БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (НИ)

Школа живописи нидерландского Возрождения 15 в. (алтарные картины, портреты, миниатюра), новаторски переосмыслявшая духовные и художественные традиции средневековой культуры, являлась важнейшей среди североевропейских школ; она в целом отмечена острым интересом к человеку и природе, пантеистически-радостным восприятием мира, пытливым исследованием пространства, света, структуры и поверхности предметов, пристальным вниманием к индивидуальности человека, к драгоценности и неповторимости каждой детали, каждого явления, слитых со всем гармоничным и одухотворённым миром, таящих в себе глубокий символический смысл. Бюргерски-бытовые и драматические стороны действительности впервые ярко раскрылись в работах Р. Кампена; полнее эстетика изображения реального мира выявилась в сияющих глубиной и красотой цвета ювелирно-тонких картинах Я. ван Эйка, крупнейшего мастера школы, создателя сложных многогранных образов и замечательных портретов. Отдельные завоевания живописи нидерландского Возрождения получили разработку у П. Кристуса, Д. Баутса, Гертгена тот Синт-Янса. В середине 15 в. Рогир ван дер Вейден открыл для Н. и. глубокие духовно-психологические аспекты личности, возможности заострённой её трактовки, а Х. ван дер Гус придал драматическую напряжённость эмоциональному строю образов, усилил их демократизм и смелую правдивость. Более идеализированный, лирический характер присущ живописи Х. Мемлинга и Г. Давида На рубеже 15—16 вв. Х. Босх в своих символико-аллегорических и сатирико-морализирующих картинах обращался к наследию народной средневековой культуры и подготовил новую живописную трактовку жанровых и пейзажных мотивов. В 15 в. появилась гравюра на дереве, развивалась деревянная скульптура (Я. Борман, А. ван Весел).

В 16 в. из Италии и Франции в архитектуру Нидерландов проникают классические принципы Возрождения, архитекторы получают профессиональное образование, пишут теоретические сочинения. В светских постройках создаётся новый, весьма живописный стиль, где готическая традиционная структура соединяется с обилием ренессансных архитектурных мотивов (ратуша в Антверпене, 1561—65, архитектор К. Флорис; дом «де Залм» в Мехелене, 1530—34): формируются импозантные ансамбли однотипных зданий (площади Гранд-плас в Брюсселе, см. илл. ; Гроте-маркт в Антверпене, см. илл. ), парадное убранство интерьеров (камин во Дворце юстиции в Брюгге, 1528—31, архитектор Л. Блондел). На С. складывается традиция кирпичной кладки с отдельными белокаменными классическими деталями (здание городских весов в Алкмаре, 1582—99; см. илл. ). Под влиянием гуманистических идей теряет ведущее значение религиозная картина, воплощавшая цельное представление о мироздании, развиваются светские жанры, прежде всего портрет (А. Мор, Ф. Паурбюс), появляются групповой портрет (Я. ван Скорел, Д. Якобе, Д. Барендс), пейзаж (И. Патинир, Х. мет де Блес), бытовой жанр: в живописи и графике его развивали К. Массейс и Лука Лейденский — разносторонние художники, стремившиеся соединить национальную традицию с уроками итальянского Возрождения и конкретным наблюдением жизни. Эклектическому течению — «романизму», прямо подражавшему итальянскому искусству (Я. Госсарт, Б. ван Орлей, Ф. Флорис), противостояли демократические мастера, широко отразившие народную жизнь, противоречия предреволюционной и революционной эпох, — Я. ван Амстел, Питер Артсен, И. Бёккелар и особенно П. Брейгель, стремившийся возродить синтетическую полноту картины мира в жанровых картинах и пейзажах, создавший широчайшие панорамы жизни и глубокие символы трагедии современного ему человечества. Мастера декоративной скульптуры К. Флорис и Ж. Дюбрёк вдохновлялись итальянским искусством; в 15—16 вв. процветали производство шпалер, ювелирное дело, вышивка, с конца 16 в. складывалось знаменитое кружевоплетение.

Лит.: Мандер К. ван, Книга о художниках, [пер. с голл.], М. — Л., 1940; Всеобщая история искусств, т. 2, кн. 1, М., 1960, т. 3, М., 1962; Всеобщая история архитектуры, т. 3, М., 1966, т. 4, М., 1966; Гершензон-Чегодаева Н. М., Возрождение в нидерландском искусстве, в сборнике: Ренессанс. Барокко. Классицизм, [сб. ст.], М., 1966; Бенеш О., Искусство Северного Возрождения, пер. с англ., М., 1973; Panofsky Е., Early Netherlandish painting. Its origin and character, v. 1—2, Camb. (Mass.), 1953.

А. Д. Сарабьянов.

Х. ван дер Гус. «Алтарь Портинари». Ок. 1474—75. Галерея Уффици. Флоренция. Правая створка.

Ян, Андрис и Антонис Келдерманс. Башня собора Синт-Ромбаутскерк в Мехелене. 1452—1578.

П. Кристус. «Св. Элигий». 1449. Собрание Р. Лемана. Нью-Йорк.

Собор Сент-Гертрюд в Нивеле. Западный трансепт и неф — 1-я пол. 11 в., вестверк — конец 12 в.

Херман и Доминикус де Вагемакере. «Дом мясников» (Влесхёйс) в Антверпене. 1501—03.

Маттейс де Лайенс. Ратуша в Лёвене. 1448—59.

Брюссель. Большая площадь (Гранд-плас) со зданием ратуши (1401—55, арх. Я. ван Тинен, Я. ван Рёйсбрук).

Площадь Гроте-Маркт в Антверпене: слева — ратуша (1561—65, архитектор К. Флорис), справа — гильдейские дома (16 в.).

Реликварий св. Элевтерия. 1247. Собор в Турне.

П. Брейгель Старший. «Охотники на снегу». 1565. Художественно-исторический музей. Вена.

К. Флорис. «Иона и кит». Фрагмент скульптурного декора амвона в соборе в Турне. Мрамор. 1568—75.

Замок графов Фландрских в Генте. 1180—1200.