Наталья Фролова - Старый Краков

Туристы обычно собираются послушать хейнал в небольшом дворике позади Мариацкого костела. В эту сторону трубач играет последний из четырех раз, а потом, опять же по традиции, машет рукой: считается, что увидеть это – к добру. Есть у Мариацкого костела и другая легенда. Связана она с неодинаковым видом и разной высотой двух храмовых башен. Это «недоразумение» объясняет легенда, относящая слушателя к временам богобоязненного короля Болеслава Стыдливого, благодаря которому на польской земле появилось множество храмов. Краковяне захотели построить самый лучший в Польше костел. Для этого им пришлось собрать большие деньги. Строительство поручили двум братьям, которые уже построили немало красивых храмов и замков.

Братья взялись за дело, мечтая, что их творение будет жить века. Старший начал возводить северную башню, а младший взялся за южную. Башни быстро поднимались, и между братьями началось соревнование. Все закончилось бы хорошо, если бы участников не мучила зависть. Старший брат строил свою башню быстрее и вскоре увенчал ее красивым шпилем с золотой короной. Младший работал медленно, но основательно, и его башня вышла прочной, обещая стать еще выше и красивее. Завистливый соперник от отчаяния зарезал брата. Убийцу схватили, но он избежал наказания, покончив с собой. После той кровавой истории никто не захотел достраивать меньшую башню. Чтобы поскорее забыть эту историю, власти распорядились покрыть несчастное строение куполом и дали приказ уничтожить во всех летописях имена братьев. Зато сохранился нож – орудие преступления, вывешенное под сводами близлежащих суконных лавок в назидание потомкам.

Алтарная часть Мариацкого костела

Сейчас высокая башня открыта для посетителей. Сюрприз ожидает тех, кто поднимается наверх, считая ступеньки, и неожиданно обнаруживает, что, сколько не считай, их количество всегда будет разным. Польские летописцы уверяют, что сначала на месте каменного Мариацкого костела находилась деревянная церковь. В XIII веке ее заменили базиликой в романском стиле, по размерам близкой сегодняшнему собору. Война не пощадила храм, после одного из монгольских набегов он был разрушен, но его фундамент частично использовали для нового строительства – так на свет появился Мариацкий костел.

Самым главным его украшением являются те самые многоярусные разные по высоте башни. Большая, увенчанная короной со шпилем, достигает в высоту 81 м. Будучи самой высокой в городе, в Средние века она служила сторожевой вышкой. Меньшая, но гораздо более массивная башня, покрытая скромного вида навершием-шлемом, когда-то служила звонницей.

Кроме мрачной легенды о братьях-строителях, разница в размерах башен может объясняться тем, что, замахнувшись на постройку такого огромного храма, горожане – как патриции, так и мещане – не смогли собрать необходимой суммы на то, чтобы закончить оба сооружения одновременно. Возможно, поэтому строительство самого храма, выполненного в виде трехнефной базилики и в самом деле очень трудоемкого для того времени, продолжалось около 100 лет. Причем высокий (28 м) центральный неф и нижняя часть башен появились первыми еще в XIII веке, тогда как корпус и пресвитерий были освящены спустя столетие.

Западный фасад с притвором

Интерьер Мариацкого костела поражает величавостью и большим количеством высокохудожественных произведений. В нем имеются и скульптура, и живопись – работы знаменитых мастеров Яна Матейко и Станислава Выспяньского, – а также иконы, созданные венецианскими художниками. Подле стен стоят старинные надгробия с рельефными портретами, памятники, созданные с особым тщанием и любовью. Центральный неф окружен часовнями. В арке, отделяющий его от алтаря, находится распятие Вита Ствоша, но самой большой ценностью в храме является созданный им же трехстворчатый алтарь из липы. Этот гениальный скульптор, архитектор и живописец был приглашен городскими властями из Нюрнберга, где носил германское имя Вейт Штосс. Он трудился в Кракове 22 года, оставив полякам свои незабываемые творения. Открыв мастерскую, он вместе с учениками приступил к созданию алтаря, попутно работая над распятием в Мариацком костеле и над гробницей Казимира Ягеллона в кафедральном соборе Вавеля.

По возвращении в Нюрнберг Ствош-Штосс много и самозабвенно работал… и испытывал одни лишь неудачи. Предпочитая одиночество и в творчестве, и в жизни, он прославился дурным нравом, ссорился со всеми, не прощая даже мелких обид. Трудно поверить, что тот, кого соотечественники называли «нечестивым бюргером» и «сумасшедшим горлопаном», создавал такие красивые, безмятежно-романтичные образы. Желая вернуть состояние, конфискованное из-за банкротства банка, где лежали все его сбережения, он подделал вексель, за что подвергся позорному клеймению. По германским законам за это полагалась смертная казнь, но судьи пожалели художника, ограничившись клеймом и запретом покидать город. Пожелав свободы, он бежал, был пойман и брошен в темницу.

Центральный неф

Освободившись, Вейт Штосс затаил обиду на всех, часто конфликтовал с властями, устраивал публичные скандалы, но был ценим и востребован, невзирая на несносный характер. Нажив немало врагов, он вел бесконечные тяжбы, неизменно проигрывал, оспаривал и судился вновь. Судьба насмехалась над ним, словно желая показать, что гении не всесильны. Умер великий мастер в нищете и одиночестве. Германцы постарались его забыть, и лишь спустя века благодарные поляки вернули из забвения имя Вита Ствоша, как оказалось, прославившего своим искусством и ту и другую страну.

Самый большой в Европе средневековый алтарь создавался 12 лет и обошелся горожанам в сумму, равную годовому бюджету Кракова. В центральной части алтаря изображена сцена коронации Божьей Матери. Рядом помещены 12 композиций, образно представляющих жизнь Иисуса Христа и Девы Марии. Триптих богато расписан и украшен позолотой, ведь Ствош, будучи скульптором, превосходно владел и кистью. Он имел прогрессивный для той эпохи взгляд на технику и художественные средства, поэтому смог в пластичных формах передать всю глубину человеческих терзаний, различные душевные состояния, не забывая о соблюдении пропорций. Ствош сам расписывал статуи, усиливая или ослабляя пластический эффект тонким подбором красок. Нарочитая декоративность считалась в то время явлением положительным, и мастер усердно насыщал свои композиции разнообразными мотивами, чаще выбирая жанровые сцены. Его незаурядная личность покорила поэта К. Галчиньского, который посвятил Ствошу трогательные строки:

А как ночь бледнела над лесом,

В ту надбрежную мастерскую

Снова мастер входил и резал

Читать дальше