Ф. Брокгауз - Энциклопедический словарь (Н-О)

Опенок (Agaricus melleus L.) – пластинчатый базидиомицетный гриб из сем. Agaricaceae, группы Agaricinei. Плодовые, шляпочные тела его появляются осенью кучками у основания деревьев, большею частью хвойных, а также на лесной почве, богатой перегноем. Шляпка, от 6 до 8 стм. шириною, сидит на центральном пеньке (до 12 стм. высотою), несколько утолщенном к основанию и снабженном пленчатым кольцом; шляпка плоская, в центре несколько углубленная, с верхней поверхности светло-бурая, с нижней беловатая; споры белые. О. – съедобный гриб. Растет он как сапрофит на мертвых корнях и пнях лиственных и хвойных деревьев, на всякой гниющей древесине (мостах, подпорках), а также в почве, богатой перегноем и, как паразит, главным образом на хвойных деревьях (сосне, ели, пихте и проч.), которым он причиняет довольно опасные болезни (смолоистечение, земляной рак). Грибница у О. двоякого рода: 1) в виде черных или буро-черных, ветвистых, похожих на корни, тяжей, распростирающихся в земле и облекающих поверхность мертвых и живых корней, а иногда заходящих и в их кору: раньше эти образования принимались за самостоятельный гриб, Rhizomorpha, теперь же доказано, что это грибница О., ее склероций; 2) в виде белой пленки; разрастающейся под корою и на старых живых корнях поднимающейся иногда до трех метров высоты от почвы. Оба рода грибницы находятся во взаимной связи. Шнуровидная грибница растет на своем кончике, где находится молодая нежная ткань, клеточки которой вытягиваются в длину и делятся поперечными перегородками. Разрастаясь в земле, грибница встречает здоровые корни дерева и поражает их, так что болезнь передается от дерева к дереву через землю при помощи грибницы. Кончик грибницы покрыт многочисленными тонкими гифами, торчащими свободными концами наружу. Как только грибница коснется корня, гифы, прибивая кору, входят в сердцевидные лучи и в смоляные ходы. Из сердцевидных лучей они проникают в элементы древесины, разрушают их, образуя так наз. «белую гниль». Разрастаясь же по смоляным ходам, гифы разрушают выстилающие их паренхиматические клеточки, результатом чего появляется изобилие терпентина, стекающего вниз и потом вытекающего у основания дерева наружу через трещины убитой грибницею и подсохшей уже коры («смолоистечение»). Пораженное дерево страдает, мало помалу сохнет и отмирает, почему О. должен считаться опаснейшим паразитом для наших хвойных лесов. Для предупреждения распространения болезни советуют удалять больные и отмершие экземпляры, зараженные участки окапывать канавками, перерубая все корни: появляющиеся в канавке плодовые тела О. следует уничтожать.

С. Р.

Опера (opera – итал., Орег – нем., opera – франц.) – художественно-драматическая форма театральных представлений, в которой речь, соединенная с музыкой (пение и аккомпанемент), и сценическое действие имеют преобладающее значение. Зародыш такой драматической формы следует искать в Италии, в мистериях, т. е. духовных представлениях, в которых эпизодически вводимая музыка стояла на низкой степени. Духовная комедия: «Обращение св. Павла» (1480), Беверини, представляет уже более серьезный труд, в котором музыка сопровождала действие с начала до конца. В пол. XVI стол. большой популярностью пользовались пасторали или пастушеские игры, в которых музыка ограничивалась хорами, в характере мотета или мадригала. В «Anfiparnasso», Оpaцио Векки, хоровое пение за сценой, в форме пятиголосного мадригала, служило для сопровождения игры актеров на сцене. Эта «Commedia armonica» была дана в первый раз при Моденском дворе в 1597 г. В конце XVI столетия попытки ввести в такие сочинения одноголосное пение (монодию) вывели О. на тот путь, на котором ее развитие пошло быстро вперед. Авторы этих попыток называли свои музыкально-драматические произведения drama in musica или drama per musica; название О. стало применяться к ним в первой половине XVII стол. В последнее время некоторые оперные композиторы, напр. Рихард Вагнер, опять вернулись к названию: музыкальная драма. Цель 0. – усилить и углубить, с помощью музыки, действие драматического произведения. Хотя музыка в О. имеет преобладающее значение, тем не менее успех ее находится в зависимости от текста , который должен иметь интересный, ясный сюжет, сжатую, красивую литературную форму, жизненность и выразительность речи. Сюжет должен давать возможность к разнообразному выбору голосов (сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, бас) и к участию хора. Задача О. – не эффектность, а полная выразительность. О. отклонилась от этой задачи у итальянцев в XVIII стол. и в первой половине XIX стол.; ради эффектной вокальной виртуозности они почти превратили О. в концерт в костюмах. В последнее время виртуозность отступила на второй план или совсем изгнана из О., но явился другой недостаток – слишком сильная и сложная инструментовка, заглушающая пение и препятствующая слову, этому важному фактору в О., доходить до слушателя с полной ясностью. В настоящее время взгляд на правильное соотношение музыкальной формы и текста далеко еще не установился. Большинство композиторов склоняется к системе Вагнера, придерживавшегося в своих позднейших О. речитатива и ариозного пения; меньшинство, не отрицая полезности этих форм, вводит в свои О. также арии и ансамбли, т. е. номера, имеющие определенную форму. Представителями последнего направления пользования речитативом, ариозо или округленными формами совершенно рационально ставится в зависимость от требования текста. Первый оперный театр для публичных представлений был открыт в 1637 г. в Венеции; ранее О. служила только для придворных развлечений. Первой большой О. можно считать «Дафне» Пери, исполненную в 1597 г. О. скоро распространилась по Италии, а затем и по остальным странам Европы. В Венеции со времени открытия публичных зрелищ в продолжение 65 лет появилось 7 театров; для них написано разными композиторами (числом до 40) 357 О. Первыми оперными пионерами были: в Германии Шютц («Дафне», 1627), во Франции Камбер («La pastorale», 1647), в Англии Пypцель; в Испании первые О. появились в начале XVIII стол.; в России Арайя первый написал «Цефал и Прокрис» на самостоятельный русский текст (1755). Первая русская 0., написанная в русских нравах – «Танюша или счастливая встреча», музыка Ф. Г. Волкова (1756). Разновидности О.: большая О. (opera seria – итал., tragedie lyrique, позднее grand-opera – франц.), полукомическая (semiseria), комическая О. (орега-buffa – итал., opera-comique – франц., Spieloper – нем.), романтическая опера, на романтический сюжет. В комической О., немецкой и французской, между музыкальными номерами допускается диалог. Есть и серьезные О., в которые вставлен диалог, напр. «Фиделио» Бетховена, «Медея» Керубини, «Волшебный стрелок» Вебера. Отпрыском комической О. следует считать оперетту , которая получила особенное распространение во второй половине XIX стол. О. делится на акты, картины, сцены, номера. Перед актами бывает пролог, в конце О. – эпилог. В состав О. входят: солисты, хор, оркестр, военный оркестр, орган, в оперную музыку – речитативы, apиозо, песни, арии, дуэты, триo, квартеты, ансамбли и т. д., из симфонических форм– увертюра, интродукция, антракты, пантомима, мелодрама, шествия, балетная музыка.