Юрген Вольф - Литературный мастер-класс

Позднее в одном письме он признавался, что с ним так и слу­чилось:

Мне очень совестно, что я не писал. Меня осаждали журналисты, фотографы и скучные и забавные психи. Работа над книгой была в самом разгаре, а это все равно, что тебя прервали в момент тайного свидания с любовницей.

Драматург Тони Кушнер говорит:

В современную эпоху просто писать недостаточно; нужно при этом быть Писателем и играть главную роль в повествовании, в котором победишь или проиграешь, будешь холоден или горяч, окажешься здесь или там. Выгоды могут быть фантастическими; наказание — невероятным; тут уж кто кого.

Общественная жизнь может предъявлять такие требования, которые вам не понравятся и к которым вы не будете готовы. Пример приводит романист Робертсон Дэвис:

Автор читает отрывок из собственной книги. Это рискованное занятие: он может читать плохо; ему может быть омерзительна сама мысль о пуб­личных выступлениях; он может понятия не иметь, как сделать свои чтения приятным развлечением.

Прекрасные писатели могут оказаться плохими чтецами, что может засвидетельствовать каждый, кто слышал записи чтения Томаса Элиота или Роберта Грейвса; поэты декламировали свои сокровища скучными, сдавленными голосами.

Такие мероприятия, как публичные автограф-сессии, могут оказаться менее интересными, чем предполагается. Многие писатели способны рассказать вам, как в одиночестве сидели за столами со своими книгами, молясь, чтобы кто-нибудь пришел. Когда наконец кто-то приходит, обычно это оказывается человек, который не может найти туалет. Одна писательница — боюсь, не помню, кто именно, — рассказывала, как на автограф-сессии заметила молодого парня. В конце он подошел к ней и сказал, что у него нет денег на книгу, не купит ли она ему? Она охотно согласилась и протянула одну из своих книг. «Нет, — ответил паренек, — я не вашу хотел».

У Лорри Мур есть идея, как избежать опасности впасть в эгоизм:

Наверное, в молодости нужно иметь достаточно сообразительности, чтобы даже не думать о себе как о писателе — в этом есть что-то останавливающее и удовлетворяющее, слишком сытое. Лучше считать, что вы не писатель, а иногда пишете: это не призвание, а процесс — я пишу, мы пишем. Лучше прибегать к глаголу, чем к существительному, и продолжать работать всегда и везде, чтобы жизнь не превратилась в позу, в порнографию желания.

У разных писателей есть разные определения успеха, и кое-кто не включает в это определение славу. Мэй Сартон утверждает:

Прославиться для меня — это значит не написать бестселлер, а знать, что кто-то где-то читает мою книгу… Например, «Дневник одиночества» расходился более чем за двадцать лет по 2000 книг в год. Я получаю множество писем от читателей, которые пишут, что мои книги изменили их жизнь. Я чувствую любовь этих людей. Честно говоря, это лучше, чем деньги.

А вот каков подход Джозефа Хеллера к той же проблеме:

Как писатель я полностью удовлетворен, потому что написал только то, что хотел написать, и никогда мне не приходилось работать с человеком, который был бы мне неприятен. Это и есть для меня мерило успеха: делать то, что я хочу, и не иметь дела с теми, с кем я иметь дела не хочу.

У каждого свои понятия об успехе, и слава может быть или не быть их составным элементом.

К ДЕЛУ.Обдумайте вопросы:

Каково ваше определение писательского успеха? Входит ли в него слава? Или успех — это делать то, что хочется? Или вы хотите об­рести небольшой, но устойчивый круг читателей?

Что нужно сделать, чтобы добиться такого успеха?

Какие шаги для этого можно предпринять прямо сейчас?

Хорошо осознав собственные цели, вы сможете лучше спланировать свое продвижение к успеху в собственном понимании.

О проблемах писательского ремесла написано много. Вот, например, слова Уильяма Стайрона:

Когда я уверенно продвигаюсь по книге, то и чувствую себя хорошо, но это удовольствие серьезно омрачает необходимость каждый день начинать работу. Буду честен: писательство — это ад.

УИЛЬЯМ СТАЙРОН (1925–2006)

Знамениты книги Стайрона «Уйди во тьму», «Признания Ната Тернера» и «Выбор Софи». За первый роман он получил Римскую премию, но не смог присутствовать на церемонии, так как в то время был на войне в Корее. Ему так не нравилась первая работа в редакции, что он сознательно пошел на то, чтобы его уволили.

А как насчет удовольствия от работы? Некоторые, например тот же Уильям Стайрон, говорят скорее не об этом, а о том, как несчастливы, когда не работают:

Я обнаружил, что, когда я не пишу, у меня развивается какой-то нервный тик, а также ипохондрия. Работа несколько облегчает дело.

Подобные же мысли выражал и Пэлем Вудхауз:

Мне нравится писать. Я не чувствую себя комфортно, если не пишу или не обдумываю сюжет. Я не могу перестать писать.

Его поддерживал и Джон Бойнтон Пристли:

Большинство писателей переживают лишь два кратких пери­ода счастья: первый — когда в голову приходит то, что кажется отличной идеей; второй — когда окончена последняя страница и еще нет времени осознать, насколько лучше должна бы быть книга.

В основном писатели испытывают ликование, когда впервые видят свою книгу напечатанной — или же когда получают чек, как Фрэнсис Скотт Фицджеральд:

И вот однажды пришел почтальон, и я сбежал с работы и носился по улицам, останавливая автомобили друзей и знакомых, чтобы поскорее сообщить им поразительную новость — мой роман «По эту сторону рая» принят к изданию. Почтальон в ту неделю зачастил ко мне, а я разделался с мелкими долгами, купил себе новый костюм и каждое утро просыпался с ощущением, что мир несказанно прекрасен и сулит ошеломляющие перспективы.

Быть профессиональным писателем сулит и радости, и горести, как и вся жизнь в целом. Радостно видеть свою книгу в магазине; горько замечать, что это тот же самый экземпляр, который ты уже видел в прошлом месяце. Нужно осторожно, избегая взглядов сотрудников, поставить ее на более видное место на полке. Радостно видеть свою книгу в отделе лучших 50 книг. Горько наблюдать, как ее продажи сползают и она в конце концов убирается с полок навсегда, когда прибывают новые книги. Радостно видеть, как кто-то берет вашу книгу с полки, чтобы изучить; горестно смотреть, как ее не покупают, а кладут на место.

За более позитивным мнением обратимся к Лео Ростену:

Часто заявляют, что глубочайшее удовлетворение писатель находит в том, что его читают. Я так не думаю: глубочайшее удовлетворение писателю доставляет сам процесс работы, безмолвная алхимия творчества. Не быть прочитанным — болезненная перспектива, но это отложенное наказание. Неконтролируемая радость лежит в страстном и интенсивном творчестве, в упорном самовыражении, в возбуждении и экстазе, которые заставляют нас ощупью пробираться среди теней и теорий бездушного мира.