Дэвид Эйри - Дизайн для души, бизнес для денег. Ответы на самые распространенные вопросы о запуске и ведении дизайнерского бизнеса

Правовая защита: Клиент обязуется предоставить дизайнеру возмещение, защиту и неприкосновенность от претензий и любых притязаний, потерь, оснований для возбуждения иска, ущерба, судебных издержек, в том числе гонорара адвоката, но только соразмерно стоимости произведений, предоставленных дизайнером и явившихся результатом тяжбы.

Нередкие случаи

Йен Вадас, дизайнер из Сан-Франциско, тоже рекомендует включить взыскание неустойки (или так называемого неполного гонорара) за расторжение договора – пункт в вашем

договоре, в котором говорится, что если клиент сворачивает проект на середине, он должен выплатить штраф. Недавно у Йена был проект как раз с таким исходом.

«Заказчик решил остановить проект, когда было сделано уже 80 процентов работы, – рассказывает Йен. – Авансом мне была выплачена половина, но я потратил кучу времени, чтобы закончить работу, плюс лишился оставшейся части оплаты для завершения проекта. Если бы я включил выплату неустойки в свой договор, это побудило бы клиента продумать проект заранее».

Патрисия Шефер, график из Хьюстона, довольно быстро научилась всегда требовать вперед 50 процентов за дизайнерские услуги.

«Заказчики, которые отказываются платить аванс за творческую работу, обычно те, кто не собирается платить вам вовсе, – говорит Патрисия. – Это знание тяжело далось нам, особенно когда такими клиентами оказывались друзья, как личные, так и профессиональные. Они говорят вам, что вот другие дизайнеры не требовали от них платить вперед, или оскорбляются, что вы им не доверяете. Если вы им нужны, они заплатят, так что лучше гнуть свою линию, чем прогибаться и собирать мысли в кучу, когда вас используют, не заплатив ни гроша. Уж поверьте, я знаю, о чем говорю».

Другой урок, который выучила Патрисия, – это необходимость (и я отразил это в пункте «Передача исключительных прав» в своем шаблоне договора) оговорить, что авторские права на созданные произведения принадлежат автору до тех пор, пока они не будут оплачены заказчиком полностью. Этот пункт также стимулирует клиента своевременно оплатить работу, чтобы иметь возможность использовать произведения без последствий.

Вот один случай, который вспоминает Патрисия из начала своей карьеры. Она сделала грубый набросок наклейки на бампер для радиостанции. Ее попросили представить на рассмотрение дизайн, набросать его для программного директора на каком-нибудь клочке бумаги прямо на месте. «Мне пообещали заплатить, но о чем я только думала! – восклицает Патрисия. – Следующее, что я узнала, было то, что все эти прекрасные новые наклейки на бампер были отпечатаны по моему грубому наброску один в один, да еще и в неоновом зеленом и желтом на майларовой пленке. Самое противное, что все ругали меня за качество рисунка! Это был грубый набросок, идея, проба, ему еще далеко было до финального дизайна, который я планировала. И уж конечно же, я бы не порекомендовала использовать такие цвета на таком материале».

В этом конкретном случае Патрисия научилась двум важным вещам: получить задаток и тогда же получить всю информацию, включая детали о способе печати (чтобы тут же дать свои рекомендации, если потребуется).

За более чем 15 лет в бизнесе только один клиент Патрисии отказался иметь с ней дело по причине правила 50-процентной предоплаты.

«Я категорически против бесплатной работы в любых ее проявлениях, – говорит Патрисия. – У нас у всех свои причины выполнять работу pro bono, но даже самая незначительная дизайнерская работа на некоммерческой основе может быть выполнена по бартеру, даже если это реклама ваших услуг в социальных сетях или благодарственное упоминание вашего имени в рекламных материалах клиента. Продать себя – дело нехитрое, только не отдавайтесь за так, никогда».

В конечном счете включение условий сотрудничества в свой производственный процесс нужно в большей степени для того, чтобы убедиться, что ваши клиенты знают, что они получат, а чего не получат за свои деньги. К примеру, если вы разрабатываете веб-сайт, вы ли будете его обновлять? Если нет, это должно быть отражено в договоре. И забудьте о нерешительности, когда клиент вечно требует внесения мелких поправок (чем больше мелких поправок, тем больше времени вы теряете).

Завершим эту главу напутствием Вона Глитчки:

«Как бы вы это ни называли – договором, соглашением или контрактом или детализацией сметы, необходимо, чтобы клиент поставил свою подпись под ним, прежде чем проект начнется. Ключевые моменты здесь: достижение общего понимания, слаженные взаимоотношения между вами и вашими клиентами, а также понимание, для чего вас наняли, что вы должны создать, сколько вам заплатят за ваше произведение и кому в итоге будет принадлежать окончательный продукт».

Глава 18

Как выгодно преподнести свою работу

Не имеет значения, насколько совершенно ваше произведение. Если вы не сможете представить его клиенту так, чтобы он был им пленен, то рискуете услышать в ответ «нет».

Вопреки распространенному верованию хороший дизайн не продает себя сам. Вам нужно показать заказчику, что вы изучили его задачи и хорошо их понимаете, а затем как следует увязать это со своим дизайном.

Поделюсь с вами несколькими важными советами относительно того, как представить результат своей работы клиенту, – попробуйте воспользоваться ими уже сейчас.

Выслушайте и найдите контакт

Эрик Каржалуото из smash LAB (который давал свои рекомендации в главе 12) учился на художника, а не на дизайнера. Получая образование, он узнал, как не только находить и реализовывать идеи, но и как отстаивать их. Последнее особенно важно: в среде школы искусств ваша способность рассуждать критически и ясно излагать перспективы зачастую имеет тот же вес, что и сама работа. Так что пусть даже произведение демонстрировалось на заключительной стадии, когда уже ничего не изменить, Эрику все равно приходилось защищать то, что он создал, – так выработалась привычка отстаивать каждое творческое решение. А вот дизайнер должен быть готов выслушать замечания и, если необходимо, привести работу в соответствие с ними.

Вкупе со строгой деловой этикой такой подход сделал первые годы Эрика в дизайне труднее, чем хотелось бы. «Я все задницу отсиживал, доводя проект до совершенства, потом готовился к битве – на случай, если клиент сразу не согласится с тем, как был решен мой дизайн», – рассказывает он.

Эрик справедливо считал, что его забота – ставить под сомнение идеи, препятствующие достижению целей своих клиентов. Однако он ошибочно делал слишком большой акцент на окончательном продукте и упускал из виду, что на достижение этих целей влияет прозрачность процесса. Прозрачность на самом деле обеспечивает вовлеченность клиента, она жизненно необходима, чтобы на этапе демонстрации окончательного дизайна возникал консенсус.