Федор Раззаков - Олег Табаков. Либеральный русский театр

Кстати, и в протоколе собрания МХАТа от 1 января 1987 года было записано: «Пьянство т. Ефремова О. Н. на протяжении 16 лет, где бы он ни находился — в театре, на гастролях за рубежом или в Союзе, — бросает тень на авторитет коллектива, ставит театр в крайне затруднительное положение…»

Спустя 12 лет после этих событий, уже в постсоветское время, Олег Табаков подвел итог этого раздела:

«Констатировать, что раздел принес счастье кому-то из разделившихся театров, я не могу. Наверное, Господь решил театр за этот "развод" наказать… Наступило затишье. Не хочу сказать, что не было серьезных спектаклей и в том, и в другом МХАТе, но звонкая радость счастливого, всепобеждающего успеха ушла из этих театров. А ведь внутренняя свобода актера рождается именно в этой атмосфере.

Разрешить конфликт по любви было невозможно. Захлопнулась форточка, которую мы открываем, чтобы впустить весенний солнечный день. Захлопнулась и больше не открывалась…»

В 1987 году, в момент раздела МХАТ, Табаков сыграл на его сцене две новые роли: Сорина в «Чайке» А.А. Чехова (постановка О. Ефремова) и Лебедева в чеховском же «Иванове» (постановка О. Ефремова). А после раздела у него случилась всего лишь одна роль — Бутон в «Кабале святош» М. Булгакова (постановка А. Шапиро).

В кино таких работ у Табакова было значительно больше — в период 1985–1991 годов он снялся в 25 фильмах. Такого обилия ролей за пятилетку у Табакова не было даже в самые звездные его годы. А тут вдруг как плотину прорвало. Почему? Дело в том, что во второй половине 80-х наступила эпоха так называемого «кооперативного кино», где суммы гонораров артистам увеличились в разы по сравнению с прежними годами. Однако гонорары-то выросли, но ценность самого товара стремительно упала вниз — смотреть такое кино было просто невозможно. Неслучайно эти фильмы уже тогда прозвали «чернуха/порнуха». Правда, к Табакову это не относится — он все-таки с его вкусом в откровенной лабуде не снимался. Хотя конъюнктуры тоже не чурался. Например, снялся в фильме Андрея Кончаловского «Ближний круг» (1991), который появился на свет на волне горбачевской десталинизации и снимался по заказу западных партнеров. Табаков в этом фильме играл роль генерала Власика — верного оруженосца «вождя народов».

В чем еще снимался Табаков в ту последнюю пятилетку жизни СССР? Вот эти фильмы:

1986 — «Корабль пришельцев» (Киностудия имени Горького, реж. Сергей Никоненко), главная роль — Главный конструктор; «Кукушка в тёмном лесу» (Польша, реж. Антонин Москалик), главная роль — Отто фон Кукунка, комендант лагеря Штуттхоф; «После дождичка в четверг» (Киностудия имени Горького, реж. Михаил Юзовский) — Кащей Бессмертный; т/ф «Путь к себе» (т/о «Экран», реж. Инесса Селезнева) — зам директора НИИ Павел Семенович Хромов);

1987 — «Очи черные» («Мосфильм», реж. Никита Михалков) — Его Превосходительство Петр Васильевич; т/ф «Путешествие мсье Перришона» («Мосфильм», реж. Маргарита Микаэлян), главная роль — каретник мсье Перришон; «Человек с бульвара Капуцинов» («Мосфильм», реж. Алла Сурикова), главная роль — владелец салуна Гарри Мак-Кью; т/ф «Конец света с последующим симпозиумом» (Киностудия имени Горького, реж. Татьяна Лиознова) — Пол Коуэн;

1988 — «Дорогое удовольствие» («Мосфильм», реж. Леонид Марягин) — Семен Григорьевич; ф/сп «Кабала святош» (студия «Искусство», реж. Адольф Шапиро) — Жан-Жак Бутон;

1989 — «Раз, два, горе — не беда!» (Киностудия имени Горького, реж. Михаил Юзовский) — Царь Иван; «Шаг» («Мосфильм», реж. Александр Митта) — Тутунов;

1990 — «Оно» («Ленфильм», реж. Сергей Овчаров), главная роль — Дементий Варламович Брудастый — Органчик; «Искусство жить в Одессе» (Одесская киностудия, реж. Георгий Юнгвальд-Хилькевич) — Цудечкис; «Любовь с привилегиями» («Мосфильм», реж. Владимир Кучинский) — генерал КГБ Николай Петрович; т/ф «Сердце не камень» (т/о «Экран», реж. Леонид Пчелкин), главная роль — подрядчик Исай Данилыч Халымов; ф/сп «Крыша» (реж. Олег Табаков, Сергей Газаров) — Режиссер; «Шапка» («Мосфильм», реж. Константин Воинов) — директор комбината бытового обслуживания Литфонда Андрей Андреевич Щупов; «Царская охота» («Ленфильм», реж. Виталий Мельников) — князь Голицын; ф/сп «Тени» (реж. Геннадий Павлов) — генерал Клаверов.

В эти же годы Табаков поставил сразу семь спектаклей в студии «Табакерка». А началось все с «Кресла» Юрия Полякова, о котором уже упоминалось выше. Вот как об этом вспоминает сам О. Табаков:

«"Чайкой" для "Табакерки" стал спектакль "Кресло". Повесть Юрия Полякова, рассказывающую об аморальности наших румяных комсомольских вождей, инсценировал Саша Марин. Он же был и моим ассистент-режиссером на этом спектакле. Работа по тем временам была и разнообразна, и даже смела. В ней встречались жалкие остатки гражданских двусмыслиц — перестройка была в самом разгаре… Но меня прежде всего интересовала судьба талантливого человека, отправившегося реализовывать свой человеческий потенциал в профессию комсомольского лидера. Я ставил спектакль об этом…»

Следом шли:

1987 — «Жаворонок» Ж. Ануй; «Полоумный Журден» М. Булгаков; «Крыша» А. Галин (Пурер); «Билокси-блюз» Н. Сайсон;

1988 — «Дыра» А. Галин (Пурер);

1990 — «Обыкновенная история». Виктор Розов по Ивану Гончарову; «Матросская тишина» А. Галич.

Как мы помним, последнюю пьесу собирался ставить «Современник» еще в конце 50-х, но педалирование еврейской темы тогда не одобрили на самом верху. Зато в горбачевскую перестройку это уже не просто не возбранялось, а всячески поощрялось. Чуть позже даже фильм-спектакль снимут по «Матросской тишине» (1997) с учеником Табакова Владимиром Машковым (он пришел в «Табакерку» в 1990 году) в роли Абрама Шварца.

Из этих постановок самой любимой для Табакова была «Крыша». Почему? Вот как он сам отвечает на этот вопрос:

«"Крыша" Александра Галина — моя любимая работа. Любимая настолько, что я делал ее неоднократно и в Америке, и в Германии. Она — о страшном удушье "застойных" лет, когда между "нами" и "ними" существовал железный занавес, приоткрывавшийся лишь затем, чтобы выпустить человека по израильской визе, выплюнуть кого-то в открытое "космическое пространство" далей Европы в качестве диссидента или в крайнем случае чтобы обменять своих диссидентов на иных "данников" Комитета госбезопасности… Иных вариантов преодоления этой преграды для советских людей не существовало.

Александр Галин, в недавнем прошлом актер из Курска, стремительно взошедший на русский театральный небосклон пьесой "Ретро" стал настоящим другом нашего подвала. Он оказался преданным театру человеком…»