Александр Бобков - Диджей. Все или ничего!

«Ночной клуб „Часы“ г. Белгород. Я в ярком, молодом и достаточно амбициозном периоде карьеры арт-директора, набираю штат в 48 человек, и это только арт-служба, и уныло слушаю претендентов на замы, рассказывающих мне о том, как они провели вечеринку и собрали аж сто с половиной человек в ДК, как их звали в Москву, да беда, им и здесь хорошо, и понимаю, что брать, по сути, некого. Вернее, можно взять Лену Пчелкину, чтобы пить по утрам кофе да не бегать бумаги подписывать, но из уважения к работодателю тратить попо-место для такого сложного труда в 25 лет не решилась. Две недели обходились с моим первым заместителем Андреем Барковым без команды, периодически слушая парня Владислава, который ходил под дверью, что-то рассказывал о том, что будет работать круглые сутки, о том, что он пишет стихи и даже их читает, и о его методах привлечения людей в клубы Белгорода. В общем, брать его особо никто не собирался, место пустовало, но когда пришло время, а мы уже начали с Андреем наш „стартап“ не вывозить, Владислав пришел за час до планерки и остался у нас насовсем. Потом он все равно уволился со словами: „Господи, я никогда бы не подумал, что труд арт-директора это такой ад“. Но вряд ли об этом книга А. Бобкова. Он пришелся потому, что из всех претендентов он был самым настойчивым, уверенным, что разовьет свои способности работой у меня день и ночь, а главное – что в секунду, когда объем работы возрос до того, что пригодился бы любой умный человек, он просто оказался в точке доступа, исключив надобность обзвона всех остальных претендентов, надо сказать, примерно идентичных по своим способностям» (Габриэлла Ююкина, арт-директор, бизнесвумен, владелица салона красоты и танцевальной студии «Кардинал» с опытом в сфере клубной индустрии 10 лет) .

Не могу не согласиться со своей коллегой. Возможно, в скором будущем я напишу книгу и о тяжелом труде арт-директора, но сейчас нам все-таки нужно вернуться к основой теме.

Сегодня уже не модно быть просто диджеем, играющим музыку. Диджей нашего времени – это дирижер (психолог), саунд-продюсер (автор), мьюз-арт (промоутер) и креатор. Все вместе – это хороший артист, которого непременно заметят. Большинство диджеев убеждены в том, что если скачают Топ-100 Beatport, то их запомнят. Запомнят, но не вас, а исполнителей, которые кропотливо работали над своим проектом. Диджей – это лишь посредник между публикой и исполнителем. И для того чтобы добиться успеха как артист, нужно постигать искусство с разных сторон. Быть может, кто-то ограничивается базой, а кто-то действительно хочет разобраться в себе и современном искусстве, находя при этом неординарные решения на пути своего становления. Поэтому на страницах этой уникальной книги я познакомлю вас с известными людьми, которые поделятся своим богатым опытом, а также расскажут о том, как выжить творческому человеку под гнетом жесткой конкуренции в XXI веке!

Вопреки всем сомнениям и здравой критике со стороны арт-директора, вы просто обязаны соответствовать его ожиданиям, а также тенденциям современного искусства.

«Никому не нужна ваша интеллектуальная музыка. Играйте то, что от вас хотят услышать люди на танцполе» ( Юрий Оберт, директор регионального рекрутингового центра «Правильные люди», управляющий ночного клуба «Часы» (г. Орел), начальник отдела по управлению развлекательным бизнесом корпорации «ГРИНН»).

И он прав. Большинство начинающих артистов, в силу своих амбиций, не хотят играть то, что не соответствует их формату (это касается только резидентства в ночных клубах). Безусловно, это коммерческий интерес со стороны представителя ночных заведений, ибо его задача «привлечь в клуб как можно больше людей и оставить их там до утра». И в этом ему всецело помогаете вы и ваш друг – бармен. Если диджей теряет свою публику, значит, это плохой диджей. Чаще всего, это так.

Если вы все-таки выбрали местом своей работы ночной клуб, то запомните одну вещь.

«Как бы вам ни хотелось „их“ переубедить в своих знаниях о музыке, в первую очередь вы должны удовлетворять потребности клуба, а не свои амбиции. Играть EDM в силу своей „крутости“ (которая, я уверен, излишне преувеличена) будет глупо. Даже если вы знаете, что это хит. Изучайте рынок, ориентируйтесь на потребителя. Вы живете отнюдь не в той стране, где вы можете себе позволить включить VINAI – Our Style» (Бобков А.) .

В нашей профессии важно быть гибким.

«Нужно всегда считаться со вкусами публики. Не нужно быть заложником одного жанра. В XXI веке это не даст никакого положительного результата. Какая от тебя польза, если вместо того чтобы поставить хороший коммерческий трек, ты ставишь то, что вчера зашло на Tommorowland? В России, как и за рубежом, люди по факту идут выпить, потанцевать, познакомиться. Ты должен сделать так, чтобы пребывание этих людей в клубе было приятным. Но ты на первое место ставишь свои амбиции, что ты такой крутой ценитель EDM-музыки. Типа: „Я вам сейчас покажу, какой я сильный скрипач“. Это не работает! Это в первую очередь показывает ваш уровень профессионализма»

(Bass King).

Все началось с 2004 года, где я, по счастливому случаю, стал резидентом клуба «Прометей» (за что искренне благодарен Ростику Иванову). Через год, благодаря братьям Грабовским, я попал в ночной клуб «Якудза» (г. Курск), но лишь в качестве гостя. Другой формат, другая публика. Там на одной из вечеринок я познакомился с очень крутыми ребятами Янки DMC, Dan Fader и DJ Or-Beat,которые в свое время задавали вектор клубной жизни города. Однажды они сказали мне:

«Бро, претендуешь? Соответствуй!»

Мне пришлось изменить имидж, музыкальный формат и в корне изменить свое отношение к данной профессии. Через полгода я резидент ночного клуба «Якудза». Еще через полгода – резидент самого крупного клуба в Черноземье «Матрица», а после и самого модного клуба «Селебрити»… Все областные клубы были моим пристанищем несколько лет. И только благодаря своим навыкам и упорству я оказался среди «счастливчиков» на самом крупном танцевальном фестивале в Европе «КаZантип» в качестве диджея. Там я впервые познакомился с Евгением Рудиным ( DJ Грув), который в последующие полгода был моим куратором и учителем.

После всех жизненных уроков я понял одну простую истину.

«Не вы выбираете публику, а публика выбирает вас. Она и определяет вашу популярность! Если хотите быть модным или крутым, играйте андеграунд. Если хотите быть популярным, играйте коммерцию. Если вы хотите стать легендарным, создайте нечто особенное и красиво уйдите» (Бобков А.).