанного эмоционального реагирования, с другой стороны.
Важный вклад в развитие представлений о свойствах материалов с психодинамических позиций внес А. Роббинс (Robbins, 1987, 1994). Он проводит параллель между свойствами материалов и психическими процессами с точки зрения теории объектных отношений, акцентирует внимание на психоэстетических феноменах. Он также рассматривает диаметрально противоположные характеристики материалов в тесной связи с терапией, и как эти противоположные свойства могут быть интегрированы, обусловливая психологическую интеграцию и преодоление внутренних конфликтов. Так, если клиент отдает предпочтение темным цветам, он якобы может получить положительный эффект, постепенно осваивая светлые оттенки. Если клиент ориентирован на твердый материал, он может получить положительный эффект, обращаясь к мягким, нежным материалам, требующим осторожного обращения.
По мнению Роббинса (1994), такие основные качества материалов, как тактильность, цвет, ритм, пространство, риск и символическая нагрузка, определяют не только технику работы с ними, но и внутренние психические репрезентации, затрагиваемые в межличностных контактах.
Теоретической моделью, интегрирующей в себе не только физические и психодинамические, но и нейропсихологические представления, является концепция «континуума экспрессивных терапий» – КЭТ В. Люсбринк (Lusebrink, 1990, 2010). На основе привлечения данных нейропсихологических исследований, связанных с изучением активности разных отделов мозга, отвечающих за переработку визуальной информации, а также психологии развития она разработала системную концепцию разных форм художественной экспрессии. Они формируют четыре иерархических уровня КЭТ, связанных с разными художественными материалами и способами их применения в арт-терапии. Три из них представлены в качестве континуумов: кинестетико-сенсорный уровень, перцептивно-аффективный уровень и когнитивно-символический уровень. Четвертый уровень рассматривается как интегративный, позволяющий перерабатывать информацию, поступающую по всем трем предыдущим уровням.
Кинестетико-сенсорный уровень предполагает фокусировку на физических свойствах материалов. Его кинестетический полюс связан преимущественно с движением тела и его частей в процессе работы с материалом, что имеет, например, место при создании каракулей. Его сенсорный полюс предполагает замедление движений с фокусировкой на зрительных, слуховых, тактильных, обонятельных и вкусовых характеристиках. Если активизирован один полюс, другой обычно находится в латентном состоянии. Активность данного уровня связана с поглощенностью действиями или ощущениями и ослаблением рефлексии (там же).
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Интервал:
Закладка: