Татьяна Коснтантинова - Народное декоративно-прикладное искусство. Художественные промыслы России. Часть 1
- Название:Народное декоративно-прикладное искусство. Художественные промыслы России. Часть 1
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент Ридеро
- Год:неизвестен
- ISBN:9785448556494
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Татьяна Коснтантинова - Народное декоративно-прикладное искусство. Художественные промыслы России. Часть 1 краткое содержание
Народное декоративно-прикладное искусство. Художественные промыслы России. Часть 1 - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
В искусствоведении применяются различные эпитеты, характеризующие эстетические свойства линий. Линии называют «легкими», «мягкими», «выразительными», «прихотливыми», «затейливыми», «жесткими», «стремительными» и т. д.
В декоративно-прикладном искусстве линия – это мощное выразительное средство, в ряде случаев выполняющее роль композиционного «контрапункта» живописного произведения, объединяющее все элементы изображения в гармоническое целое.
Характер линий в декоративно-прикладном искусстве различен. Это может быть контур орнаментально-ритмической структуры живописного произведения, выполненный линиями разной толщины, который позже записывается цветом и местами просвечивает.
Следовательно, линии в декоративно-прикладном искусстве не выдуманы, они тонко подмечены в реальной действительности и в живописном произведении превращены в средство, орнаментально объединяющее элементы изображения, структурирующие и украшающие его.
ШТРИХ
Штрих в декоративно-прикладном искусстве – это элемент живописного изображения, который можно условно считать разновидностью линий. Если линия в ряде случаев передает границы форм, то штрих передает объемные, светотеневые, тональные и фактурные характеристики различных элементов изображения.
В отличие от линии штрих – это совокупность коротких движений руки, которые физически обусловлены и в какой-то степени ограничены возможностями движения кисти руки.
Манера исполнения штриха в декоративно-прикладном искусстве у каждого художника индивидуальна и неповторима, как почерк, и в значительной мере обусловлена творческими задачами изображения.
Манера исполнения живописного штриха у разных художников в декоративно-прикладном искусстве передает энергию созидания в творческом процессе. Каждый штрих – касание плоскости изображения – неповторим, органичен, обусловлен индивидуальностью художника, спецификой его мировосприятия, является непреходящей художественной ценностью.
ПЯТНО
Пятно – это элемент изображения в разных видах изобразительного искусства и в том числе в декоративно-прикладном искусстве. Под пятном обычно понимается часть плоскости, выделенная каким-либо локальным цветом, отличающаяся по цвету и тону от окружения. Пятно может также состоять из группы точек, линий, штрихов, фактуры, предельно приближенных друг к другу и при рассматривании на расстоянии образующих единое целое.
Пятно в декоративно-прикладном искусстве может быть обогащено нюансами – различными оттенками цвета – или иметь различные тональные характеристики, иногда тональные градации цвета от светлого к темному, но абрис, форма, конфигурация пятна объединяют их. В результате определенные части элементов изображения воспринимаются как пятна разного цвета и тона, объединенные орнаментально-ритмической композиционной структурой живописного произведения.
Формы пятен в изобразительном искусстве, в частности в декоративно-прикладном искусстве, бывают трех типов, которые различаются по конфигурации.
1. Геометрическая форма: круг, треугольник, квадрат и их производные – овал, ромб, прямоугольник, трапеция, шестигранник, восьмигранник и т. д. Производные геометрические формы – результат суммирования базовых геометрических форм, например ромб – это сумма двух треугольников и т. д.
2. Произвольная, аморфная форма, которая получается, например, при нанесении капли краски или туши на бумагу или холст. Такое пятно имеет произвольную, не предсказуемую форму, не несущую изобразительного начала.
3. Силуэтные пятновые изображения, имеющие изобразительно-предметные характеристики. Выделение силуэтных пятновых изображений в отдельную группу достаточно условно и обусловлено исторически сложившимся отнесением определенных работ к самостоятельному виду графического искусства – силуэту, потому что геометрические и «аморфные» пятновые изображения имеют безусловно силуэтную выразительность.
В декоративно-прикладном искусстве очень важна трактовка контуров пятен. Контур пятна может быть жестким и разнотональным: с одной стороны темным, с другой стороны светлым, расплывчатым по всему краю пятна или по его отдельным частям.
СИЛУЭТ
Силуэт – это, безусловно, разновидность пятна, т.е. пятно, имеющее изобразительно-предметные характеристики. Универсальная роль силуэта в изобразительном искусстве позволяет рассмотреть его отдельно как элемент изображения в декоративно-прикладном искусстве.
Поиск выразительных силуэтов форм элементов изображения является одной из специфических задач декоративной живописи и декоративно-прикладном искусстве на всех этапах развития этих видов искусства. Силуэтом часто трактуются элементы «живописной среды» в декоративно-прикладном искусстве.
ТОЧКА
В декоративной живописи и декоративно-прикладном искусстве точка является важнейшим элементом художественной выразительности. Точка – это след от прикосновения рисующего инструмента – кисти, к поверхности без движения в какую-либо сторону. Точка является составной частью всех элементов изображения в декоративно-прикладном искусстве. Любая линия, штрих начинаются с точки, а пятно можно считать совокупностью множества точек.
Идеальная форма точки в декоративной живописи должна быть круглой, но практика искусства показывает, что форма точечного прикосновения кистью к живописному основанию может быть разнообразной: круглой, квадратной, треугольной, трапециевидной, звездообразной и просто произвольной асимметричной формы.
Точка в декоративно-прикладном искусстве может передавать световоздушное состояние среды элементов изображения, моделировать форму – свет, полутени и тени элементов изображения, фактурно и ритмически обогащать живописное произведение.
ФАКТУРА
Слово «фактура» происходит от латинского слова «factura», что означает обработку, строение. В декоративно-прикладном искусстве под фактурой понимается характер обработки поверхности живописного произведения, обусловленный способом наложения красочного слоя, иначе говоря, «микрорельеф» красочного слоя. Однако поверхность красочного слоя не является каким-то особым, независимым качеством.
Фактура в декоративно-прикладном искусстве – это не только внешний рельеф красочного слоя, но и вся его структура, обусловленная композиционно-творческими задачами.
В декоративно-прикладном искусстве фактура имеет определенное эстетическое содержание и является средством художественно-образной выразительности. Как и другие компоненты художественной формы она обусловлена творческим замыслом, темпераментом художника, стилистической направленностью его творчества.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: