Сергей Андронов - Рембрандт Харменс ван Рейн
- Название:Рембрандт Харменс ван Рейн
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Знание
- Год:1978
- Город:М
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Сергей Андронов - Рембрандт Харменс ван Рейн краткое содержание
В этой популярной книге коротко прослеживается творческий путь великого мастера кисти, делается попытка дать анализ его крупнейших произведений, хранящихся в музеях нашей страны и за рубежом. Автор ставит своей задачей раскрыть социальную сущность творчества Рембрандта, его классовую направленность, неразрывную связь с жизнью страны и особенностями эпохи.
Рембрандт Харменс ван Рейн - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Среди различных толкований этой картины наиболее близкое нам состоит в том, что главная ее идея — крах монархии. Нам кажется справедливым утверждение, что автор здесь выражает настроения демократических кругов Голландии, где, как известно, монархическая власть была свергнута.
«Валтасаровский» сюжет неоднократно использовался в разных странах и в разные эпохи. Обращались к нему и деятели искусств дореволюционной России. Так, в революционном марше «Вы жертвою пали...» есть такие строки:
А деспот пирует в роскошном дворце,
Тревогу вином заливая.
Но грозные буквы пред ним на стене
Чертит уж рука роковая.
Судя по всему, эта тема появилась в творчестве Рембрандта не случайно. Несколько лет спустя он создает произведение под названием «Аллегория согласия» (1641 г., Роттердам, Музей Бойманс-ван Бёнинген). В ней выражены мысли художника о необходимости единения голландских провинций — только так можно отстоять с таким трудом завоеванную свободу республики.
В картине многие изображения носят аллегорический характер. Пустой трон свидетельствует о свержении монархии. За спинкой трона стоит Юстиция, символ правосудия, вонзившая в его сиденье меч. В центре картины — лев, символ Голландии, прикованный цепью к скале. В этом тоже свой смысл. После свержения монархии остался такой пережиток прежней власти, как должность штатгальтера, наместника. Во времена Рембрандта штатгальтером был Фредерик Хендрик Оранский. Ему же по традиции было вверено командование армией. В картине изображено много воинов. Одни — на конях, с поднятыми пиками и обнаженными мечами. Другие — садятся на коней. Некоторые уже скачут в сторону противника. Развевается высоко поднятое знамя.
Это было время, когда возобновившаяся в 1621 году война Голландии с Испанией переплелась с общеевропейской войной против Габсбургской монархии, продолжавшейся тридцать лет (1618—1648). Именно в результате этой войны была окончательно признана независимость Голландии — Республики Соединенных Провинций.
Обстановка в Голландии после установления республики характеризуется острыми социальными противоречиями. Результатами победы воспользовались богатые для усиления эксплуатации неимущих. Эти противоречия, несомненно, не могли не привлечь внимания Рембрандта. Он не оставил об этом каких-либо письменных высказываний. Но суть социальных конфликтов того времени раскрывается во многих его произведениях. В большинстве это выполненные с натуры рисунки нищих крестьян, инвалидов войны. Однако эти темы находят отражение и на крупных полотнах. Так, с позиций борца за социальную справедливость толкует Рембрандт одну из евангельских притч — о работниках на винограднике («Притча о виноградаре», 1637, Ленинград, Государственный Эрмитаж).
Эта притча, как и многие другие, носит назидательный характер. В ней повествуется о хозяине виноградника, который нанял работников в разное время дня — утром, днем и за час до окончания работы, а расплатиться вознамерился со всеми одинаково, независимо от количества проработанного времени. Рембрандт трактует эту легенду в плане острого конфликта между хозяином и обманутыми им работниками. В произведении запечатлен момент, когда работники, начавшие трудиться раньше других, протестуют против неправильного расчета. Один из них, в изодранной одежде, босой, с возмущением показывает хозяину полученные деньги. Сидящий за столом хозяин решительным движением руки отстраняет его ладонь, не желая считаться со справедливым требованием, а другую руку подносит к груди, как бы оправдываясь.
К их разговору внимательно прислушивается другой работник. Еще несколько работников, видимо, только что получивших плату за свой труд, оживленно беседуют. Кто-то вкатывает тяжелые бочки с вином. Работа продолжается.
Сцена происходит в помещении с высокими мрачными сводами, темной аркой. Вливающийся в окна желтоватый свет контрастирует с темным провалом арки. Световые противопоставления усиливают впечатление конфликта.

Возвращение блудного сына. Офорт. 1636 г.

Притча о виноградаре. 1637 г.

Пейзаж с каменным мостом. 1637 г.
По-своему тема конфликта раскрывается художником в изображении природы. В 30-е годы Рембрандт создает ряд пейзажей. В них творчески развиваются традиции жанра. Наиболее интересные работы: «Пейзаж с прудом и арочным мостом» (1638 г., Берлин— Далем, Государственные музеи), «Пейзаж с бурей» (1639 г., Брауншвейг, Государственный музей герцога Антона Ульриха), «Пейзаж с церковью» (1640 г., Мадрид, галерея Альба). Для всех пейзажей Рембрандта характерна романтическая взволнованность. Солнечные лучи прорываются сквозь клочковатые темные тучи, заливают ярким неустойчивым светом одиноко стоящие деревья, здания, полуразрушенные замки, едва приметные фигурки людей. Пейзажи выражают существовавшие в то время представления о всесилии природы, о зависимости слабого и беспомощного человека от стихийных природных явлений. Рембрандт продолжает создавать офорты, героями которых остаются представители народа. С исключительной реалистической силой изображаются и отдельные люди, и целые уличные сценки. Назовем хотя бы некоторые офорты: «Морильщик крыс, продающий свое снадобье» (1632 г.), «Странствующий музыкант» (1635 г.), «Крестьянин и крестьянка на дороге»,(1634 г.); в нескольких вариантах существует офорт «Блинщица» (1635, 1640 гг.). На нем изображена пожилая женщина, торгующая на улице блинами. С теплым юмором изображает художник покупателя: он деловито просунул руку сквозь совершенно изодранный карман своих широких штанов, в котором нет и не могло задержаться ни одной монеты, о чем ему прекрасно известно. Блинщица терпеливо и сочувственно ждет, хотя знает, что от него ничего не получит. Многие офорты посвящены сельским пейзажам с мельницами, церквами, ветхими хижинами. Привлекали внимание художника окрестности Амстердама. Характерен для него офорт «Вид Амстердама» (1640 г.). На первом плане — безлюдная заболоченная местность, а далее, в глубине, узкой полоской растянулся город. В центре — доминирующая над всеми постройками ветряная мельница, справа, на разном расстоянии от зрителя — еще несколько мельниц. А слева, уже на втором плане — шпили церквей. Художник, может быть, невольно особо выделяет не храмы, а близкие ему с детства мельницы, символизирующие труд простых людей.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: