Виктор Малинов - Евреи в истории Европы и Америки (персоналии)
- Название:Евреи в истории Европы и Америки (персоналии)
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент Э.РА
- Год:2016
- Город:М.
- ISBN:978-5-00039-605-6
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Виктор Малинов - Евреи в истории Европы и Америки (персоналии) краткое содержание
Евреи в истории Европы и Америки (персоналии) - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
В 1889–1890 годы Крейслер совершает концертный тур по США вместе с пианистом Морицем Розенталем, однако публика принимает его весьма сдержанно. Вернувшись в Вену, он поступил в гимназию, а затем два года учился на медицинском отделении университета, после чего служил в армии.
В 1896 году Крейслер пытается поступить в оркестр Венской придворной оперы, но не проходит по конкурсу из-за своей слабой способности к чтению с листа, что не мешает ему, тем не менее, начать сольную карьеру. Уже через два года он даёт концерт с Венским филармоническим оркестром.
Настоящее международное признание приходит к скрипачу в 1899 году, когда он впервые выступил с Берлинским филармоническим оркестром под управлением Артура Никиша. В следующем сезоне (1900–1901) Крейслер гастролировал в США, а 12 мая 1902 года дал первый концерт в Лондоне. Английская музыкальная общественность с восторгом приняла скрипача, в 1904 году ему была присуждена золотая медаль Лондонского филармонического общества.
С началом Первой мировой войны Крейслер ушёл на фронт в составе австрийской армии, однако был демобилизован после ранения в октябре 1914 года и вскоре уехал в США. В 1924 году скрипач вернулся в Европу, где жил сначала в Берлине, а затем во Франции.
После усиления нацистских настроений в Европе Крейслер в 1938 году вновь уехал в США, где в 1943 принял американское гражданство. Несмотря на тяжёлую автокатастрофу, в которую он попал в 1941 году, он вскоре вернулся к активной концертной деятельности. Последнее публичное выступление Крейслера состоялось 1 ноября 1947 в Карнеги-холле. Последствия автокатастрофы (усиливающиеся слепота и глухота) не позволили ему продолжать концертную деятельность. На рубеже XIX–XX веков Фриц Крейслер был одним из самых известных скрипачей мира, и по сегодняшний день он считается одним из лучших исполнителей скрипичного жанра.
Его исполнение отличалось технической безукоризненностью, точной фразировкой, элегантным и тёплым звучанием, живым ритмом. Техника вибрато («французское» вибрато), которую, по словам самого Крейслера, он перенял у Генрика Венявского, также была одной из отличительных черт его игры.
Крейслер был также талантливым композитором, среди его сочинений – струнный квартет, оперетта, а также произведения для скрипки – каденции к концертам Брамса и Бетховена, к соль-минорной сонате Тартини «Дьявольские трели», многочисленные пьесы, в наше время часто исполняющиеся «на бис» – «Китайский тамбурин», «Маленький венский марш», «Чудесный розмарин», «Муки любви», «Радость любви» и многие другие, в том числе многочисленные музыкальные мистификации, приписываемые композиторам прошлого.

Альфред родился в Будапеште, входившем тогда в состав Австро-Венгрии. Стал заниматься плаванием с 13 лет, после того как его отец утонул в Дунае. Он сменил имя и фамилию с Арнольда Гуттмана на Альфреда Хайоша. В переводе с венгерского «хайош» – «моряк». Он выиграл 100-метровую дистанцию на чемпионате Венгрии в 1895 году.
В 1896 году на Олимпийских играх в Афинах Хайош завоевал две золотые медали – на дистанциях 100-м и 1200-м. Причем, он опередил всех остальных участников заплыва на 2,5 мин. Это были первые золотые олимпийские медали Венгрии.
Кроме плавания, Хайош увлекался легкой атлетикой и футболом. Так, он побеждал на чемпионате страны в беге на 100-м и 400-м, а также в метании диска. Участвовал в национальном первенстве по футболу с 1901 по 1903 год.
Получив профессию архитектора, Хайош выиграл серебряную медаль в конкурсе искусств на Олимпийских играх в Париже (1924). Он спроектировал несколько спортивных сооружений в Будапеште.
Хайош включен в Международный зал славы по плаванию и Международный еврейский спортивный Зал Славы (в 1981 году).

Стефан родился в Вене в богатой еврейской семье. Отец, Мориц Цвейг, владел текстильной фабрикой. Мать, Ида Бреттауэр, происходила из семьи еврейских банкиров. Окончив в 1900 году гимназию, Цвейг поступил в Венский университет, где изучал философию и в 1904 году получил докторскую степень.
Затем Цвейг отправился в Лондон и Париж (1905), он путешествовал по Италии и Испании (1906), посетил Индию, Индокитай, США, Кубу, Панаму (1912). Последние годы Первой мировой войны жил в Швейцарии (1917–1918), а после войны поселился близ Зальцбурга.
В годы Первой мировой войны Цвейг опубликовал проникновенный очерк о Ромене Роллане, назвав его «совестью Европы». Он также создал эссе, посвящённые Максиму Горькому, Томасу Манну, Марселю Прусту и Йозефу Роту.
Новеллы Цвейга – «Амок» (1922), «Смятение чувств» (1927), «Мендель-букинист» (1929), «Шахматная новелла» (1941), а также цикл исторических новелл «Звёздные часы человечества» (1927) – сделали имя автора популярным во всём мире. Новеллы поражают драматизмом, увлекают необычными сюжетами и заставляют размышлять над превратностями человеческих судеб. Цвейг не устает убеждать в том, насколько беззащитно человеческое сердце, на какие подвиги, а порой и преступления толкает человека страсть.
Цвейг создал и детально разработал свою собственную модель новеллы, отличную от произведений общепризнанных мастеров короткого жанра. События большинства его историй происходят во время путешествий. Всё, что случается с героями, подстерегает их в пути, во время коротких остановок или небольших передышек. Драмы разыгрываются в считанные часы, но это всегда главные моменты жизни, когда происходит испытание личности, проверяется способность к самопожертвованию. Сердцевиной каждого рассказа Цвейга становится монолог, который герой произносит в состоянии аффекта.
К жанру романа Цвейг обращался редко. Это «Нетерпение сердца» (1938) и «Угар преображения» – незаконченный роман, впервые напечатанный по-немецки спустя сорок лет после смерти автора в 1982 году.
Цвейг нередко писал на стыке документа и искусства, создавая увлекательные жизнеописания Магеллана, Марии Стюарт, Эразма Роттердамского, Жозефа Фуше, Бальзака (1940).
Герой книги «Триумф и трагедия Эразма Роттердамского» (1934) особенно близок Цвейгу. Ему импонировало, что Эразм считал себя гражданином мира. Эразм отказывался от самых престижных должностей на церковном и светском поприщах. Своими книгами он покорил эпоху, ибо сумел сказать проясняющее слово по всем больным проблемам своего времени.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: