Издательство «Росмэн» - Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями)

КЕ́ЛЛЕР(keller) Готфрид (1819, Цюрих – 1890, там же), швейцарский немецкий писатель. Потерпев неудачу как художник-пейзажист и не сумев в силу стеснённых обстоятельств продолжить образование в Мюнхене, вернулся на родину. Участие в управлении кантоном Цюрих позволило Келлеру уже в зрелом возрасте получить образование – на выделенную государством стипендию он поступил вольнослушателем в Гёттингенский ун-т, начав заниматься науками самостоятельно. Первый сборник стихотворений Келлера назывался «Стихи самоучки» (1845), одно из стихотворений сборника, «К моей отчизне», стало швейцарским национальным гимном. Келлер, пишущий медленно и тщательно, не мог жить за счёт писательского ремесла и долгие годы провёл на государственной службе, руководя канцелярией кантона. Одно из значительных произведений Келлера – роман «Зелёный Генрих» (1850—55, 2-й вариант – 1878—80). Крайне строгий к своему творчеству, писатель выкупил тираж первого варианта романа у издателя и топил книгами печь. «Зелёный Генрих», написанный в жанре гётевского романа воспитания, стал одним из самых интересных произведений немецкой реалистической литературы той эпохи. Особым мастерством отличаются сборники новелл Келлера – «Люди из Зельдвиллы» (т. 1 – 1855, т. 2 – 1874), а также «Цюрихские новеллы» (1878) – цикл из пяти исторических новелл, посвящённые «оригинальным натурам». Художественная система их автора не сводима ни к романтизму , ни к реализму – описание реалий и изображение характеров дополняет глубоко личный иронично-доброжелательный взгляд на мир и поиск мифологических основ швейцарского быта. Последний роман Келлера «Мартин Саландер» (1886) остался незавершённым. Попытка критического анализа общественной ситуации Швейцарии кон. 19 в. современниками была воспринята как творческая неудача художника.

Келлер обладает в швейцарской литературе статусом непревзойдённого классика, это один из крупнейших немецкоязычных писателей второй пол. 19 в.

КЕРУА́К(Kerouac) Джек (1922, Лоуэлл, штат Массачусетс – 1969, Сент-Питерсберг, штат Флорида), американский писатель. Родители – потомки французских переселенцев – дали сыну католическое воспитание, несколько лет он ходил в церковную школу. В 1940-х гг. Керуак поступил в Колумбийский колледж, который покинул, чтобы служить в Военно-морском флоте. Сменил много профессий: собирал хлопок, был спортивным корреспондентом провинциальной газеты, пожарным, строителем и т. д. В 1946 г. начал писать роман «Городок и город» (опубл. в 1950). В 1951 г. завершил работу над следующим романом – «На дороге» (опубл. в 1957), имевшим огромный успех как в США, так и за их пределами. Первый роман, который можно назвать автобиографическим, рассказывает о молодом американце, мучительно ищущем смысл жизни, в нём писатель ещё придерживается реалистического способа письма. Но в последующих романах: «На дороге», «Бродяги Дхармы» и «Подземные люди» (все – 1958) автор обращается к свободной композиции и импрессионистическим зарисовкам. Они написаны от первого лица с использованием элементов «потока сознания» . Большинство произведений Керуака пронизано буддистскими мотивами. Писатель изучал буддизм, перевёл на английский язык биографию Будды. В романе «Бродяги Дхармы» автор пытается «скрестить» философско-религиозные представления Востока и современную американскую действительность. Затем в свет выходят романы «Доктор Сакс» (1959), «Биг Сур» (1962), «Ангелы запустения» (1965), «Тщеславие Делюза» (1968).

Керуак был представителем поколения «битников», т. н. «разбитого поколения» (термин введён в обиход самим Керуаком), к которому относят молодых людей, родившихся в 1920-х гг., прошедших 2-ю мировую войну и разочаровавшихся в послевоенном миропорядке. В романе «Тщеславие Делюза» автор говорит устами своего героя, что «битники» – это те, «кто не знает, как жить дальше», их не устраивают навязываемые официальные ценности: поиски лёгкой жизни, погоня за прибылью и деньги, заменяющие всё в этой жизни.

КИМАнатолий Андреевич (р. 1939, с. Сергиевка Тюлькубасского р-на Чимкентской обл., Казахстан), русский прозаик.

Родился в корейской семье, отец – преподаватель рус. языка в школе, мать – корейского. Учился в Московском художественном училище памяти 1905 года. В 1971 г. заочно окончил Литературный ин-т им. М. Горького. Как прозаик начинал с публикации рассказов «Шиповник Мёко» и «Акварель» (оба – 1973), затем вышли в свет сборники рассказов и повестей «Голубой остров» (1976), «Четыре исповеди» (1978), «Соловьиное эхо» (1980), «Нефритовый пояс» (1981). В основе большинства ранних произведений, сюжеты которых связаны с Сахалином и Дальним Востоком, лежали наблюдения писателя, устные предания, запомненные с детства. Индивидуальность творческой манеры, живописно-описательный стиль, обращение к христианским мотивам, мифам, символике, пронзительная лиричность и глубокая философичность прозы сразу привлекли к себе внимание читателей и критиков. Явлением в рус. литературе второй пол. 20 в. стали повести и романы Кима «Луковое поле» (1978), «Лотос» (1980), «Белка» (1985), «Отец-Лес» (1989), «Посёлок кентавров» (1992), «Онлирия» (1995). Герой Кима потрясённо останавливается перед раскрывшейся глубиной и напряжённостью экзистенциальных проблем: сиюминутного и вечного, жизни и смерти, противоборства в человеческой душе добра и зла. Многие критики справедливо отмечали близость художественных идей и поэтики прозы Кима к А. П. Платонову, обнаруживая схожесть в мотиве странничества героев-правдоискателей, в идее духовного выживания человека, возвышения человека-творца, в идее человеческого единства, памяти.

КИМЮлий Черсанович (р. 1936, Москва), русский поэт, драматург.

Ю. Ч. Ким

В 1959 г. окончил историко-филологический ф-т Московского педагогического ин-та, работал на Камчатке преподавателем истории, литературы, географии, затем вернулся в Москву. С 1968 г. профессионально занялся драматургией, а также написанием песен для кинофильмов. В том же году состоялся первый большой концерт Кима в зале Политехнического музея. В 1969 г. прошла премьера спектакля «Недоросль» по пьесе Д. И. Фонвизина в Саратове, а в Театре на Малой Бронной в Москве – премьера комедии У. Шекспира «Как вам это понравится» с песнями Кима. В 1985 г. в Московском театре им. Станиславского была поставлена пьеса Кима «Ной и его сыновья», в которой он играл роль Ноя и исполнял свои песни.

Песни поэта звучат в фильмах «Бумбараш», «Пять вечеров», «У озера», «Обыкновенное чудо», «Двенадцать стульев», «Человек с бульвара Капуцинов» и др. Драматургический характер песен Кима связан с историей их возникновения: работая учителем, автор придумывал для детей поэтические представления, которые можно было поставить в школьном театре. Ким настаивал на том, что песни непременно должны звучать, а не читаться как стихи, записанные на бумаге, т. к. для их лучшего восприятия необходимо нерасторжимое единство музыки и текста.