Коллектив авторов - Как это делается: продюсирование в креативных индустриях
- Название:Как это делается: продюсирование в креативных индустриях
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:ЛитагентРидеро78ecf724-fc53-11e3-871d-0025905a0812
- Год:неизвестен
- ISBN:978-5-4474-6681-7
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Коллектив авторов - Как это делается: продюсирование в креативных индустриях краткое содержание
Профессия продюсера становится все более массовой, но прикладной литературы по медиапроизводству и продюсированию немного. В этой книге собраны лекции практиков, теоретические статьи, материалы курсов, прочитанных в магистратуре факультета коммуникаций, медиа и дизайна НИУ ВШЭ. Вы узнаете, что такое зрелищные «аттракционы» и «трансмедиа», как меняется поведение аудитории в цифровую эпоху и почему телевидение – не только бизнес.
Как это делается: продюсирование в креативных индустриях - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Если по разным причинам нельзя получить лицензию на синхронизацию у владельца необходимой композиции, то важно найти подходящий трек, как правило, неизвестной группы, не отличающийся по качеству, атмосфере и энергетике. В практике нередко бывают ситуации, когда монтажер, следуя за настроением сцены, подкладывает композицию известного исполнителя, например, Адель, цена на треки которой начинается от 25 тысяч евро 170 170 Цулая Д. Битва за Radiohead: Эпопея о правах на музыку в кино. Режим доступа – http://www.kinopoisk.ru/article/2580589/comm/1558688/
, что является почти неподъемной суммой для бюджета производства в России. Именно в этот момент музыкальные продюсеры начинают заниматься поиском соответствующей сцене более бюджетной дорожки.
Существует вариант обращения к исполнителям напрямую, без посредничества какой-либо организации. Однако это занимает намного большее количество времени, нежели структурированные действия соответствующих компаний. Продюсер О. Гранина, пытаясь связаться с Адриано Челентано для включения его песни в фильм «14+», столкнулась с тем, что личного ответа от певца она не получала, а, запросив очистку прав на конкретную композицию в международное агентство, была поставлена перед фактом, что певец не продает права на свои исполнения никому. Это означало, что продюсеру пришлось искать голос, который был бы похож на голос Челентано. После записи необходимым условием заключенного соглашения было непременное одобрение сделанной фонограммы итальянской стороной. География работы над треком оказалась впечатляющей. При том что голос записывался в московской студии «Пифагор», в Дании записывалась фонограмма, звуковой постпродакшн делался в Литве, а перезапись фильма – в Праге.
Миф о том, что треки зарубежных исполнителей крайне дорогие, на практике оказывается верен лишь отчасти. Ибо нет фиксированной цены на определенную композицию. Безусловно, существует ряд артистов, которые не опустят цену на свои песни ниже определенной суммы. Однако каждый случай уникален и стоимость лицензии на синхронизацию может оговариваться сторонами в индивидуальном порядке и зависеть от множества факторов. На цену музыки можно повлиять, попросив авторов увидеть проект собственными глазами, после чего решение о цене может сильно измениться. Если проект им понравится, то есть шанс, что вы «договоритесь».
Важным шагом по очистке прав является получение от правообладателя соглашения, касающегося условий использования выбранных треков. Если условия соглашения совпадают с заранее оговоренными требованиями продюсера, то стороны составляют контракт. Дальнейшим этапом становится утверждение контракта и его подписание обеими сторонами. Конечным результатом считается лицензия на синхронизацию, где все права на использование музыки четко прописаны. Лицензия передается после полной оплаты.
Владея точной информацией об именах авторов, названии музыкальных произведений продюсер находит информацию об их издателях. Издатели, как правило, требуют информацию о проекте и характере использования запрашиваемых треков.
Обычный запрос может состоять из следующих пунктов. Должны быть указаны «сведения о композиции: название, исполнитель, автор музыки, автор текста; описание использования композиции в проекте: количество раз, визуальное/не визуальное, вокальное/инструментальное, предполагается ли использование композиции на начальных или конечных титрах; хронометраж использования песни (если вы не уверены, выберите максимальную продолжительность, которую она может иметь, и укажите „не более этого времени“); территория проката (например, весь мир, Россия, США, кинофестивали, Вселенная и т.д.); предполагаемое использование в рекламе и маркетинге, например в трейлерах, рекламных теле- или радиопередачах; описание сцен, в которых будет использована музыка (иногда издатели просят подлинный текст или необработанное видео, будьте готовы их предоставить). Также здесь указывается, собираетесь ли вы использовать существующую запись или будете заново записывать музыку; длительность лицензии, обычно в годах (1, 3—5, 10—15 лет) или на неограниченный срок» 171 171 Электронный ресурс КиноМузыка. Online. Режим доступа: www.filmmusicmag.ru
.
Система по включению музыки в кино- и телепроекты обладает множеством нюансов, отклонений и исключений. В современном медиапроизводстве музыкальному сопровождению не всегда уделяется достаточное внимание, однако в последнее время наблюдаются качественные сдвиги к улучшению этой ситуации. Отечественная медиамузыкальная индустрия находится в процессе становления. Образованность продюсера, глубокое понимание им производственного процесса и уважение к интеллектуальному труду создателей музыкальных произведений представляют собой залог успешного музыкального оформления кино- и телепроекта.
4.3 Таисия Дёмина. Особенности договорных отношений при производстве аудиовизуального контента
Таисия Дёмина – выпускница факультета Права НИУ ВШЭ, выпускница магистерской программы «Медиапроизводство в креативных индустриях» НИУ ВШЭ
Сегодня аудитория потребляет аудиовизуальный контент не только через телевидение, но и через другие видеоносители. C развитием техники способов такого потребления становится все больше. Параллельно в мире активно происходят процессы конвергенции в масс-медиа, расширяющие способы визуализации контента в рамках одной медиакомпании. В данных обстоятельствах эффективное управление аудиовизуальным контентом (или, в соответствии с законодательством, «аудиовизуальными произведениями») в компаниях, которые осуществляют деятельность в сфере медиабизнеса, становится как никогда актуальным.
Правовая природа аудиовизуального произведения
Аудиовизуальные произведения (далее – «АУП») – это особый тип контента, направленный как на зрительное, так и на слуховое восприятие. Он оказывает ощутимое воздействие на сознание зрителя. Из этих основных признаков и вытекает определение, закрепленное в ст. 1263 Гражданского Кодекса РФ: АУП – «произведение, состоящее из зафиксированной серии связанных между собой изображений (с сопровождением или без сопровождения звуком) и предназначенное для зрительного и слухового (в случае сопровождения звуком) восприятия с помощью соответствующих технических устройств» 172 172 Гражданский кодекс Российской Федерации. Часть четвертая от 18.12.2006 N 230-ФЗ принят ГД ФС РФ 24.11.2006 // Российская газета. – 2006. – N 289. – Ст.1263.
. Какие же произведения относятся к аудиовизуальным?
В статье 1263 ГК РФ вполне четко обозначено, что АУП включают:
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: