Олеся Емельянова - Мы в профессии играем

Управление куклой-перчаткой.Если кукле предстоит брать предметы, то лучше голову одевать на указательный палец, а большой и средний использовать в качестве рук. Если же кукла «барабанит», например, печатающий на клавиатуре Программист, то наденьте голову на средний палец, а в качестве рук используйте указательный и безымянный.

Наденьте свою куклу на руку. Если голова на пальце болтается и проваливается аж до основания пальца, то кукла будет сутулиться, а ее движения потеряют точность и живость. Это необходимо исправить сразу, не дожидаясь репетиций.

Из толстой бумаги (ватмана) склейте длинную трубочку-патронку, плотно облегающую две верхних фаланги указательного пальца так, как показано на рисунке. Палец должен плотно входить в отверстие и выниматься тоже без особого усилия. Второй сустав пальца должен оставаться свободным, поскольку именно он отвечает за наклон головы куклы. Патронка не должна проваливаться внутрь головы, ее нужно сделать настолько длинной, чтобы ее второй конец упирался в макушку куклы изнутри. После этого наденьте патронку на палец и вставьте внутрь. Если голова продолжает болтаться, то извлеките патронку и наклейте на ее внешнюю сторону еще один слой ватмана, после чего снова примерьте, и так до тех пор, пока патронка плотно не зафиксируется в отверстии.

Дополнительные слои картона необходимо именно приклеивать, а не вставлять друг в друга, чтобы при снимании куклы с руки одна из патронок случайно не выпала.

Теперь обсудим некоторые сценические приемы и хитрости.

Зрители обычно смотрят на ширму кукольного театра снизу вверх, поэтому старайтесь, чтобы кукла не отклонялась за ширму в сторону, противоположную от зрителя, иначе ее будет плохо видно, и она потеряет свою выразительность. Можно даже слегка наклонять куклу в зрительный зал.

Создавая впечатление того, что герой идет, ведите куклу вплотную к ширме, ритмично поднимая и опуская ее вверх или слегка поворачивая кисть то в одну, то в другую сторону, но помните, что кукла не должна появляться над ширмой больше, чем на три четверти ее роста, иначе при неосторожном движении зрители могут увидеть руку актера, что моментально разрушает все волшебство кукольного представления. Чтобы было удобнее вести куклу вдоль ширмы, можно одевать ее то на левую, то на правую руку, в зависимости оттого, из-за какой кулисы она выходит. Если одной кукле приходится обходить другую, то необходимо ее чуть-чуть приподнимать в момент, когда она удаляется вглубь сцены. Куклу-перчатку оживляет ее движение, поэтому старайтесь, чтобы каждый герой имел свою характерную манеру перемещения, свои запоминающиеся жесты.

Очень важно, чтобы предмет с которым манипулирует кукла, был виден зрителям целиком и находился с обращенной к ним стороны. Если предмет больше не нужен, кукла может наклониться, опустить руки за ширму и отдать его в свободную руку актера, таким же образом кукла достает необходимую вещь из-за ширмы или декорации.

Когда персонаж выглядывает из окна и разговаривает с кем-либо, просуньте голову куклы в окно и слегка поверните в сторону собеседника. Если же герой просто смотрит в окно, то поверните его лицом к зрителям.

Поскольку кукла-перчатка лишена мимики, требуется немалое мастерство для восполнения этого пробела. Разговор сопровождается движениями того героя, который говорит. Оба собеседника должны быть обращены лицом друг к другу, тот, кто слушает, должен быть либо неподвижным, если его собеседник говорит короткую реплику, либо его движения должны быть менее активными, чем у говорящего. Если же герой произносит длинный монолог, желательно отражать реакцию слушателя (например, кивками головы или наклонами корпуса). Поэкспериментируйте с куклой, и вы убедитесь, что она может быть и веселой, и грустной, и задумчивой, и даже улыбаться, если актер, исполняющий роль, по-настоящему ей увлечен.

Управление дополнительными героями, не являющимися куклами-перчатками, зависит от их типа и описано в разделе их изготовления.

Если в спектакле вы решили использовать музыку, то репетируйте сразу с ней, иначе потом вам придется многое переделывать. Особенно важно как следует отрепетировать с музыкой все танцы Балерины. Конечно, у куклы-перчатки нет ног, но она может грациозно наклоняться, кружиться, делать взмахи руками - главное, чтобы движения куклы точно попадали в музыку, и тогда это будет выглядеть мило и симпатично.

В общем, репетиция - это процесс исключительно творческий, и на пути к премьере вас ждет множество находок и удачных решений. И вот, когда режиссер полностью уверен во всем и во всех, пора приглашать гостей.

Роли исполняют:

Над спектаклем работали:

Режиссер -

Художник-постановщик -

Дизайнер по костюмам -

Звукорежиссер -

Осветитель -

Автор сценария - Олеся Емельянова

Отдельное спасибо:

Чтобы все выглядело максимально торжественно, заранее сделайте пригласительные билеты и красочные программки. Будьте внимательны и не забудьте никого из тех, кто имеет отношение к постановке. Оформляя программку, поместите на ее обложку название спектакля и картинку с изображением героев или сделанную на репетиции удачную фотографию. Обязательно припасите билетов и программок больше, чем число приглашенных зрителей и самих участников спектакля вместе взятых. Каждый захочет на память о спектакле оставить их себе, а на саму премьеру могут прийти неожиданные гости, которым будет очень приятно, что о них заранее подумали.

Пусть при входе зрителей встречает гостеприимный билетер, кусающий дыроколом билеты и выдающий программки. Не забудьте и о буфете - он тоже приносит радость зрителям. Перед спектаклями «Хвастунишка» и «Дело мастера боится» можно поиграть с залом, например в такие загадки про профессии:

Загадки