БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (СЕ)

В 9—10 вв. с образованием сербских феодальных государств и принятием христианства (православия) началось строительство крепостей (деревянных и каменных) и каменных купольных центрических храмов и базилик, расписывавшихся фресками.

Средневековые города С. имели торговую площадь в центре, радиальные улицы, жилую 2—3-этажную застройку; деревянные, каменные, саманные дома — с двускатной крышей, крытой дранкой или каменными плитками. Города и монастыри окружались каменными стенами. На торговых путях строились крепости с. массивными зубчатыми стенами, башнями разной высоты и княжескими дворцами. В горах план их следует рельефу (Звечан, 11—12 вв., Маглич, 14 в.), на равнинах крепости имеют регулярный план (Смедерево, 1428—56).

В едином государстве Неманичей (2-я половина 12—14 вв.) сложилась архитектурная школа Рашки: монастыри («задужбины»), массивные каменные церкви с притворами в монастырях Студеница (церковь Успения богородицы; 1183—96), Жича (1208—15), Милешева (около 1234—36), имевшие единое вытянутое пространство и купол над средокрестием; общий византийский характер сочетается с романскими аркатурными поясами и перспективными порталами, с богатой декоративной резьбой по мраморной облицовке (растительный узор со стилизованными фигурками зверей, птиц, фантастических существ, оплетающий порталы и окна). Во 2-й половине 13 — начале 14 вв. большую стройность и нарядность приобретают храмы — базилики (в монастыре Сопочани, 1264—65), имеющие подчас купол на высоком барабане (в монастыре Дечани, 1327—35, архитектор Вит из Котора). Фрески в храмах следовали канонам византийской иконографии, но имели свои особенности (портреты ктиторов, в том числе групповые). Фрескам 13 в. (в Милешеве, около 1235—36, Сопочани, около 1265) присущи лиризм, ясность и одухотворённость, спокойный величественный характер, сдержанная выразительность поз и жестов, певучий ритм линий, гармоничность светлых, чистых красок. В 1-й половине 14 в. усиливается влияние византийской культуры — в крестово-купольных храмах косово-метохийской школы (церковь свыше Димитрия в Пече, 1321—24, пяти-купольная церковь в монастыре Грачаница, 1315—21), красиво выложенных из кирпича и камня, во фресках церкви Иоакима и Анны в Студенице (после 1314), в Грачанице (1321—22) с развёрнутыми сюжетными циклами, многофигурными детализированными композициями, выразительными динамичными фигурами. Во 2-й половине 14 в. с перемещением под натиском турок сербской культуры к северу формируется моравская архитектурная школа: лаконичные по формам крестово-купольные храмы — четырёхстолпные (в монастыре Манасия, 1407—18) и бесстолпные (в монастыре Каленич, 1405—1413), с апсидами по трём сторонам, с западным притвором и башней над входом — украшались в фольклорном духе, обильно и причудливо, узорной кирпичной кладкой, плоской резьбой по камню, глазурованной керамикой. Фрески конца 14 — начала 15 вв. (в Манасии, Калениче, 1-я четверть 15 в.) более декоративны, их рисунок более детален, а светлый колорит утончённее, мягче, чем в ранних росписях. Иконопись 13 — середины 15 вв. отличается суровой выразительностью образов, строгой сдержанностью колорита, обобщенностью рисунка, а затем приобретает черты декоративной орнаментальности. В миниатюре византийского влияния переплетаются с романскими. Золотая и серебряная утварь, кресты, оклады евангелий украшались чеканкой, филигранью, гравировкой. Развиты были резьба по дереву (иконостасы с растительным узором), шитьё золотом и серебром (плащаницы), гончарство (кувшины и миски с зелено-коричневой и жёлтой поливой). Со 2-й половины 15 в. турецкие завоеватели строили в городах мечети, минареты, караван-сараи, крытые рынки, бани. Распространились 2—3-этажные каркасные дома с глухими стенами и выступающими верхними этажами. С конца 17 в. в Воеводине (вошедшей в состав Австрии) строились церкви и городские дома в формах барокко, а позже классицизма, исполнялись патриотические гравюры (Х. Жефарович); живопись 18 в. (иконы, портреты) испытала влияние барокко (Т. Крачун) и рококо (Т. Чешляр). В центральных областях С. в 17 — начала 19 вв. строились деревянные церкви с высокой двускатной крышей.

