Нейл Ландау - Дорожная карта шоураннера

При работе над «Двумя девицами на мели» Майкл Патрик Кинг и его штатные сценаристы планируют сюжетные арки на целый сезон (двадцать четыре серии) в самом начале подготовки к съемкам. «Мы придумываем три основных сюжетных линии для сезона: истории „на мели“, истории про девушек и истории про закусочную», – говорит Кинг. Потом они разбивают большие арки на отдельные серии, которые распределяются по отдельным сценаристам (если, конечно, кто-то работает не в паре). Сценарист ужимает историю до двадцатиодноминутной серии, в которой есть завязка, середина и развязка (а также тема и подтекст), поясняет Кинг.

В сценарной комнате «Двух девиц на мели» Кинг и его команда обсуждают долгосрочные сюжетные арки персонажей, а непосредственно сценарии каждой серии сценаристы пишут отдельно: Кинг с уважением относится к таланту своих подопечных.

✓ Однокамерные ситкомы

В однокамерных ситкомах свободы передвижения обычно больше, хотя несколько постоянных мест съемки все-таки есть. В многокамерных ситкомах мест съемки меньше, а сцены длиннее, так что шуток на каждой странице должно быть больше. В многокамерном ситкоме живая аудитория ждет шутки или какой-нибудь шокирующей фразы буквально каждый раз, когда актеры открывают рот; тишина в многокамерном ситкоме – это просто мертвый воздух, а вот тишина в однокамерном ситкоме может нас насторожить, но в хорошем смысле слова. В однокамерных ситкомах у зрителей другие ожидания, а ритм комедии более сдержанный; акцент делается в большей степени не на «шутках», а на визуальных хохмах и переходах между сценами.

В сериале «Парки и зоны отдыха» шоураннеры Майк Шур и Дэн Гор придумывают истории с группой авторов, а затем каждый получает свой «кусок пирога» и расписывает отдельные серии. Шур (до этого он работал сценаристом «Офиса») считает, что групповое сочинение сценария серии – это не лучший способ использования сценаристов. «Вскоре начинает действовать закон убывающей отдачи», – говорит Шур.

Шоураннер Минди Кейлинг из «Проекта Минди» (тоже раньше работала над сериалом «Офис») считает, что если первый драфт каждой серии пишет отдельный сценарист, то получается «удивительное лоскутное одеяло из голосов». Кейлинг управляет своим авторским коллективом примерно так же, как ее бывший босс, шоураннер Грег Дэниэлс, управлял коллективом «Офиса». Они используют старые добрые картотеки и доски для записей. В начале подготовки к съемкам они презентуют руководству канала три-четыре идеи серий, а затем отдают каждую идею в работу одному (или двум) сценаристам. После того как сценаристы приносят свои первые драфты, «они объединяются и дорабатываются всем авторским коллективом».

Создатели сериала «Парки и зоны отдыха» тоже работают по такой модели. Первый драфт сценария тщательно разбирается, после чего предлагаются новые варианты диалогов и шуток – мы называем их «альтами» (альтернативами). По словам Шура, сначала в сценарий вписывают абсолютно все идеи, так что вместе с «альтами» он разбухает до пятидесяти – шестидесяти страниц, а затем сокращают до требуемых тридцати, оставляя лучшее. В запасе остается страниц двадцать-тридцать.

Грег Дэниэлс тоже так делал. Он придумал термин «мешок с конфетами» для шуток, от которых отказались, но сохранили в запасе для возможного использования в будущих сериях. Майкл Патрик Кинг называет это «взбитыми сливками». В то же время не стоит сохранять на потом самые сочные сюжеты, забавные фразы и ситуации, о чем говорит Майк Шур: «Лояльная аудитория – это очень дорогой товар. Нужно делать сильной каждую серию, иначе рискуете упустить зрителей». Или, как говорил своим подчиненным Грег Дэниэлс: «Набейте колбасу (серию) до отказа; пихайте туда все».

Большинство ситкомов на эфирном телевидении подчиняются простой формуле и используют те же модели повествования, что и часовые драмы и полнометражные фильмы, так что вы можете спокойно применять рекомендации из первых двадцати глав для пилотного сценария своего ситкома.

Вот беглый обзор основных формул, использующихся в комедиях положений.

✓ Опишите обычный мир. Покажите повседневную жизнь главных персонажей, а затем нарушьте эту относительную нормальность какой-нибудь проблемой (инициирующим событием / катализатором для главной сюжетной линии, или, как ее еще называют, сюжета А). Сюжет А – это проблема, с которой должен справиться главный герой серии; за этой завязкой («холодным началом», тизером) следуют открывающие титры. Это не обязательно должна быть жизнь или смерть, но ставки должны казаться жизненно важными для персонажа. Я слышал, как авторы ситкомов называли это огромными пустяками.

✓ Акт 1 в ситкомах начинается после титров. Персонаж теперь ищет решение своей проблемы. В начале акта мы видим также проблемы второстепенных персонажей – так начинаются сюжеты В и С. Потом главный герой должен избрать план, с помощью которого собирается справиться с проблемой.

✓ Свяжите сюжеты А, В и С общей темой (в конце серии часто излагается мораль истории).

✓ В середине сюжет переворачивается с ног на голову, ставки растут. В полнометражном фильме это происходит в середине второго акта, в двухактном ситкоме – в конце первого акта, в трехактном – в конце второго. Появляется большая проблема, которая поворачивает действие в неожиданном направлении. Цель может измениться, возможно, появится новая цель. Герой теперь стоит перед большой дилеммой. Если проще: пытаясь решить маленькую проблему, он, сам того не желая, создал для себя большую. Лучшая из известных мне метафор, которая описывает эту ситуацию, звучит так: в первом акте за главным героем бежит злая собака, и он забирается на дерево, чтобы спастись; во втором акте он не может слезть с дерева, потому что прохожие закидывают его камнями.

✓ Когда сериал продолжается после рекламной паузы, главный герой уже пытается решить большую

проблему, но ситуация идет вразнос, и нам кажется, что уже ничего не получится. Мы находимся в нижней точке, неудача вроде бы неминуема. В комедии положений нижняя точка (момент «все пропало») приходится на середину второй части истории.

✓ К концу второго (или третьего) акта ваш персонаж (персонажи) справляется с проблемой – обычно благодаря хорошему поступку и/или извинениям с примирением. В фильмах кульминация равна правде. Мне кажется, для ситкомов это тоже справедливо. После кульминации обычно следует реклама.

✓ После рекламы иногда показывают очень короткое заключение (тэг), где разрешаются все оставшиеся конфликты. Какой бы страшной ни казалась проблема, зрителям хочется видеть, что главные персонажи в безопасности и снова довольны жизнью в своем обычном мире. Все в последний раз смеются, после чего идут титры.