Ольга Маховская - Американские дети играют с удовольствием, французские – по правилам, а русские – до победы. Лучшее из систем воспитания разных стран

Пережив апогей своих отношений, они начинают снова. Если оба сумеют соразмерить силы, их союз может стать вечным. Еще один выход из конфликта: со временем красота поблекнет, а уродство приобретет человеческое воплощение, они могут поменяться местами.

Пример американской адаптации сюжета о Красавице и Чудовище – история о Шреке и его подруге Фионе. В этой версии они начинают как фанатики, но приходят к реализму – становятся похожими друг на друга.

Вывод для ребенка: если два человека любят друг друга или просто живут друг с другом долго, они становятся похожими.

Принц и Русалочка (Реалист и Фанатик):фанатик не рассчитывает на взаимность, потому что любовь для него – страдания и муки по определению. Он ищет лишь повод для того, чтобы пожертвовать собой ради возлюбленного. Будучи добрым, Принц может предложить Русалочке дружбу. Но это только вызывает презрение и охлаждение. Фанатику нужны страсти, самой сильной из которых является любовь. Если нет любви, то ее заменить может только ненависть.

Фанатик пытается втянуть реалиста в садомазохистский союз. Но не склонный к избыточному перенапряжению реалист предпочтет пойти своей дорогой и не будет терзаться чувством вины из-за странных наклонностей фанатика.

Примером может служить старая французская экранизация «Собора Парижской Богоматери» (1956, режиссер Жан Деланнуа). Натурные съемки в исторических местах, роскошные средневековые костюмы. Джина Лоллобриджида в этом фильме считается самым успешным экранным воплощением Эсмеральды. Хотя внешне союз Эсмеральды и Горбуна напоминает Красавицу и Чудовище, по типу отношений Горбун – та же Русалочка, обреченная на вечную, но безнадежную любовь, а Эсмеральда – полна интереса и любви к жизни, как и Принц.

Вывод для ребенка: если слишком сильно любить, можно погибнуть. Любовь должна быть соразмерна жизни и возможностям человека.

Конечно, романтические фантазии посещают и фанатиков, и циников, и реалистов, и скептиков. Кино спешит выхватить тот период отношений, когда душа только начинает оживать и вместе с нею мы возвращаемся в детские грезы.

Рекомендации для родителей

1. Определитесь: кто вы в любви – реалист, романтик или фанатик?

2. Обсуждая сказку с ребенком, обращайте его внимание на то, как по-разному любят герои, какие последствия у той или иной любви.

3. Почитайте с ребенком сказки, которые упоминались в моей классификации. Подсказки для обсуждения у вас уже есть.

РОМАНТИЧЕСКИЕ КОМЕДИИ,

которые возвращают нас в детство

Романтические комедии – один из самих популярных киножанров. В мировом прокате лидируют такие фильмы, как «Неспящие в Сиэтле» (США, 1993), «Амели» (Франция, 2001), «Дневник Бриджит Джонс» (Великобритания, 2001), мелодрама «Вечное сияние чистого разума» (2004). А это само по себе указывает на нарастающий сенсорный и эмоциональный голод зрителя, сосредоточившегося в больших городах.

Среди отечественных картин «для семейного просмотра» безусловным хитом является «Ирония судьбы, или С легким паром!». Среди любимых сказок «Золушка» и все ее киноверсии – от фильмов «Веселые ребята» до сериала «Моя прекрасная няня».

Главные герои романтических комедий по-детски наивны и уже поэтому настраивают взрослых зрителей на детскую волну. Лукашин в «Иронии судьбы» отыгрывает интонацию шестилетнего мальчика, сообразительного, но со слабым пока «Я». Главное правило этого жанра кино: герой или героиня должны вести себя открыто, искренне, простодушно, или совсем уж точно – инфантильно. Если герою удается включить в инфантильные переживания зрителей, он берет зрителя с потрохами.

Герои комедии – своего рода эталоны инфантильного поведения и переживаний. Они напоминают нам о том, что счастье – это просто, счастье – это дано от природы каждому человеку, счастье осязаемо. Сопереживая героям, зритель расслабляется, теряет бдительность и погружается в детские грезы. В кино с ним может произойти даже нечто непозволительное: в случае чего накажут не зрителя, а киногероя! Актеры, которые умеют воспроизвести и выдержать детскую интонацию, особо ценятся во всех странах.

Инфантильная интонация – вершина актерского мастерства и сердцевина человеческой личности. Многие трудные конфликты легко разрешаются, если перейти на детский уровень.

Неудача сиквела «Ирония судьбы-2» – в выборе исполнителя главной роли. Константин Хабенский здорово играл взрослого пьяного дядю, в то время как у Мягкова получился обаятельный шестилетний мальчик, мамин любимчик, в принципе хорошо воспитанный, но, по недоразумению, оказавшийся в нелепой и непривычной ситуации.

Конечно, в реальной жизни в схватку за сердце возлюбленной может вступить кто угодно, но в том-то и дело, что романтическая история – это игра грез, она призвана возвышать, давать лучшую, самую невероятную версию истории любви.

Неудача мирового масштаба – фильм «Сабрина» (США, 1995) – объясняется тем, что Харрисон Форд и Джулия Ормонд играют сильных, взрослых, давно забывших детство людей. Им не удалось убедить, заразить зрителей. В отличие от своего оскароносного предшественника (США, 1955) с восхитительно инфантильной Одри Хебберн в главной роли, сиквел 1995 года провалился.

Герои Джима Керри, Киры Найтли («Вечное сияние чистого разума») и Одри Тоту («Амели») также прекрасно включают наши детское удивление и доверие к миру.

Еще одна идея делает романтическую комедию столь привлекательной: как ни сильна конкуренция, какие замечательные мальчики и девочки, дяди и тети ни оказываются рядом, счастливый билет, любовь, достается именно тебе!

Антигерой, конкурент героя, – сильнее (по статусу, внешности, уму, образованию он превосходит героя). Например, Ипполит в «Иронии судьбы» обладал роскошной по тем временам машиной – «Жигули», а его последователь из «Иронии судьбы-2» ездил на иномарке, был владельцем квартиры и имел престижную работу. Причем и Яковлев, и Безруков были красивее и убедительнее в роли женихов, но, увы, по-детски чуткое сердце женщины не всегда выбирает лучших. Оно выбирает психологически более близких, тех, с кем хорошо вспомнить детство, смеяться до упаду, гулять, взявшись за руки, и кому можно поставить штамп ладонью на спине, хорошо потерев руку о побелку в подъезде…

В выдающихся романтических комедиях каждый кадр наполняет тот самый сенсорно-эмоциональный резервуар.

Например, тактильные переживания хорошо включаются через образ воды. Берег океана, море, поливальные машины, которые окатывают героев, например, в фильме «Я шагаю по Москве», плескание в лужах или просто сильный дождь погружают нас в стихию первородных переживаний. Стихия не угрожает и не губит, как в «Титанике». Она умиротворяет, утешает и манит. Как океан, на берегу которого оказалась кровать с влюбленными в «Вечном сиянии чистого разума». Это моя самая любимая постельная сцена в фильмах о любви. Герои прыгают на большой кровати, совсем как маленькие дети, которые бесятся, когда их родители оставили одних.