Элейн Энджел - Энциклопедия Пирсинга. Настольная книга мастера и клиента

В конце 80-х годов XX века в среде адептов модификации тела стали развиваться два противоположных философских подхода. Один был направлен на возвращение к корням, к традиционным культурам, акцентируя внимание на духовном и ритуальном смысле, заключенном в модификации тела. Второй подход, более приземленный и современный, остановился на использовании пирсинга и иных модификаций тела для удовольствия, боли и протеста. Эти подходы не всегда сознательны и далеко не всегда исключают друг друга. И сегодня они оба вполне актуальны.

Пожалуй, сильнее других людей повлиял на развитие культуры пирсинга Факир Мусафар (Fakir Musafar), отец современного примитивизма. Его настоящее имя — Роланд Лумис (Roland Loomis), он родился в 1930 г. и рос рядом с индейской резервацией в Южной Дакоте, что с раннего детства будоражило его воображение. Факир — один из немногих живущих ныне людей, чье восхищение модификациями тела и стремление экспериментировать с собственным телом внесли гигантский вклад в становление культуры пирсинга — такой, как мы знаем её сегодня. Факир ввел в обращение термин «современные дикари» (modern primitives), чтобы показать то, как он видит связь между модификациями тела и духовным смыслом пирсинга и иных ритуалов, часто взятых непосредственно из различных трайбалистических практик. Он рассматривает современный примитивизм как антидот поверхностной западной культуры. В свое время горстка энтузиастов, в том числе и Факир, была глубоко впечатлена фотографиями традиционных этнических модификаций тела, появившимися в «National Geographic» . Некоторые из этих ранних последователей захотели повторить то, что увидели на страницах журнала.

В 1989 году издательство Re/Search Publications выпустило книгу, в которой была серия интервью с энтузиастами, практиковавшими различные модификации тела, которых в то время считали отъявленными радикалами. Эта книга, называвшаяся «Современные дикари: исследование современных ритуалов и способов украшения тела» ( Modern Primitives: An Investigation of Contemporary Adornment & Rituals) , фактически стала местом рождения современной культуры модификации тела. В ней можно найти интервью с Факиром Мусафаром и Джимом Вардом (Jim Ward), там даже есть фотография контуров моих ангельских крыльев, сделанная сразу после того, как я встала с кресла тату-мастера. Интервьюируемые открыто обсуждают модификации тела как выражение своей альтернативной сексуальности. Книга «Современные дикари» стала первой публикацией, дошедшей до широкой публики, в которой эти темы обсуждались с аналитической и непредвзятой точки зрения, поэтому на ранних стадиях она оказала огромное влияние на развитие культуры пирсинга.

Сегодня по всему миру множество современных дикарей с увлечением исследует мистическую сторону модификации тела. Современным хай-тек материалам они часто предпочитают традиционные, и, украшая свое тело, они воздают должное своим предкам или аборигенным культурам.

Пирсинг как выражение протеста и идентичности превратился в жесткую манифестацию, когда в конце 70-х — начале 80-х годов XX века к нему начали прибегать панки. Это движение взяло свое начало в рабочих кварталах британских городов и быстро распространилось, благодаря силе и яростному напору панк-рока. Панки протыкали свою плоть английскими булавками, вызывая у публики шок и отвращение; их пирсинг и татуировки были громким заявлением о классовой ненависти и единстве субкультуры. Как и циркачи прошлого, они использовали самоистязание как представление. Панк-рокеры вынесли пирсинг на большую арену и проложили дорогу к его дальнейшей популяризации.

Первыми людьми, для которых пирсинг стал образом жизни, были гомосексуалисты и поклонники BDSM, использовавшие пирсинг как абсолютное выражение своей альтернативной сексуальности. Они с восторгом экспериментировали, прокалывая соски и гениталии — видимо, поэтому до сих пор эти виды пирсинга остаются «визитной карточкой» индустрии.

Современный пирсинг был бы совсем другим, если бы существовал вообще, если бы не участие группы геев-садомазохистов из Калифорнии. Эти первопроходцы культуры пирсинга, интересующиеся модификациями тела, создали сообщество мужчин, которое быстро росло благодаря организационным талантам Дуга Маллоя (см. Наследие Дуга Маллоя). Их неформальные встречи способствовали развитию и распространению пирсинга в США.

Лидер этой группы, Джим Вард (Jim Ward), считается отцом-основателем современного пирсинга. Благодаря моральной и финансовой поддержке Маллоя, он открыл небольшой пирсинг-салон прямо у себя дома, в Западном Голливуде, в 1975 г. После того как Вард перестал справляться с потоком ночных звонков от клиентов, жаждущих проколоть пенис, а также стремясь узаконить свою деятельность, он в конце концов переехал в официальную студию. Салон Gauntlet Enterprises открыл свои двери в ноябре 1978 года на бульваре Санта-Моника в Западном Голливуде. Это была первая профессиональная студия пирсинга в Америке и во всем мире.

Первые клиенты стали приходить в Gauntlet из местных неформальных сообществ и из социального клуба T&P (татуировки и пирсинг), организованного Дугом Маллоем. Постепенно студия добилась поддержки общественных деятелей — музыкантов, моделей и актеров, а за ними подтянулись и самые обычные люди. Сначала Джим Вард изготавливал украшения сам, кустарным способом, поэтому в каждой процедуре присутствовал элемент эксперимента и вероятность ошибки. «Установка» была бесплатной при условии приобретения украшения. Дизайн украшений (как и названия, данные им Вардом), техники пирсинга и места проколов — одним словом, всё то, в чем ребята из Gauntlet были первопроходцами, легло в основу современной индустрии пирсинга.

Именно Джим Вард (в сотрудничестве с Дугом Маллоем и Факиром Мусафаром) создал первое профессиональное издание, посвященное пирсингу — «Piercing Fans International Quarterly» (PFIQ) («Ежеквартальный Международный Журнал Фанатов Пирсинга»). Первый номер журнала вышел в 1977 г., а всего до 1998 г., когда он разделил печальную судьбу самого Gauntlet, было выпущено пятьдесят номеров. К тому моменту студия выросла, превратившись в целую сеть салонов по всей стране и за ее пределами: у нас даже было собственное производство украшений, пара-тройка офисов и целое подразделение, выполнявшее заказы по почте. Но ничто не вечно под луной — студию пришлось закрыть. Двадцать лет успешной работы погубила серия неудачных бизнес-решений, которая подтолкнула к необходимости использования внешнего капитала, после чего враждебное поглощение привело к банкротству и закрытию предприятия навсегда.