Ирина Матяш - Творческий путь fashion-иллюстратора. Курс по поиску своего стиля, прокачке мастерства и общению с заказчиками
- Название:Творческий путь fashion-иллюстратора. Курс по поиску своего стиля, прокачке мастерства и общению с заказчиками
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:неизвестен
- ISBN:9785005100832
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Ирина Матяш - Творческий путь fashion-иллюстратора. Курс по поиску своего стиля, прокачке мастерства и общению с заказчиками краткое содержание
Творческий путь fashion-иллюстратора. Курс по поиску своего стиля, прокачке мастерства и общению с заказчиками - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Факт 4
Gibson Girl – такое название получил модный феномен XIX века. Fashion-иллюстрации Чарльза Гибсона были не просто популярны, они стали первым американским идеалом женщины и стандартом красоты. На этих нереальных красоток хотели быть похожи абсолютно (ну или практически) все женщины. Им подрожали, ими восхищались, их боготворили. «Девушек Гибсона» даже наделяли особым характером и сферой интересов. Какая уже разница, в какую марку одежды нарядили выдуманную модель, стать бы такой, как она… Ничего не напоминает?
Факт 5
На 1910-е гг. приходится настоящий расцвет fashion-иллюстрации. А вместе с дизайнерами одежды знаменитыми становятся и художники. Иллюстрации Чарльза Гибсона, Романа Тыртова, Эрте и Жоржа Лепапа украшают страницы Harper’s Bazaar, Vogue и Cosmopolitan. Теперь не только рисунки создаются по готовым моделям, но и сама одежда отшивается по иллюстрациям художников. Например, шаровары и тюрбаны, которые создал Леон Бакст для балетов «Русских сезонов» Дягилева, копировали кутюрье в Париже.
Факт 6
Королем fashion-иллюстрации XX века многие называют Рене Грюо. Художник дружил и работал с Кристианом Диором. И именно он первым передал линию знаменитого силуэта new look.
Факт 7
В 30-х гг. XX столетия рисунки в модных журналах начинает вытеснять фотография. Теперь продать товар с помощью изображения можно гораздо нагляднее и быстрее. Но профессия fashion-иллюстратора не канула в Лету. А в XXI веке и вовсе получила свое перерождение. Сегодня fashion-иллюстрация актуальна как никогда – словно глоток свежего воздуха на страницах уже привычного глянца.
Факт 8
К fashion-иллюстрации приложил свою руку и эпатажный Сальвадор Дали. Да-да, его сюрреалистичные модницы украшали обложки и страницы Vogue. Так что fashion-иллюстрация – это не просто рекламный рисунок, а, я бы даже сказала, самостоятельное ответвление искусства.
Факт 9
Мода и карикатура – эти два понятия умело сочетает современный иллюстратор Алессандро Паломбо. Он не стремится создать в своих рисунках идеальный мир со вкусом dolce vita, напротив, высмеивает эти анорексичные тренды и культ моды. Все громкие события и известные персоны fashion-индустрии находят свое отражение в работах Паломбо. И это один из отличных примеров того, как можно нащупать свою нишу и отстроиться от конкурентов. Правда, некоторые считают, что в последнее время Паломбо скатился до туалетного юмора. Бунтарство – хорошо, но в меру.
Факт 10
Известный современный fashion-иллюстратор Дэвид Даунтон издает единственный в мире модный журнал, в котором нет ни одной фотографии. Все изображения в Pourquoi Pas? представлены исключительно в виде fashion-иллюстраций. Журнал в полторы тысячи экземпляров покупают, смотрят и читают. И это в эпоху цифровой фотографии и безграничных возможностей фотошопа. Вы все еще сомневаетесь в популярности и востребованности fashion-иллюстрации?

История XXI века пишется прямо сейчас. И у каждого из нас есть шанс стать ее частью и оставить свой след в мире fashion-иллюстрации. Но для начала честно ответьте себе на вопрос: «Готовы ли вы рисовать, зная, что никогда не добьетесь в этом деле успеха?» Если ответ «да», погнали! Потому что только искренняя любовь к самому процессу принесет настоящие плоды и сделает вас звездой!
ТВОРЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
Найдите в интернете интересный факт о fashion-иллюстрации и выложите у себя на страничке в Instagram с хештегом #фешенфакты .

Глава 2. Топ-10 заблуждений начинающих fashion-иллюстраторов
В любой профессии нас окружают стереотипы, мифы, заблуждения и страхи, а в творческой – всего этого в два раза больше. Мы не решаемся бросить нелюбимую скучную работу и заняться любимой интересной, потому что… есть очень много вот этих «потому что». Я предлагаю не бороться со своими страхами и навязанными стереотипами, а подружиться с ними и понять, что они не более чем иллюзия. Для начала давайте выясним, что же не дает развиваться художникам.
Топ-10 заблуждений начинающего fashion-иллюстратора:
1. Я – бухгалтер/банкир/менеджер и работаю серьезную работу. А fashion-иллюстрация – это несерьезно. Рисунками денег на жизнь не заработаешь.
2. То, что я делаю, никто не купит.
3. Я не могу назвать заказчику цену, потому что мне кажется, что это слишком дорого.
4. Я не могу рассказывать о себе, потому что боюсь, что мои иллюстрации начнут критиковать.
5. Я не знаю, где мне находить заказчиков.
6. Я боюсь, что клиент будет бесконечно вносить правки.
7. Я боюсь, что заказчику не понравится моя работа и он откажется от рисунка.
8. Я боюсь не справиться с заказом, поэтому мне проще отказать.
9. Я боюсь, что все время буду сидеть дома в пижаме и перестану за собой следить.
10. Я боюсь работать на себя, потому что могу остаться без денег.

Поднимите руку, кто говорил себе такие «страшные вещи»? Уверенна, что каждое из этих заблуждений проносилось в голове у любого новичка. Но если бы люди поддались своим страхам и отказались из-за них от своей мечты, мир бы так и не узнал о fashion-иллюстрации. Ведь все мэтры когда-то были начинающими и, наверняка, тоже боялись и заблуждались по поводу любимого дела.
Что с этим делать? Я предлагаю трансформировать каждый страх в свою пользу. Такая трансформация меняет ваше настроение на позитивное и служит своеобразным руководством к действию. То есть вам нужно ответить на вопрос: «Что мне нужно сделать, чтобы перестать бояться?»
«Я – бухгалтер/банкир/менеджер и работаю серьезную работу. А fashion-иллюстрация – это несерьезно. Рисунками денег на жизнь не заработаешь». Трансформируем и получаем: «А что я люблю больше: цифры/банковские операции/управление или сидеть и рисовать? Я люблю рисовать fashion-иллюстрации днями напролет. Я знаю, что в мире есть много fashion-иллюстраторов, для которых это серьезная работа. И им за это платят деньги. Чтобы достичь такого же уровня, я должна пройти соответствующие курсы и очень много работать над своим мастерством».
«То, что я делаю, никто не купит».Трансформируем и получаем: «Чтобы мои иллюстрации покупали, я должна работать над разработкой собственного узнаваемого стиля и постоянно повышать уровень профессионализма».
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: