Александр Гяурский - Забавные рассказы о русской народной музыке и не только о ней (русский фольклор в рассказах для детей).

В некоторых шарманках наверху были еще и куклы. Они плясали под музыку, когда крутилась ручка шарманки.

Сначала куклы были в итальянских костюмах, но потом они надели русские платья. Музыка шарманки сопровождала итальянский очень смелый спектакль про проделки Пульчинеллы. Пульчинелла был очень носатой и горбатой куклой. Он разговаривал писклявым голосом, и все у него из рук валилось! Постепенно русские артисты освоили и Пульчинеллу, и шарманку. Шарманка знала русские песни. А Пульчинелла стал Петрушкой. Спектакли с Петрушкой происходили так: где-нибудь во дворе или на городской площади появлялся шарманщик с помощником. Помощник ставил на землю легкие ширмы или привязывал между двух деревьев веревку и вешал на нее занавес. А покуда помощник хлопотал, шарманщик играл, и наверху его шарманки танцевали куклы… Но вот все готово! Из-за занавеса с визгом вылетает Петрушка – в красной рубашке, в колпаке, в лаковых сапожках. Он появляется и кричит:

– Эй, музыкант!

– Чего тебе? – отвечает шарманщик.

Театр Петрушки – особенный театр. Главный актер Петрушка разговаривает со зрителями и с шарманщиком. И потому публика тоже участвует в представлении вместе с музыкантом и куклами. Петрушка говорит, что хочет жениться. Он приводит невесту, чтобы показать шарманщику. А шарманщик играет «Камаринского», и Петрушка с невестой очень смешно пляшут.

Музыка тоже очень важное действующее лицо в спектакле с Петрушкой. Петрушка веселиться – и музыка звучит веселая. А когда Петрушка грустит – то и музыка бывает печальная. А печалиться Петрушке есть от чего. Мало того, что хочет он жениться, ему ведь еще лошадь нужна. И вот приходит Цыган и продает Петрушке лошадь. То есть Цыган-то хочет продать, но не на того напал! Петрушка его прогоняет палкой, под смех зрителей и веселую музыку шарманки. Петрушка садится на лошадь, и – вдруг падает! Лошадь-то он купил, а ехать-то на ней не умеет.

– Доктора, доктора! – кричит Петрушка.

Тут появляется Доктор. Ничем он Петрушке помочь не может и только говорит:

– Плати за лечение!

Петрушка и его прогоняет палкой. И все под веселую «Камаринскую» или под «Барыню».

Хоть музыка и очень важна в спектакле с Петрушкой, но почти никогда не поют и не играют произведения целиком. Это ведь очень небольшой кукольный спектакль – всего полчаса он идет. Поэтому звучат только очень недлинные мелодии. А чем короче мелодия, тем она должна быть ярче. Ведь за недолгое время она должна нарисовать характер героя. И песнями и танцами Петрушке это удалось. Но как! Когда Петрушка всех разгоняет палкой, о его поведении узнает Квартальный. Это кукла изображает полицейского. Квартальный приходит, чтоб забрать Петрушку в солдаты. Петрушка ужасно печалится. Он кричит шарманщику:

– Музыкант, играй печальную песню!

И шарманщик играет, и Петрушка поет эту саму «печальную» песню:

Не очень-то печальная песня, честно говоря… Но Петрушка долго грустить не умеет. Он и Квартального прогонит палкой, и опять будет плясать под веселую музыку. А в самом конце спектакля вдруг появляется Черт или Собака и утянут Петрушку. Но он и здесь не растеряется – а только заверещит:

– Ах, дурашка, порвешь рубашку!

И зрители опять засмеются в самом конце спектакля.

Какому музыкальному инструменту людская молва приписывала волшебную силу? У разных народов этот инструмент назывался по-разному. И истории о нем у каждого народа свои. У древних греков, например, это миф о певце и музыканте Орфее. Он так искусно играл на лире, что растения склоняли ветви, камни сдвигались, а дикие звери становились смирными и покорными.

У русского народа был свой легендарный музыкант, свой герой, но не мифа, а былины. Звали его Садко. О чем же рассказывает посвященная ему былина? Жил Садко в городе Новгороде и играл на пирах у богатых купцов. Но слишком смелыми были его песни, не понравились они богатеям, перестали его звать на пиры. Загрустил тогда Садко и пошел к Ильмень-озеру. Сел на берег, взял гусли и запел. А Ильмень-озере жил Морской Царь. Услышал он, как красиво поет гусляр:

И так растрогало Морского Царя искусство Садко, что решил он ему помочь. Взял он гусляра с собой на дно морское и попросил сыграть. Как только ударил по струнам гуслей музыкант, не выдержал Морской Царь и пустился в пляс. Заходили волны по синему морю, поднялась такая буря!..

Когда Царь вдоволь навеселился, Садко запел совсем другую песню, нежную и спокойную. Очень она понравилась Морскому владыке, но больше всего его дочери, царевне Волхове.

Говорит Морской Царь Садко: «Бери мою дочь в жены! Будешь жить в нашем царстве да играть на гуслях звонких». Но не захотел гусляр навечно остаться в морской пучине. А царевна ему шепчет: «Соглашайся, Садко. Я помогу тебе». Обвенчал их Морской Царь, и отправились они на землю. Научила Волхова, Садко какой разговор нужно вести с купцами: «Ты, говорит, пойди к ним и скажи, что в Ильмень-озере водятся золотые рыбки. Заложи свою буйну голову и бейся об заклад».

Богатые купцы посмеялись над гусляром, но все-таки заложили свои лавки с товаром. А Садко связал шелковый невод, закинул его в воду и поймал три рыбки Золото-перо! Помогла ему царевна, но сама превратилась в речку. А купцам пришлось отдавать проспоренное. Обо всем этом и о дальнейших странствиях Садко рассказывает былина.

А что же это за инструмент такой – гусли, игрой на которых прославился Садко? Появились они очень давно. Древний человек натянул струны на доске, и возник музыкальный инструмент. Это могла быть и арфа, и лира, и кифара и гусли. У разных народов существовали похожие музыкальные инструменты. На территории Древней Руси нашли «пятиструнник», струны которого навязывались из жил (то есть из сыромятных ремней). Играли на нем плектром – перышком или тонкой пластинкой (из слоновой кости или дерева). Такой инструмент был одной из разновидностей древних гуслей. Впервые русские гусли упоминаются в VI веке. Их название происходит от древнеславянского слова «густы», что означает «гудеть». А так как гудела струна, то она получила название «гусла». Таким образом, гусли – это «гудящие струны». Сначала струны закрепляли на доске. Потом заметили, что звук получается более громкий и гулкий, если струны натянуть поверх специально выдолбленного в виде корыта ящика. Кроме того, ящик сверху покрывали тонкой деревянной или кожаной пластинкой – декой. Звук тогда получался более насыщенным и долгим. Большое значение имел вид дерева, из которого делали гусли. Обычно корпус выдалбливали из сосны или ели, а деку – из явора. Отсюда пошло название – гусли «яровчатые» (точнее «яворчатые»).