Неизвестен Автор - Русский балет

В 1972-80 преподавала характерный танец в ЛХУ. Работала педагогом за рубежом: в Каирском высшем балетном ин-те

(1969-70), в Испании (1985). С 1983 преподаёт в Италии.

С о ч.: Вечно прекрасный мир, "СБ", 1983, №3.

Лит.: Лопухов Ф., И. Генслер, в сб.:

Ленинградский балет сегодня, в. 1, Л., 1967;

Якубова И. И-, Мгновение ... и вся жизнь, Л., 1981 (буклет). Л. А. Соколов-Каминский.

ГЕОРГИЕВСКИЙ Михаил Сергеевич [р. 24.5(5.6).1910, Новгород], артист. По окончании ЛХУ (педагог В. А. Семёнов) в 1929-34 в Ленингр. Малом т-ре. В 1935-58 в Т-ре им. Кирова. Характерный танцовщик яркой индивидуальности, исполнительскую манеру к-рого отличали благородство, изысканность. Партии: Феб;

Антоний ("Египетские ночи"), Центурион ("Спартак"), Агроном ("Гаянэ"); характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон-Кихот". Партнёр Н. А. Анисимовой и И. Ф. Вдови-ной на конц. эстраде. В 1958-76 режиссёр Т-ра им. Кирова. Снялся в худож. фильме "Приключения Корзинкиной" (1941) и кинофильме-концерте "Большой концерт" (1951). Т. Е. Кузовлева.

"ГЕПТАХОР" (от греч. hepta - семь и chores - пляска), студия муз.-пластич. движения. Создана в 1914 в Петербурге; название "Г." получила в 1918. Своим рождением "Г." обязан А. Дункан. Её гастрольные концерты в Петербурге в 1907 оказали большое влияние на будущих организаторов - поклонников иск-ва амер. танцовщицы-босоножки. Увлечённые иск-вом Дункан, а также античным иск-вом Др. Греции, они объединились в любит, коллектив и подражали её танцам. Весной 1915 начались систематич. педагогич. работа и поиск оригинальной системы муз.-пластич. воспитания. Осн. педагогич. работу вели С. Д. Руднева, Н. А. Энман, Н. В. Педькова, К. В. Тре-вер, И. В. Тревер, Е. В. Цинзер-линг, Ю. В. Тихомирова. В 1919- 21 "Г." входил в состав Ин-та живого слова, рук. В. Н. Всево-лодским-Гернгроссом. В 1922 студия была зарегистрирована как частная Студия муз. движения, а в 1927 получил статус Гос. студии муз. движения. Худож.-педагогич. практика "Г." основывалась на принципах иск-ва Дункан, её идеях воспитания совершенной и гармо-нич. личности средствами пластически свободного танца. Отталкиваясь от существующей в природе иск-ва танца зависимости движения от музыки, гептахоровцы искали свой путь и занимались развитием "музыкально-двигательного рефлекса" и доводили его до акта худож. творчества. Музыка, считали они, свободна от "словесно-программного сюжета" и предлагали выражать её эмоционально-образную суть в "чистом, лишённом изобразительности движении". Стержнем творческого метода "Г." была импровизация.

Дети принимались в студию без каких-либо возрастных ограничений. Помимо занятий муз. движением студийцы занимались рисованием, изучали историю иск-в и мифологию, посещали музеи, выставки, сами шили костюмы. Первые сценич. композиции содержали, как правило, образные мотивы антич. трагедий:

"Сцены из Одиссеи" на муз. К. Глюка, "Новогреческие песни" на мелодии греч. песен - обе в 1918, "Геракл в саду Гесперид" на муз. Ф. Шопена, "Каледонский грех" на муз. Ф. Шуберта, "Сказка о царевне Несмеяне" на муз. франц. композиторов - все в 1923. Первый выпуск состоялся в 1926. Студийцы исполняли композиции собств. сочинения на муз. А. Н. Скрябина, П. Хиндемита ("XX век") и мелодии фокстротов. В 1927 "Г.", как и мн. др. студии, был закрыт, но, несмотря на это, студия продолжала свою творч. жизнь. Последнее выступление состоялось в Ленинграде в конце 1934. Летом 1935 ведущие педагоги студии Руднева, В. 3. Бульванкер, Л. С. Генералова, Э. М. Цильдерман-Фиш переехали из Ленинграда в Москву и активно включились в работу по организации студий худож. движения в городах Моск. обл. В 1936 с их участием были организованы курсы руководителей коллективов для Моск. обл. После Вел. Отеч. войны Руднева и Цильдерман-Фиш вели научно-методич. и пед. работу, в частности в МГУ. В Москве и в 90-е гг. в разл. коллективах продолжают дело гептахо-ровцев их ученики и последователи: В. П. Белозорович возглавляет работу моек. Междунар. спец. школы музыки и пластики, Л. Г. Вареник - председатель Культурно-методич. центра Музыкальное движение при ассоциации Международное творчество, О. К. Попова-консультант психологич. ф-та МГУ.

