БСЭ - Большая Советская энциклопедия (Бо)

Лит.: Кръстев В., Очерки върху развитието на българската музика, т. 1, София, [1954]; Петров С., Очерци по история на българската музикална култура, т. 1, София, 1959; Сб. статей болгарских музыковедов, [ред.-сост. К. Ангелов], М., 1962; Стайнов П., За българската музикална култура. Съст. В. Кръстев, София, 1967.

XVI. Балет

Древняя танцевальная культура болгарского народа отличается богатством и разнообразием. Развитие болгарского танцевального искусства было замедлено из-за многовекового османского ига. Первые попытки творчески осмыслить танцевальный фольклор были сделаны в 1907 учителями гимнастики Р. Колевой и П. Радоевым, которые после создания Болгарского оперного товарищества (1908) поставили там первые балетные сцены в оперных спектаклях. В 1919 Радоев открыл детскую балетную школу. Для дальнейшего формирования профессионального балетного искусства Б. значительными были гастроли артистов русского балета (1920—22). В 1927 болгарский танцовщик и балетмейстер А. Петров организовал первую профессиональную балетную труппу в Софийской народной опере; в том же году открыл балетную школу, в которой были подготовлены первые профессиональные болгарские артисты балета — Е. Воронова, С. Ароэ (С. Арова), А. Манолов и позднее — Н. Кираджиева, Л. Берон, Л. Колчакова и др.

В 30-х гг. 20 в. в балетном искусстве Б. отмечаются противоречивые тенденции. Балетмейстер Л. Вылкова, ученица Р. фон Лабан и М. Вигман, поставила в Софийской народной опере балеты «Зелёная флейта» на музыку В. А. Моцарта, «Жар-птица» И. Ф. Стравинского, а также «Лебединое озеро» П. И. Чайковского, в которых частично использованы классический танец, приёмы пластической школы и средства свободного танца. Значительной для формирования в болгарском балетном искусстве традиций классического танца была постановка балета «Спящая красавица» П. И. Чайковского (1938), осуществленная русским танцовщиком и балетмейстером М. Фроманом. В 1937 А. Петров поставил первый болгарский балет «Змей и Яна» Х. Манолова, а в 1939 — «Раймонду» А. К. Глазунова. В 1942 балетмейстер М. Димова осуществила постановку балета «Нестинарка» М. Големинова, в которой впервые успешно использовано сочетание классического балета с элементами народных танцев.

После установления в Б. народно-демократического строя начинается подлинный расцвет болгарского балетного искусства. Балетная труппа Софийской народной оперы работает в творческом содружестве с советскими балетмейстерами и педагогами (Н. А. Анисимова, Н. С. Холфин, Ю. Н. Григорович, В. М. Чабукиани и др.). Балетмейстер А. Петров поставил балеты «Жизель» А. Адана (1948, 1960), «Лебединое озеро» (1956); «Эсмеральда» Ч.Пуньи, Л. Минкуса, С. Н. Василенко (1958); балетмейстер Н. Кираджиева — «Лауренсия» А. А. Крейна (1952), «Мирандолина» С. Н. Василенко (1954), «Треуголка» М. де Фальи (1961). Среди ведущих танцовщиков балетного театра 60-х гг.: В. Кирова, К. Колдамова, К. Богоева, И. Лазарев и др. При оперных театрах в Стара-Загоре, Варне, Русе и Пловдиве созданы балетные труппы. В 1951 открыто Государственное хореографическое училище с двумя отделениями: классического танца и болгарского танцевального фольклора. С 1961 в Варне проводится международный конкурс балета (1964, 1965, 1966, 1968, 1970).

