Л. Пуликова - Художественный музей Базель

Портретные рисунки Гольбейна — лучшее из созданного мастером в графике, в этом виде искусства раскрылся его талант величайшего рисовальщика. Большинство работ — подготовительные наброски для живописи.

Подлинным шедевром можно назвать изображение молодого человека в широкополой шляпе. Сейчас установлено, что это — юрист, гуманист Бонифаций Амербах, друг Эразма Роттердамского. Незаурядность личности модели побудила Гольбейна взяться за карандаш и воплотить ее образ на бумаге. Художник передает некое внутреннее горение и романтичную беспокойность юноши. Одухотворенностью и экспрессией наполнены черты молодого человека, резко очерчен силуэт, с помощью мелких штрихов и растушеванных пятен созданы широкие поля шляпы. Цвет едва присутствует в этом произведении — он чуть озаряет лицо и меховой воротник, сгущается охристым аккордом на светлых волосах и почти исчезает в насыщенном темном тоне головного убора. Данный рисунок — тот редкий случай, когда работа не связана с живописным полотном и является отдельным, самостоятельным образом.

Этот графический портрет является проработанным наброском, подготовительной штудией к живописному произведению Ганса Гольбейна Младшего «Дармштадская Мадонна» (1526, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне). Золотоволосая Анна Майер — дочь бургомистра города Базеля Якоба Майера, который выступил заказчиком названной работы и чья семья изображена около Богоматери.

В изображении юной девушки Гольбейн смягчает линию, делая ее более широкой, охватывает расплывчатым контуром профиль Анны. Цвет активно введен в рисунок, он заметно проявляет себя на лице, волосах, поясе и воротнике платья, но в то же время выступает деликатно, в полутонах розового и коричневого, мягко оттеняя желтоватый лист бумаги, и словно вторит меланхоличному образу сгорбившейся, уставшей модели.

Гольбейн в отличие от итальянских мастеров своего времени стремился запечатлеть не идеальные, а индивидуальные, уникальные черты, присущие только определенному человеку.

Эта работа — также подготовительный рисунок к «Дармштадской Мадонне». Композиционно портрет Якоба Майера, бургомистра Базеля, напоминает рисунок Ганса Гольбейна Младшего, датированный 1516. За прошедшие десять лет внешность Майера значительно изменилась: он постарел, обрюзг, его некогда кудрявые волосы заметно поредели. Из самоуверенного и преуспевающего градоначальника, каким его ранее писал художник, он превратился в униженного человека с беспомощным, просящим взглядом, обращенным к Мадонне-заступнице. В потухших чертах лица ясно читается житейская драма. Однако Майер сам был основным источником своих несчастий — его карьера потерпела крах, за многочисленные взятки бургомистра отстранили от власти, и некогда успешный чиновник потерял свое высокое положение и уважение сограждан. В этом произведении Гольбейн не использует цвет, выражение лица и эмоции модели передаются только с помощью монохромной шероховатой линии и растушевки.

Сдержанной и погруженной в себя предстает перед зрителем Доротея Канненгиссер, супруга Якоба Майера. Гольбейн рисует портрет женщины, которая внутренне переживает постигшее семью несчастье и разорение. Костюм почти скрывает героиню, словно выступая броней, защитой от окружающего мира. Чтобы как-то оживить подобную скульптуре статичную модель, мастер накладывает легкие розовые тона на ее лицо, все внимание здесь отдано ему. Цвет помогает обрести большую выразительность графической линии, которая всегда остается у Гольбейна главной.

Портреты художника часто называют неэмоциональными, действительно, они гораздо спокойнее, чем картины Дюрера и Кранаха, но в то же время герои его произведений полны теплого человеческого обаяния, мастер наполняет их лица пленительной гармонией.

Данная работа также является подготовительным рисунком к «Дармштадской Мадонне».

В 1519 Ганс Гольбейн Младший женился на вдове Елизавете Бизеншток, которая впоследствии родила ему четверых детей. В 1528 мастер вернулся из Англии в Базель и чувства от встречи с близкими людьми подвигли его на создание изумительного семейного портрета.

Представленная работа — одно из лучших живописных произведений немецкой школы, хранящихся в базельском Художественном музее. Картину можно назвать гимном материнству. Подобно Мадонне на полотнах художников Возрождения, жена живописца изображена в центре композиции. Ее лицо, уставшее, задумчивое и печальное, говорит о многочисленных трудностях и заботах, выпавших на долю женщины. Она нежно прижимает к себе двухлетнюю девочку Катарину и семилетнего мальчика Филиппа, будущего золотого и серебряного дел мастера при дворе императора Максимилиана. Удивительно выписана бело-розовая кожа Елизаветы и детей — кажется, что она светится изнутри. Все персонажи, изображенные на полотне, повернуты вправо, существует предположение, что художник задумал свой автопортрет как пару к этому произведению. Картина, написанная на бумаге, была вырезана по контуру фигур и наклеена на дерево. Возможно, это было сделано самим Гольбейном или его учеником Гансом Аспером, которому с 1542 принадлежала картина.

Иероним Франкен происходил из большой семьи антверпенских художников, представители которой на протяжении трех поколений носили имена Франс, Иероним и Амброзий, что создало известную путаницу для историков искусства. Иероним Франкен — вероятно, самый известный и талантливый из династии нидерландских живописцев.