БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (КА)

В 60-е гг. появилось много новых романов — свидетельство развития крупной эпической формы и зрелости калмыцкой литературы: Бадмаева «Реки начинаются с истоков»(1969), Дорджиева «Верный путь» (части 1—2, 1963—64), Инджиева «Дочь Ольды» (1963), Эренженова «Береги огонь» (книги 1—2, 1963—65), Нармаева «Маныч-река» (1963), Балакаева «3везды над Элистой» (книга 1, 1963) и др. Звания народного поэта удостоены Каляев, Сусеев, Сян-Белгин, Кугультинов.

Заметных успехов достигли в К. детской литература, сатира и юмористика. Развиваются критика и литературоведение (И. Мацаков; А. Кичиков, р. 1921; М. Джимгиров, р. 1927; С. Кензеев, р. 1913; Ц. Корсункиев, р. 1919, и др.).

Союз писателей Калмыцкой АССР издаёт печатный орган — альманах «Теегин герл» (с 1957) на калмыцком и русском языках. Произведения калмыцких писателей переводятся на русский язык и языки др. народов СССР.

Т. О. Бембеев.

Архитектура и изобразительное искусство.У кочевых или полукочевых скотоводов калмыков в 17—19 вв. существовало главным образом сборно-разборное жилище (гер) с решётчатым остовом, крытым войлоком. С распространением ламаизма строились монастыри-хурулы — комплексы первоначально войлочных, деревянных, а с конца 18 в. — кирпичных и каменных зданий: главного храма, молелен, келий, мастерских. Главный храм имел обычно увенчанный башней высокий центральный объём, богато украшался резьбой, росписью, бронзовой скульптурой, иконами. В советское время столица К. — Элиста, гг. Каспийский, Городовиковск, пос. Комсомольский и др. застраиваются современными благоустроенными жилыми домами, зданиями: культурно-бытового и административного назначения (Дом Советов в Элисте, 1930-е гг., архитектор И. А. Голосов). Работают архитекторы М. Б. Пюрвеев, В. М. Телегин, Н. С. Бараев и др.

Народное декоративное искусство многообразно. Резьбой и росписью, создающей впечатление объёмности узора, украшали деревянные части жилища, мебель, утварь. Тиснением наносили узор (растительные мотивы, солярные знаки, мотивы рогов) на кожаные фляги («бортха»), обувь. Вышивкой и аппликацией отделывали изделия из войлока, а также парадный женский костюм и шапочки (золотые и серебряные нити в сочетании с цветной шерстью, тесьмой, иногда бисером). В вышивке преобладают растительные мотивы (стебли, листья, розетки, цветок тюльпана, ставший символом цветущей К.). Распространён также своеобразный узор — «зеег», состоящий из ряда арочек (схематически изображающих жилища-геры), обведённых разноцветными полосами, иногда с розеткой в центре. Серебряные изделия (подвески к косам, перстни, серьги, пояса и пр.) украшались чеканными, гравированными, черновыми и просечными узорами.

Изобразительное искусство 18—19 вв. представлено опиравшимися на тибето-монгольские традиции иконописью и ксилографическим книго- и иконопечатанием. За пределами К. в 18—19 вв. работали график Ф. И. Калмык и живописец А. Е. Егоров . Но только в советское время стало интенсивно развиваться изобразительное искусство. В 1930-е гг. выступили живописцы И. С. Нусхаев, Л. Э. Очиров, П. И. Емчигирова, театральный художник Д. В. Сычев. В 60-е гг. выдвинулись живописцы Г. О. Рокчинский, К. М. Ольдаев, пишущие картины на исторические и бытовые темы, портреты, график Б. Ф. Данильченко, скульпторы Н. А. Санджиев, В. С. Васькин, Н. Я. Эледжиев.

Музыка.Калмыцкое музыкальное искусство до Октябрьской революции существовало только в устной народной традиции. Народная песня была одноголосной и исполнялась в особой манере вокализации на гортанном звуке народными певцами — дуучи и джангарчи (исполнители эпоса). Протяжные песни — ут дун отличаются импровизационностью, их звуковой объём зачастую превышает октаву, исполнители добавляют гласные звуки и слоги, расширяя тем самым мелодическую линию. Короткие песни — ахр дун более просты, обычно куплетной формы и чёткого ритма. К ним примыкают близкие частушкам песни-шутки, песни-танцы — келдг билдж дун («пение говорком»), исполняемые под аккомпанемент домбры или саратовской гармоники. Ладовую основу калмыцких песен составляет диатоника с сохранением отдельных пентатонических оборотов. Мужским танцам свойствен моторно-оживлённый темп, женские танцы связаны с более напевными и закруглёнными мелодиями.

