Рустем Мирхасанов - Протодизайн

Слово «design» появилось в XVI веке и однозначно употреблялось во всей Европе. Итальянское выражение «disegno intero» означало рождённую у художника и внушённую Богом идею – концепцию произведения искусства. Оксфордский словарь 1588 года даёт следующую интерпретацию этого слова: «задуманный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, первый набросок будущего произведения искусства».

В 1849 году в Англии вышел первый в мире журнал, имевший в названии слово «дизайн» – «Journal of Design», основанный государственным деятелем, художником-проектировщиком сэром Генри Коулом (он же выступал инициатором проведения Всемирной выставки в Лондоне 1851 года). В одном из первых номеров журнала было отмечено:

«Дизайн имеет двойственную природу. На первом месте – строгое соответствие назначению создаваемой вещи. На втором – украшение или орнаментирование этой полезной структуры. Слово “дизайн" для многих связывается чаще всего со вторым, с независимым орнаментом, противопоставленным полезной функции, нежели с единством обеих сторон». Ричард Редгрейв, редактор «Journal of Design».

В сентябре 1969 года на конгрессе Международного совета организаций по дизайну было принято следующее определение: «Под термином дизайн понимается творческая деятельность, цель которой – определение формальных качеств предметов, производимых промышленностью. Эти качества формы относятся не только к внешнему виду, но главным образом к структурным и функциональным связям, которые превращают систему в целостное единство с точки зрения, как изготовителя, так и потребителя».

В середине XX века в профессиональном лексиконе для обозначения формообразования в условиях индустриального производства употреблялось понятие «индустриальный дизайн». Тем самым подчёркивалась его неразрывная связь с промышленным производством и конкретизировалась многозначность термина «дизайн». И многие трактаты по истории дизайна того времени в заголовках содержали уточнение «индустриальный дизайн». Затем в конце XX века проектнохудожественную деятельность в области индустриального формообразования стали называть более кратко – «дизайн». Отчасти это связано и с тем, что общество вступило в фазу постиндустриального развития, произошли значительные перемены в целеустановках «индустриального дизайна».

Современное представление о дизайне в цивилизованном мире рассматривается гораздо шире, чем промышленное проектирование. И действительно, в любой области созидательной деятельности человека, будь то искусство, строительство или политика мы сталкиваемся с понятием дизайна.

Научное освещение деятельности человека в сфере дизайна было дано в работах М. С. Кагана. Эти работы позволили выявить факторы, определяющие процесс формирования продуктов дизайна; соотношение, то есть координационные и субординационные связи таких факторов; закономерности дизайнерской деятельности.

Дизайн как творческий процессможно разделить на:

1) художественный дизайн, как внешнее проявление формы – создание материального мира с точки зрения эстетики восприятия;

2) техническая эстетика – наука о дизайне, учитывающую все аспекты, и прежде всего конструктивность;

3) функциональность, комфортность производства, эксплуатации, утилизации технического изделия и т. д.

Необходимость создания сложным промышленным способом искусственных, новых элементов среды, сочетающих в себе утилитарные – технические и эмоциональные – выразительные качества, призывает дизайнера коммуницировать с инженерами, технологами, плановиками, экономистами, мастерами, рабочими и т. д.

Объектом дизайна может стать практически любое новое техническое промышленное изделие (комплект, ансамбль, комплекс, система) в любой сфере жизнедеятельности людей, где социально-культурно обусловлено человеческое общение.

Образ – идеальное представление об объекте, художественно-образная модель, созданная воображением дизайнера.

Функция – работа, которую должно выполнять изделие, а также смысловая, знаковая и ценностная роли вещи.

Морфология – строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающая замысел дизайнера.

Технологическая форма— морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи-объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии.

Эстетическая ценность – особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.

Герберт Саймон определяет дизайн следующим образом:

Инженеры-конструкторы – не единственные представители профессиональных дизайнеров. Дизайном занимается каждый, кто разрабатывает варианты действий, направленные на изменение существующих ситуаций в предпочтительные.

До появления массового индустриального производства все предметы (посуда, мебель, одежда, сами орудия труда) окружающие человека, изготавливали ремесленники. В деятельности мастера-ремесленника совмещался ряд профессий, специальностей. Он был, одновременно, и конструктором, и художником, способным изготовить изделие вручную или с помощью несложных технических приспособлений, довольно несложных станков. Можно назвать этих мастеров предтечами современного дизайна, а доиндустриальную эпоху временем протодизайна.

Таким образом, в сфере дизайна возникает культурологический подход, рассматривающий деятельность в сфере дизайна как закономерное развитие человеческой культуры. В данном русле дизайн рассматривается как совокупная деятельность материальной и художественной культуры. Предыстория дизайна относится к сфере ремесленного и народного творчества и потому закономерен огромный и постоянный интерес к традиционному предметному миру материальной культуры наследия.

Первобытные художники, оставившие нам свои прекраснейшие творения на стенах пещер, обладали твердой, очень умелой, тренированной рукой, великолепной наблюдательностью, феноменальной зрительной памятью.

Первые художники, скульпторы, ремесленники, архитекторы неолита создавали жилье, предметное окружение: первые орудия труда, охоты, защиты. Предметы первобытного художника были на тот момент времени совершенны конструктивно и прекрасны внешне: в противном случае человек XXI столетия не только не «копировал» бы его предметы и орудия на современном, конечно же технологическом уровне и современным условным языком, но и просто не существовал. Прообразы современных топоров, ножей с применением комбинирования различных форм и материалов – пример первой композиционной, конструкторской деятельности человека с применением простейших основ эргономики.