Евгений Стасенко - Изостудия. Курс изобразительной грамоты

Оборудование

– Мольберт «хлопушка».

– Карандаш простой средней мягкости (ТМ или HB), ластик.

– Бумага формата А2.

– Шахматная доска, бутылка, ложка

Перед началом занятия выполняем упражнение (см. занятие первое). На девятом занятии мы выполним конструктивный рисунок гипсового орнамента на плоской прямоугольной базе. При самостоятельной работе можно использовать любой предмет двусторонней симметрии на плоской прямоугольной базе. Ни в коем случае не следует садиться прямо перед орнаментом, когда он оказывается во фронтальной позиции. Орнамент должен быть виден сбоку, так чтобы перспективные сокращения были очевидны.

Рассмотрим орнамент с точки зрения перспективы. Так как он находится выше уровня горизонта, точки схода для двух семейств параллельных линий будут внизу. Первое семейство – горизонтальные линии глубины. Второе – горизонтали ширины этой плиты и линии связи для симметричных точек орнамента – у них общая точка схода. Вертикали строим строго вертикально.

Начнем наши построения с базовой плиты. На базовой плите отметим середину вертикальной линией – это след плоскости симметрии орнамента.

Теперь выясним по направлению наклон средней линии в условной передней плоскости орнамента и построим эту линию с соответствующим сдвигом вправо.

Отметим на наклонной линии высоту трилистника и найдем положение симметричных точек для основных размеров по ширине, которые будут откладываться на горизонтальных линиях с точкой схода справа.

На этом рисунке очертания трилистника показаны схематично. Количество точек достаточно, чтобы построить линию контура приближенную к реальной, но для этого в рисунке мы обычно не соединяем найденные точки прямыми, а простраиваем ломанные линии по направлениям. Между каждыми двумя точками поместится еще около двух переломов линии и форма получится более округлой.

От найденных точек по направлениям через ряд прямых отрезков строим рисунок внешнего контура орнамента. Далее доводим рисунок исходя из построенной конструкции.

Оборудование

– Мольберт «хлопушка».

– Карандаш простой средней мягкости (ТМ или HB), ластик.

– Бумага формата А2.

– Гипсовый орнамент

В начале занятия мы не будем выполнять упражнение на постановку руки. Во-первых, сейчас уже достигнут достаточный двигательный навык, во-вторых, в набросках нам не нужны правильные прямые линии и эллипсы.

Набросок является полной противоположностью конструктивного рисунка. В конструктивном рисунке нужна была длительная работа с вычислениями и построениями, а в наброске все делается «на глазок» в течение нескольких секунд. В конструктивном рисунке нужно было работать головой, а в наброске должно работать только чувство. Набросок можно назвать портретом предмета, даже скорее – шаржем.

Набросок – очень быстрый и лаконичный рисунок, который отражает только некоторые основные признаки предмета, характер его пластики , при этом залогом успеха является эмоциональное, небезразличное отношение рисующего к натуре.

Наброски могут выполняться в различной технике и с различными задачами. В качестве материала мы будем использовать грифель, уголь, сангину. Выразительным средством будет линия.

Мягкий материал выбран потому, что он дает возможность делать линии большого диапазона – от еле заметных до широких и насыщенных. Если набросок выполнен линиями одной толщины и насыщенности, это обедняет его.

Для начала можно исходить из освещения: со стороны света линии делать легче, а в тени – толще. Но в процессе работы может возникнуть и любая другая логика использования линий.

Поставьте сразу как можно больше предметов, чтобы не прерываться для смены постановок и запаситесь бумагой. Можно использовать для набросков большой блокнот.

Для одного наброска выбирайте не больше двух—трех предметов. Постарайтесь сделать каждый набросок за 5 секунд, максимум – за 10. При работе над набросками качество появляется как результат количества. Если из десяти набросков один удачный – это успех. Но быстро – не значит кое-как. Работа должна проходить с максимальной концентрацией. Постарайтесь погрузиться в это целиком.

Предложенные здесь образцы – работы моих учеников. Все они впервые занимались набросками, но это не помешало им сделать какое-то количество набросков весьма удачных. Того же желаю и всем вам.

Оборудование

– Планшет А4 (кусок плотного картона с зажимом).

– Грифель, уголь, сангина.

– Бумага формата А4.

– Предметы для постановок.

Первая часть заданий в разделе «Тоновой рисунок» посвящена предварительным упражнениям, которые подводят учеников к осознанному использованию тона в рисунке, пониманию работы штрихом и к пониманию способов передачи формы с помощью светотени. После предварительных упражнений освоение штрихового рисунка проходит значительно быстрее и легче.

На рисунках начинающих художников часто можно увидеть странные эффекты, когда форма выглядит смятой и искаженной. Это происходит из-за чрезмерного внимания к деталям или из-за того, что поверхность предмета рисуется по частям. В таком рисунке не хватает того, что называется большой формой или больших тоновых отношений. Правильно взятые большие тоновые отношения уже сами по себе дают почти полное представление о предмете. Если же они взяты неверно, то никакая нюансировка не спасет рисунок – предметы будут выглядеть смятыми, форма и объем не будут читаться. Раздел «Тоновой рисунок» начинается с упражнения, которое помогает практически освоить работу с большой формой.