М. Силина - Галерея Бельведер Вена
- Название:Галерея Бельведер Вена
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Директ-Медиа, Издательский дом Комсомольская правда
- Год:2012
- Город:Москва
- ISBN:978-5-87107-394-0
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
М. Силина - Галерея Бельведер Вена краткое содержание
Книга посвящена известнейшему художественному музею в венском дворце Бельведер. В его коллекцию входят живописные произведения многих эпох, от Средневековья и барокко до XXI века. Основная экспозиция посвящена австрийским художникам. При помощи этой замечательной коллекции можно не только насладиться красочными репродукциями хранящихся в самых известных музеях мира полотен, статуэток, скульптур и прочих выдающихся произведений искусства, но также узнать историю создания, познакомиться с обстоятельствами их появления в музейных экспозициях. В альбомах серии приводится также полезная для посетителей информация о музеях: часы работы, цены на билеты, адреса, контактная информация и прочие данные.
Обложка: Г. Курбе. «Ландшафт побережья». Фрагмент.
Галерея Бельведер Вена - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:

Франц Ксавер Мессершмидт представляет искусство эпохи барокко в неожиданном ракурсе. Он известен своими «характерными головами» — портретными бюстами с бурной, экспрессивной мимикой. Отталкивающее выражение лиц, близкое, скорее, изучению человека как биологического вида, чем исполнению портрета определенной личности, имеет несколько источников происхождения. Скульптор заинтересовался острореалистичными римскими портретами, которые славились точной передачей эмоций. Существует версия, что многочисленные головы были сделаны мастером под влиянием психического расстройства. Необходимо также отметить, что именно в это время новым словом в медицине стала физиогномика — изучение и систематизация данных о человеческой мимике и возможных интерпретациях характера и здоровья человека.

Генрих фон Фюгер — один из самых знаменитых немецких художников эпохи классицизма, автор многочисленных портретов императорской семьи, а также создатель больших исторических полотен.
Помимо эстетической функции наслаждения красотой произведения должны были служить целям политическим. Живописец классицизма играл почти такую же важную роль, как дипломат того времени. Картины дарили для демонстрации политических пристрастий, а кроме того, по присутствию на полотнах тех или иных членов правящего дома можно было судить о состоянии дел и действующих силах в государстве.
На холсте представлен императорский дом Габсбургов. Мария Терезия являлась правительницей большой части Европы: Австрии, Венгрии, Хорватии, Богемии, Мантуи, Милана, австрийских Нидерландов, Пармы и некоторых других городов. У императрицы было 16 детей.
Эта работа дает хорошее представление о традиционном портрете европейских монархов. Большое влияние на творчество мастера оказала живопись барокко, что в данном случае проявляется в бравурных и пышных декорациях: гигантская колонна в драпировке, живость цветов, легкие, дымчатые ткани. Данная картина — одновременно и официальное парадное изображение императорской фамилии, и тепло написанный семейный портрет.

Произведения Франца Ксавера Мессершмидта выбиваются из ряда традиционных парадных портретов того времени, они запоминаются своей необычной экспрессией. С 1770-х в творчестве ваятеля наступил перелом. Он выполнил целую серию «характерных голов», исследователи до сих пор не могут объяснить назначение этих работ, их смысл. При жизни Мессершмидта высокие заказчики отвернулись от него, творец был вынужден жить у родственников и умер достаточно рано. В наше время мастер приобрел всемирную славу именно благодаря этой серии голов, его произведения оцениваются в миллионы долларов. Скульптурные портреты поражают ценителей виртуозностью исполнения и психологической достоверностью изображенного.
Искусство первой половины XIX века


Жак-Луи Давид — самый знаменитый французский художник эпохи неоклассицизма. Наибольшую популярность приобрели его работы на историко-мифологические темы и изображающие события и героев национальной истории. Он был страстным почитателем Наполеона Бонапарта, создал целый ряд парадных портретов императора.
Эта работа — одна из самых известных, великий полководец изображен на перевале Сен-Бернар. Перейдя Альпы, он разгромил австрийскую армию. Художник написал политика идеализированно, в очень благородной сдержанной гамме цветов. По традиции мастер изобразил императора на коне, хотя он переходил Альпы на муле.
Существует пять авторских версий этой картины, у каждой из которых своя интересная история. Например, первая до середины XX века находилась в Америке в коллекции потомков Бонапарта. Представленное полотно было конфисковано австрийцами в Милане в 1816.

Франсуа-Паскаль-Симон Жерар — один из самых блестящих портретистов наполеоновской эпохи. Он был учеником знаменитого Давида. К числу его наиболее значительных и до сих пор не потерявших своего обаяния работ принадлежат изображения некоторых знатных лиц.
Представленная картина — из их числа. Это семейный портрет графа Морица Кристиана Фриза с женой и ребенком. Граф был большим ценителем и знатоком искусства. Он владел богатейшей коллекцией шедевров живописи, дружил с великими Гете, Бетховеном, Шубертом. Супругой Фриза являлась принцесса Вальденбургская Мария Терезия. В их семейном портрете обращает на себя внимание гармоничное сочетание идеализированного, с одной стороны, и индивидуалистичного — с другой, изображения персонажей. Художник пишет лица с нежным румянцем, муж и жена буквально пышут юностью, здоровьем. Возникает впечатление полного благополучия аристократов.

Немецкий художник Каспар Давид Фридрих по праву считается одним из самых влиятельных живописцев романтического направления в Германии, он — знаменитый мастер аллегорического пейзажа. Романтики через изображение природы символически выражали свое настроение. Образы бури, неприступных гор, суровой природы были излюбленными мотивами мастера. Ведь мятежность, порыв были желаемым образом для художников-романтиков по всей Европе. Работа отличается высокой степенью реалистичности в передаче пейзажа, однако смысл картины превосходит простое стремление к подражанию природы. Сдержанная гамма черного, темно-зеленого, сизого цветов олицетворяет темные силы природы, которые словно роднят душу художника с неприступным пейзажем знаменитых гор Саксонской Швейцарии.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: