Кристиан Хаас - Мюнхен. Путеводитель

Зал II(ранняя немецкая живопись): « Битва при Иссе» (так называемая Битва Александра, 1529 г.) Альбрехта Альтдорфера – одна из самых знаменитых картин Пинакотеки, завораживающая прежде всего богатством деталей. « Автопортрет в кожаной куртке» (1500 г.) и « Четыре апостола» (1526 г.) Альбрехта Дюрера – в обоих произведениях гений Ренессанса проявляет себя как превосходный портретист. « Святые Эразм и Маврикий» (ок. 1500–1524 гг.) Матиаса Грюневальда.

Зал IV(итальянская живопись XVXVI вв.): «Дева Мария с младенцем» («Мария с гвоздикой»; ок. 1473 г.) Леонардо да Винчи – самая ранняя самостоятельная картина гения-универсала. « Святое семейство дома Каниджани» (ок. 1505–1506 гг.) Рафаэля – это произведение отличают строгая пирамидальная композиция и взаимосвязанные направления взглядов фигур. «Благовещение» (ок. 1450 г.) Фра Филиппо Липпи. «Оплакивание Христа» (ок. 1490 г.) Сандро Боттичелли.

Зал V(итальянская живопись XV–XVI вв.): «Терновый венец» (ок. 1570 г.) Тициана – позднее произведение, тёмный колорит которого подчёркивает мрачность происходящего.

Залы VII и VIII(фламандская живопись XVII века): « Рубенс с Изабеллой Брант в жимолостной беседке» (ок. 1609 г.), «Страшный суд» (1617 г.) и «Низвержение проклятых в преисподнюю» (1620-21 гг.) Петера Пауля Рубенса. Пинакотека владеет одной из самых крупных коллекций этого антверпенского художника эпохи барокко.

Зал IX(голландская живопись XVII века): «Снятие с креста» (1633 г.) Рембрандта – для его произведений типичен контраст света и тени.

Зал X(итальянская живопись XVII–XVIII вв.): «Поклонение волхвов» (1753 г.) Джованни Баттиста Тьеполо – этот художник стал известен прежде всего благодаря своим циклам потолочных фресок в церквях и замках.

Зал XII(французская живопись XVIII века): «Портрет маркизы де Помпадур» (1756 г.) и «Отдыхающая девушка» (1752 г.) Франсуа Буше – очарование этой картины кроется в женственной чувственности, в откровенно эротической позе девушки.

Зал XIIb(итальянская живопись XVIII века): виды Венеции Франческо Гварди и Антонио Каналетто – на этих картинах, написанных с почти фотографичной точностью, запечатлён блеск города у лагуны.

Зал XIII(испанская живопись XVIXVII вв): «Снятие одежд с Христа» ( El Espolio ; ок. 1606-08 гг.) Эль Греко. Жанровые (бытовые) сцены (например, «Вкушающие виноград и дыни» ок. 1645-46 гг.) Бартоломе Эстебана Мурильо – натуралистическое и в то же время идеализированное изображение испанского простонародья.

Если в Старой Пинакотеке серьёзные повреждения, полученные во время Второй мировой войны, были устранены до 1957 года (наружный фасад сознательно восстановили в упрощённом виде, как напоминание), то Новую Пинакотеку, торжественно открытую в 1853 году, пришлось снести. В своё время король Людвиг I строил её на собственные средства, чтобы сделать общедоступной свою коллекцию современного ему искусства XIX века.

В коллекции «Синего Всадника» городской Галереи Ленбаха.

В Пинакотеке Современности образцы современного дизайна передвигаются на специальном транспортёре.

Фундамент здания-преемника ** Новой Пинакотеки (Neue Pinakothek) (37) (архитектор Александр фон Бранка) был заложен на том же самом месте в 1975 году. Таким образом, с 1981 года европейская живопись и скульптура конца XVIII в. и XIX в. представлена в залах современной постройки.

В коллекции одно из ведущих мест занимает немецкий романтизм, с такими именами, как Шпицвег (например, «Бедный поэт» ), К. Д. Фридрих, фон Швиндт, Бёклин и Фейербах. Французские мастера – предшественники импрессионизма (Делакруа, Курбе) здесь представлены так же прекрасно, как импрессионисты. Среди последних – такие выдающиеся работы, как знаменитый «Завтрак в мастерской» Мане, «После купания» Дега или одна из картин Моне «Кувшинки». Среди основоположников модернизма, наряду с картинами Гогена и Сезанна, посетителей привлекают картины Ван Гога « Подсолнухи», «Равнина под Овером» и « Вид на Арль».

Среди скульптурзаслуживают внимания «Большая возлегающая» Генри Мура на улице у входа и « Сидящая на корточках» Родена внутри музея.

Ресторан музея «Хунзингер» ( Hunsinger) , столики которого летом стоят у пруда с фонтаном, приглашает сделать передышку. А гости расположенной напротив пивной «Трежневски» (Tresznjewski) сидят прямо на улице.

Занимательное путешествие во времени по эпохам искусства вплоть до XX века можно продолжить в лежащей прямо напротив третьей пинакотеке – ** Пинакотеке Современности (Pinakothek der Moderne) (38) , открытой в 2002 году. Она объединяет в себе мюнхенские коллекции произведений Государственной галереи современного искусства, Нового собрания прикладного искусства, Архитектурного музея Технического Университета и Государственного собрания графики. Искусство первой половины XIX века (на верхнем этаже) ярко представлено произведениями Нольде, Кирхнера, Хекеля и Шмидта-Роттлуффа. Уникальны по объёму собрания картин Макса Бекманна и Пабло Пикассо (« Мадам Солер» ). Среди произведений, созданных после 1950 года, такие блистательные имена, как Бейс ( «Конец XX столетия» ), Флавин, Базелиц и Польке. Коллекция современного искусства постоянно расширяется и включает таких художников, как Томас Лохер, Нео Раух и Пипилотти Рист.

На цокольном этаже есть коллекции, посвящённые дизайну (например, дизайн транспортных средств, компьютерная культура, коллекция мебели из гнутого дерева) и архитектуре (с рисунками и моделями архитекторов Ле Корбюзье, Бениша и фон Кленце), которые будут интересны и посетителям, не особо расположенным к современному искусству.

В палитре мюнхенских музеев засверкала новая краска. Превосходная коллекция Удо и Анетты Брандхорст составила основу * Музея Брандхорста (Museum Brandhorst)в новом приметном здании с ярким фасадом (архитектурная группа Sauerbruch Hutton). Музей показывает классику модерна, но главным образом современное послевоенное искусство. В экспозиции есть работы таких мастеров, как Энди Уорхолл, Йозеф Бейс, Георг Базелиц и Си Твомбли. Для её 12-частного цикла «Лепанто» даже устроено специальное многоугольное помещение.