XVII. Драматический театр

С глубокой древности элементы театрального искусства были известны в болгарских народных играх. Многовековое османское иго тормозило развитие театра Б. С 40-х гг. 19 в. в народных школах ученики разыгрывали на болгарском языке драматизированные диалоги, авторами которых были педагоги. Любительские труппы создавались при народных «читалиштах» (болгарские самодеятельные культурно-просветительные организации). В 1856 театральные представления состоялись в городах Ломе и Шумене. В 1866 один из первых болгарских драматургов Д. Войников основал Браильское театральное общество — первую постоянную труппу из любителей. В. Друмев создал историческую драму «Иванко» (поставлена в 1872), которая явилась вершиной национальной драматургии периода Болгарского возрождения. В 70-х гг. 19 в. любительский театр получил в стране большое распространение. После освобождения от османского ига (1878) в Б. возникли первые профессиональные театральные коллективы: Болгарская драматическая труппа в Пловдиве, созданная на базе Румелийской театральной труппы; Пловдивская любительская труппа, основная часть которой в 1888 отделилась и образовала в Софии театр «Основа». В 1892 в Софии создана драматическая труппа «Слеза и смех», формирование театра способствовало развитию болгарской драматургии. На сцене группы «Слеза и смех» начали деятельность многие известные болгарские актеры первых лет существования профессионального театра. В 1904 театр переведён на государственный бюджет и переименован в Народный театр. В его труппе были объединены лучшие актёры страны: В. Кирков, А. Будевская, К. Сарафов, С. Огнянов, С. Бычваров, З. Надева, И. Попов, А. Кирчев, Х. Ганчев, Е. Снежина, Г. Киров, В. Игнатиева и др. Для Народного театра писали пьесы драматурги И. Вазов, А. Страшимиров, П. Тодоров, П. Яворов.

В конце 19 — начале 20 вв. в Б. возникли другие профессиональные театры: передвижные театры — Драматический театр Р. Поповой, Современный театр (руководитель М. Икономов), Свободный театр и др. В этот период сформировалось реалистическое направление в болгарском актёрском искусстве. Его утверждению способствовало творчество актёров старшего поколения, получивших театральное образование в России. Народный театр в Софии, руководимый режиссером Н. Массалитиновым (1925—44), следовал сценическим принципам МХТ. В театре работали П. Атанасов, В. Трандафилов, Г. Стаматов, М. Попова, Н. Икономов, Б. Михайлов, П. Димитров и др.; драматурги С. Л. Костов, И. Йовков, Р. Стоянов, Г. Райчев и др., деятельность которых была значительна для развития национального театра, Массалитинов создал при театре драматическую школу-студию, в которой учились многие ведущие современные актёры Б.: И. Димов, К. Кисимов, З. Йорданова, П. Герганова, О. Кирчева, Р. Делчева, И. Тасева и др. В 30-х гг. прогрессивным явлением для болгарского театра была деятельность рабочих партийных театров («Синие блузы», коллектив Трибуна, Народная сцена, переименованная позднее в Союз болгарских работников театра, Реалистический театр, театр «Т-35» и др.), которые затем были закрыты буржуазными властями из-за их антифашистской направленности. Большое значение в пропаганде прогрессивной культуры имели передвижные театры.

После установления народно-демократического строя начался процесс возрождения театрального искусства. Увеличилась сеть профессиональных театров. Национальная драма является основой репертуара театров.

Театры Б. продолжают развивать реалистические традиции. В 1969 в Б. работали 40 театров (32 драматических, 8 кукольных) и 3 турецкие эстрадные труппы при драматических театрах в Шумене, Кырджали и Разграде. В Софии имеются Народный театр им. И. Вазова, драматический театр «Слеза и смех», Театр Народной армии, Сатирический театр, Народный театр молодёжи, театр «София», «Театр 199», Театр Слова, Учебный театр Высшего института театрального искусства, Центральный театр кукол. В стране развита сеть самодеятельных театральных коллективов (свыше 3 тыс.). Высший институт театрального искусства основан в 1948. Среди ведущих театральных деятелей 60-х гг.: актёры — Р. Делчева, О. Кирчева, С. Гецов, Г. Калоянчев, А. Карамитев, И. Кондов, Л . Кабакчиев, С. Джонев, М. Дупаринова, И. Димитрова, Т. Массалитинова, С. Славова и др.; режиссёры — Б. Даневский, Ф. Филипов, К. Мирский, С. Сырчаджиев, М. Андонов и др. В Софии ежемесячно выходит журнал»Театър» (с 1946).