В 19 в. в С. появляются элементы регулярного градостроительства, строятся здания в традициях местного средневекового зодчества (дом княгини Любицы в Белграде, 1829—36, архитектор Х. Н. Живкович), в духе европейской эклектики (Народный театр в Белграде, 1868—69, архитектор А. Бугарский), а в начале 20 в. также в стиле «модерн» (отель «Москва» в Белграде, 1906, архитектор Й. Илкич) и неовизантийском стиле (церковь Александра Невского в Белграде, 1918, архитектор Е. Надич). Классицизм начала 19 в. в живописи связан с просветительским и национально-освободительным движением (картины А. Теодоровича на темы национальной истории, строгие, мужественные портреты К. Данила). Романтические настроения, ощутимые в живописи Д. Аврамовича, одухотворяют драматичные картины Дж. Якшича на темы освободительной борьбы. Реалистические исторические, жанровые картины и пейзажи Дж. Крстича динамичны по живописи, полны романтического волнения. В 70—80-х гг. развивается жанровая живопись (У. Предич, П. Йованович), не чуждая, однако, черт идеализации и поверхностного бытописательства. Реалистическое восприятие национальной жизни сочетается со свободной экспрессией и звучностью цвета в картинах Н. Петрович, с декоративной выразительностью — в портретах М. Пьяде. Влияние импрессионизма и фовизма проявилось в пейзажах М. Миловановича.

После 1-й мировой войны 1914—18 с ростом промышленности и городов обостряется контраст между благоустроенными городскими центрами и стихийно растущими районами трущоб. В 1930-х гг. в работах архитекторов Д. Брашована и Н. Добровича появляются простые геометрические формы, функционально оправданные планы, что сочеталось с изысканностью декора (здание Исполнительного веча в Нови-Саде, 1938, архитектор Брашован). В скульптуре выделялись динамичные, обобщённые стилизованные статуи Т. Росандича, пластически цельные и психологичные работы С. Стояновича. В живописи влияния кубизма, фовизма и экспрессионизма сочетались с острым ощущением красочности и материальности мира в портретах и пейзажах П. Добровича, М. Конёвича, И. Биелича; к неоклассической простоте жанровых композиций и пейзажей тяготел С. Шуманович, к интимности и изысканности — «поэтические реалисты» И. Табакович и М. Челебонович. Сторонники реалистического, социально направленного искусства объединились в 1934 в группу «Жизнь»; её основатель Дж. Андреевич-Кун темпераментно запечатлел трагедии жизни пролетариата и городской бедноты, партизанскую борьбу 1941—44.

После 1945 в Народный Республике С. были разработаны генерал планы Белграда (1947—1950, архитектор Н. Добрович и др.) и других городов, предусматривавшие рост и зонирование территории, озеленение, строительство новых жилых районов, развернулось сооружение заводов, фабрик, рабочих посёлков, школ, больниц, спортивных центров. В 1950-х гг. создаётся строительная индустрия, распространяется сборное строительство, в том числе сборные металлические и железобетонные каркасы. Башенные дома с лоджиями и балконами сочетаются с невысокими протяжёнными домами в застройке новых районов Белграда, Нови-Сада и др. Создан свободный по планировке комплекс Нового Белграда. С конца 1960-х гг. ведутся комплексные работы по районной планировке С.; усилилось стремление к пластичности и декоративной выразительности зданий, использованию синтеза искусств. Среди крупных сооружений — ансамбль площадь Партизан в Титово-Ужице (1957—61, архитекторы С. Мандич, М. Пантович), здания Союзного исполнительного веча (1950-е гг., архитектор В. Поточняк и др.) и Президиума Союза коммунистов Югославии (1960-е гг., архитектор М. Янковичи др.) в Белграде. Романтической символикой проникнуты мемориальные комплексы в память борцов против фашизма (в Сремска-Митровице, 1959—60, архитектор Б. Богданович).