Лит.: Фомин Ив., Гептахор, "Жизнь искусства", 1923, № 26 (900); Ритм и культура танца. Л., 1926; Заварухин Г., Гептахор, "Рабочий и театр", 1926, № 8; Музыкальные игры и пляски в детском саду, 2 изд., Л., 1963;

Руднева С. Д., Ф и ш Э. М., Ритмика. Музыкальное движение, М., 1972; Ильина Г. А., Руднева С. Д., К вопросу о механизме музыкального переживания, "Вопросы психологии", 1971, № 5; П а с ы н к о-в а А. В., Руднева С. Д., Роль моторных компонентов в восприятии музыки, в сб.:

Тезисы пятой научной конференции по вопросам развития певческого голоса, музыкального слуха, восприятия и музыкально-творческих способностей детей и юношества, М., 1977; и х ж е, Опыт работы по развитию эстетической активности методом музыкального движения, "Психологический журнал", 1982, т. 3, № 3;

Поэзия движения. К истории создания художественной гимнастики в Ленинграде, Л., 1987. В. А. Тендер.

ГЕРБЕК Роберт Иосифоиич [28.2(13.3).1907, Краснодар - 11.5.1994, С.-Петербург], артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1954). Окончил ЛХУ (вечернее отделение) в 1930 (педагоги В. И. Пономарёв, В. А. Семёнов, А. В. Ширяев, А. М. Монахов). В 1928-29 в ансамбле И. Ф. Кшесинского исполнил партии: Альберт, Зигфрид, Юноша ("Шопениана"), Феникс, Кули ("Красный мак"), Лука ("Волшебная флейта"). В 1930-60 в Т-ре им. Кирова. Ведущий характерный танцовщик, исполнитель игровых ролей, в т. ч. гротескового плана. Первый исполнитель партий: отец Керима ("Партизанские дни", 1937, балетм. В. И. Вай-нонен), Заал ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М. Чабукиани), Ти-бальд (1940, балетм. Л. М. Лавровский), Ротбарт (1945, ред. Ф. В. Лопухова), Красе (1956, балетм. тот же). Др. партии: Абдерахман ("Раймонда"). Эспада ("Дон Кихот"), Нура-ли, Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Ли Шанфу ("Красный мак"), Менго ("Лауренсия"), Тарас ("Тарас Бульба"), Шурале (1950; Гос. пр. СССР, 1951). Творчеству Г. близка эстетика хореодра-мы, ему свойствен острый интерес к театр, природе танца. В лучших ролях Тибальд, Шурале - поиск яркой пластич. характерности сочетался с драматич. разработкой роли, достоверностью деталей. Много выступал на эстраде с И. П. Сахновской.

Пост. балеты: "Тема с вариациями" на муз. П. И. Чайковского (1961, Ленингр. Малый т-р), "Фея кукол" И. Байера (1966, Ленингр. т-р муз. комедии), а также танцы в операх и опереттах. В годы Вел. Отечеств, войны в блокадном Ленинграде работал в балетной группе под рук. О. Г. Иордан, затем руководил танц. коллективом Ансамбля песни и пляски Ленингр. военного округа. Руководил Ансамблем классического балета Новгородской филармонии в 1947-79. Гл. балетмейстер Ленингр. т-ра муз. комедии в 1961-71.

Преподавал в ЛХУ в 1954-92 дуэтный танец, народно-характерный танец, актёрское мастерство.

Соч.: Сотворчество балетмейстера и артиста, "СБ", 1983, № 3.