Александр Глухов - Деятель искусства. О. Серик, А. Лесюк, Т. Гринберг, Н. Благодатов, Ч. Хасаев, Е. Колобова, М. Гладышева и другие…

Анастасия Лесюк. «Там миры. Океан». Мозаика. Диаметр 80 см.

зрителя из реального мира и погрузить его в вымышленный и таинственный мир. Смешение стилей, работа с разнообразными медиумами вдохновляют меня больше всего. Игра цвета, фактур и объёма, в моем представлении, делает работу «живой». Моё творчество пронизано искренней любовью к эпохе «Модерна». Опираясь на фундамент этого стиля, я создаю свой собственный почерк,

Анастасия Лесюк. «То ли рыбы, то ли птицы». Холст, акрил. 100х70.

Анастасия Лесюк. «Вчувствование прошлого». Мозаика. Диаметр 70 см

миксуя живописные и мозаичные техники, используя не только краски, но и витражное стекло, смальту и натуральные камни. Смелая композиция, лёгкая игра красок и сочная фактурность натуральных материалов создают симбиоз – переплетение разных, но одновременно близких направлений в искусстве». С 2022 года Анастасия является академиком Французской Академии Искусств «Mondial»,

Анастасия Лесюк. «Слонёнок». Холст, мозаика, акрил. 100х60.

Анастасия Лесюк. «Ненужные вещи мдф, мозаика, д80 см

провела более семи персональных выставок, постоянно принимает участие во всероссийских и региональных выставочных проектах, является финалистом итальянского международного конкурса «Otto Milioni 2022». Многие о ней пишут, что она «своими фантастическими и яркими работами переосмысливает эстетику эпох ар-нуво и ар-деко». Да и сама Анастасия считает, что она привнесла «новый эстетический стиль» в современное российское искусство. И я

Анастасия Лесюк. Двуединство", холст, акрил, 100х80см.

вполне согласен с этим утверждением. Работоспособность и продуктивность этой художницы просто поражает. Я давно наблюдаю за её творчеством и могу отметить, что её работы отличаются весьма сложной цветовой палитрой. Она

Анастасия Лесюк. Танец ветра», мдф, мозаика, 40х38.5 см.

Анастасия Лесюк. «Перерождение». Холст, акрил. 90х70.

совершенно чужда к использованию «баночных цветов», она «ищет цвет» смешивая и соединяя между собой различные краски. Складывается впечатление, что она уделяет

А. Лесюк и Н. Мостовщикова. «Изысканный бродит жираф». Смеш. тех. 90х70.

Анастасия Лесюк. «Там миры. Глубины океана». Мозаика. 80х80.

этому вопросу крайне пристальное внимание. Когда смотришь на её живописные композиции, то перед нами предстает не мозаика цветистых разноцветных стеклышек и камешков, а целая симфония сложнейших красочных гармоний и фуг. Тоже самое можно сказать о композиционной составляющей её работ. Лаконичность, простота и лапидарность – это совсем не про неё. Её живопись изобилует

Анастасия Лесюк. «Птица Феникс». Холст, акрил. 70х100.

сложными и витиеватыми мотивами, которые по сложности можно лишь сравнить с периодом доминирования стиля барокко и рококо в искусстве. Невооруженным взглядом видно, что каждая её работа не только выполнена с чувством и душой, но и на каждую из них потрачена уйма времени. Следует также добавить, что фирменной фишкой её стиля стало частое использование тондо (круглые картины) в работе. Далеко не каждый художник может гармонично вписать работу к круг, для этого надо иметь особое чувство композиции. И у неё это с блеском получается. С большой уверенностью могу отметить, что искусство Анастасии Лесюк занимает достойное место в водовороте творческих страстей российского искусства. «О чем мои картины?

А. Лесюк, Н. Мостовщикова «Озеро Чад». Смеш. тех. 80х80.

На первый взгляд это абстракции, которые нужно расшифровывать…

Но они о людях и для людей. Каждая прожитая эмоция – это счастливый или не счастливый опыт по прошествии времени. В своих работах я стремлюсь «вытащить на поверхность» как можно больше «детских» эмоций, ассоциаций и фантазий людей. Каждый холст это часть моей жизни – прожитой и проживаемой в процессе работы. Для меня

Флоренс Фостер Дженкинс

важно делиться этим с как можно большим количеством людей, ведь добро и тепло важны сейчас, как никогда…»

Вокальное наследие американской певицы Флоренс Фостер Дженкинс всего на пяти грамофонных пластинках со скоростью вращения 78 об / мин. (это всего девять песен). Но я никогда бы не подумал, что в одночасье стану поборником её искусства.

Флоренс Фостер Дженкинс

Ведь даже Википедия акцентировала в своей статье, что она стала жертвой так называемого «эффекта Даннинга-Крюгера», когда человек уверен в своём таланте, хотя (типа) это не так. Музыкальные критики устроили её настоящую травлю. Музыкальный критик Даниэль Диксон так написал о ней: «Она кудахтала и вопила, трубила и вибрировала. Когда приходило время петь, она забывала обо всем. Ничто не могло её остановить. Она думала, что она великая артистка». В одной из газет Нью-Йорка написали: «У миссис Дженкинс прекрасный голос. На самом деле, она может петь все, кроме нот». Злопыхатели окрестили её «худшей оперной певицей в мире… Никому ни до, ни после не удалось так полностью освободиться от оков нотной грамоты». Однако Флоренс считала, что она лучшая из лучших певиц в мире, а насмешки и освистывания она расценивала их как зависть к ее таланту. Когда слушаешь её записи, то вначале испытываешь некоторое возмущение, но мало помалу ты начинаешь ловить себя на мысли, что её пение всё глубже и глубже увлекает тебя, и, тебе хочется слушать её пение вновь и вновь. Да и сама Дженкинс не раз любила повторять: «Не нужно уметь петь, но нужно уметь чувствовать музыку». Она действительно ломает все стереотипы и правила в мире искусства, но что такое тогда искусство, разве искусство – это не процесс создания уникального творческого продукта??? Флоренс Фостер Дженкинс родилась в 1868 году в Пенсильвании в семье богатейшего промышленника Чарльза Дорранса Фостера. Как подобало девушка её круга она брала уроки игры на фортепиано и даже в 8 лет умудрилась выступить перед президентом США Ратерфордом Бёрчардом Хейсом. Однако отец совершенно не разделял её музыкальные пристрастия