После Октябрьской революции создаются самодеятельные хоровые и танцевальные коллективы, домбровые оркестры. Появляется хоровое 2- и 3-голосное исполнение. Этапным в развитии национального музыкально-театрального искусства стал спектакль «Улан сар» («Красный месяц», пост. 1931, Саратов), в котором участвовали хор, танцевальная группа, симфонический, духовой, домбровый и хуральный оркестры. В 1934 издан сборник народных песен, записанный М. Л. Тритузом, затем создаются обработки калмыцких народных песен (Д. С. Васильев-Буглай, З. Л. Компанеец и др.).

На основе калмыцкого музыкального фольклора написали произведения композиторы В. А. Гайгерова, А. Э, Спадавеккиа, М. О. Грачев, Б. Б. Ямпилов, Ж. А. Батуев, П. Чонкушев. Среди деятелей калмыцкой музыки — заслуженная артистка РСФСР В. Гаряева, заслуженные артисты Калмыцкой АССР В. Ильцаранова, А. Мукаева, дирижёр С. Г. Дорджин, певица, заслуженная артистка Калмыцкой АССР У. Б. Лиджиева, домбристы Б. Эрдниев, Б. Очаев. Видную роль в развитии национального музыкального искусства сыграл оркестр драматического театра.

В Калмыцкой АССР работают (1972): Калмыцкий ансамбль песни и танца «Тюльпан» (1937), при ансамбле — оркестр национальных инструментов (1970), Калмыцкая филармония (1939), Республиканское отделение хорового общества (1967); музыкальное училище в Элисте (1960), 18 детских музыкальных школ, 3 детские хоровые школы.

М. Л. Тритуз.

Драматический театр.До Октябрьской революции калмыки не имели театрального искусства. В 1926 в Астрахани была создана калмыцкая драматическая школа, реорганизованная в 1930 в техникум искусств с актёрским, музыкальным и хореографическим отделениями. В 1936 окончившие школу и техникум искусств вошли в состав Калмыцкого национального театра-студии. В формировании театрального искусства участвовали режиссер В. А. Гольдфельд, Л. Н. Александров и др. Среди спектаклей 30-х — начала 40-х гг.: «Борец-сирота» Х. Сян-Белгина, «Мятеж» Д. М. Фурманова (оба в 1936), «Чуче» и «Запоздалый богач» Б. Басангова (оба в 1937), «Лекарь поневоле» Мольера, «Цыгане» Пушкина (оба 1937), «Любовь Яровая» К. А. Тренёва (1938), «Сяхля» Б. Эрдниева (1939), «В поисках счастья» А. Сусеева (1940). В 1941 в труппу театра-студии влились выпускники калмыцкой студии ГИТИСа. В 1942 театр был закрыт и возобновил деятельность в 1958 в Элисте (работают калмыцкие и русские труппы). В 1963 ему присвоено имя писателя Б. Басангова. В числе работ театра конца 50 — начала 70-х гг.: «Песнь Софии» Р. Хубецовой и Г. Хугаева (1959), «Тайфун» Цао Юя (1960), «Обелиск» Г. Мамлина (1966), «В ночь лунного затмения» (1966), «Страна Айгуль» (1970) М. Карима, «Случай, достойный удивления» (1959), «Страна Бумбы» (1967) и «Гимн матери» (1969) Б. Басангова, «Именем революции» М. Ф. Шатрова (1968), «Метель» Б. Сангаджиевой, «Воззвание Ленина» С. Каляева (обе 1970). В 1963 в труппу театра влилась группа воспитанников калмыцкой студии Ленинградского института театра, музыки и кинематографии. В области театрального искусства работают (1972): заслуженный артист РСФСР и Калмыцкой АССР М.Ц. Эрендженов, заслуженные артисты РСФСР Б. Б. Бальбакова, Э. Г. Манджиев, заслуженный деятель искусств Калмыцкой АССР Л. Н. Александров, Д. В. Сычев, заслуженные артисты Калмыцкой АССР Н. П. Баденова, Ю. У. Ильянов, У. Б. Лиджиева, Б. Б. Мемеева, У. Д. Наркаева, Е. Б. Русакова, А. М. Сасыков, У. К. Сусуков, И. А. Уланов, С. Б. Яшкулов и др.