Анна Шульгина - Культура Луганска: 1961-1991

Работы Вольштейна представлены в музеях и частных коллекциях на Украине и за ее пределами. Основные этого периода работы художника: «Крым» (1962), «Девушка» (1958), «Учитель математики» (1962), «На Старобельщине» (1965).

Александр Александрович Фильберт (1911-1996) – известный советский и украинский живописец и педагог. В 1931—1939 гг. учился в Киевском художественном институте под руководством профессора Ф. Г. Кричевского. За дипломную работу был сразу принят в Союз художников СССР.

После окончания учебы переехал в Луганск, где стал преподавателем специальных дисциплин Луганского художественного училища. Является основателем реалистической художественной школы высокого уровня. Имеет множество учеников, получивших звания заслуженного и народного художника УССР (Украины).

Создал первое в Донбассе (включая Донецкую и Луганскую области) отделение Союза художников СССР и много лет возглавлял его. В 1957 г. выступил делегатом 1-го съезда художников СССР. Картины экспонировались более чем на 50 международных и отечественных выставках. В этот период художник написал несколько картин, например, «В Аральской экспедиции» (1961) в соавторстве с М. Вольштейном.

Игорь Васильевич Панич (1919 – 1990) – заслуженный художник УССР. Мастер стоял истоков формирования художественной школы Донбасса. Картины художника хранятся в Луганском художественном музее, в музеях Украины, в частных коллекциях в Канаде, США, Великобритании.

Участник Великой Отечественной войны. В 1950 году закончил Харьковский художественный институт. Начиная с 1951 года принимал участие в более чем 20 выставках.

Игорь Панич работал в жанре социалистического реализма. Придерживаясь позиций избранного направления в искусстве, художник прежде всего стремился достичь совершенства в технике. Основные произведения этого времени: «За декретом В. И. Ленина» (1961); «На отдыхе» (1963); «Кобзарь» (1965); «Хлеборобы» (1965 – 1966); «Гости в колхозе» (1966) и другие.

Близкой для И. В. Панича всегда оставалась тема Великой Отечественной войны. Увиденное и пережитое требовало переосмысления с временной дистанции. Портреты тех лет – это образы участников и героев Отечественной войны. Атмосфера тревоги мастерски воссоздана в картине «Война», открытый драматизм – в произведениях «Во имя жизни», «Сын», «Подвиг», «К мирному труду» и в других произведениях. Мастер увековечил подвиг миллиона безымянных борцов. Многие его произведения связаны с непосредственными впечатлениями их автора как очевидца тех событий. Игорь Васильевич изображал своих однополчан, воинов, грудью прикрывавших родную землю на тысячеверстных фронтах. Не остался без внимания художника и подвиг людей, которые в тылу ковали победу. Общим для всех работ стало гуманистическое утверждения красоты и ценности человека, антипатия ко всему, что мешает его счастью, что враждебно светлой и радостной жизни на мирной земле.

Заслуженный художник УССР Г. К. Слепцов писал о своем коллеге по областному Союзу художников Игоре Васильевиче: «Наша организация за период руководства И. В. Панича выросла и качественно и количественно. Появилась большая плеяда известных мастеров кисти и резца, чьи произведения известны всей стране. А мы, его давние коллеги, сохранили в своих сердцах образ умного, интеллигентного, необыкновенно одаренного живописца, прекрасного товарища, которого теперь нам так не хватает, но живут его полотна, дышат с нами одним воздухом его герои – наши земляки, напоминают об их авторе – Заслуженном художнике Украины. Это, как вечная народная песнь, слова которой не подвластны времени. Его слова – светоносные картины, населенные просто хорошими людьми, на которых у мира – вечный спрос» [89].

Основной целью военно-патриотической работы с момента образования СССР была пропаганда революционных традиций, героизма защитников социалистического Отечества, дружбы пролетариев всех стран. Государственную музейную политику в эти годы представляет постановление ЦК КПСС «О повышении роли музеев в коммунистическом воспитании трудящихся» 1964 года [1, С. 416]. Практически все решения, которые принимались в «центре», выполнялись на «местах». Как именно это происходило? Рассмотрим на примере музеев.

Луганский краеведческий музей – одно из старейших в Донбассе научно – исследовательских и культурно – просветительских учреждений. Музей – хранилище памятников естественной истории, материальной и духовной культуры, связанных с историей и природой края.

Музей был основан в 1920 году, как Музей живописной культуры, и в годы Великой Отечественной войны сильно пострадал, потеряв свои коллекции. С первых дней освобождения Ворошиловграда (февраль 1943 г.) краеведческий музей в труднейших условиях возобновил свою работу, в здании по ул. Ленина, 36. В то время основу коллекции составили: 27 живописных полотен, 288 монет и мешочек мелкой монеты разных эпох.

Краеведческий музей с 1953 года и до середины 1970 – х годов располагался в здании по ул. Карла Маркса, 30. К 1966 году в музее было три отдела: природы края, истории прошлого и советского периода. Около трех тысяч экспонатов рассказывали о природных богатствах, историко-героическом, революционном прошлом края. В экспозиции были представлены фотографии и документы, а также макеты и модели механизмов, которыми были оснащены шахты Донбасса, оружие периода гражданской войны, др. Большое внимание уделялось воспитанию подрастающего поколения в духе марксизма – ленинизма. В музее проходили сборы пионерских дружин, прием в комсомол и пионеры. В 1965 году Луганский краеведческий посетило 100 тыс. человек. В музее проводились встречи со старыми большевиками, первыми комсомольцами и партизанами Великой Отечественной войны [99, С.11].

Луганский художественный музей, по мнению его сотрудников, «ведет свою родословную от Музея живописной культуры, основанного в январе 1920 года [97]. В его основу вошли привезенные из Москвы и Харькова живописные полотна, мебель, фарфор, бронза, произведения из металла. Всего 792 экспоната». В годы Великой Отечественной войны существенно пострадал.

В 1944 году Ворошиловградский облисполком принял решение об открытии музея изобразительного искусства. В феврале 1946 г. в городе была открыта передвижная выставка «Возрождение освобожденного Донбасса». По окончании ее действия все экспонаты были переданы «в собственность г. Ворошиловграда, как первый подарок для организации будущего художественного музея».

В 1947 г. в фонд музея было передано 600 произведений украинского и зарубежного искусства XVI – нач. XX вв. из вне музейных фондов ведущих музеев Киева. Первая постоянная экспозиция открылась в феврале 1951 г. по адресу: ул. Почтовая, 3. В рассматриваемый период музей носил имя Артема, революционера, советского партийного деятеля (настоящее имя – Федор Сергеев).