Марк Элиот - Джек Николсон. Биография

1997– «Лучшая мужская роль» («Лучше не бывает», 1997)

2006– «Лучший актерский ансамбль» («Отступники», 2006, вместе с Леонардо Ди Каприо, Мэттом Деймоном и Марком Уолбергом)

1970– «Лучшая мужская роль второго плана» («Беспечный ездок», 1969)

1975– «Лучшая мужская роль» («Китайский квартал», 1974)

1975– «Лучшая мужская роль» («Пролетая над гнездом кукушки», 1975)

1984– «Лучшая мужская роль второго плана» («Язык нежности», 1983)

1986– «Лучшая мужская роль» («Честь семьи Прицци», 1985)

1969– «Лучшая мужская роль второго плана» («Беспечный ездок», 1969)

1974– «Лучший актер» («Китайский квартал», 1974)

1975– «Лучший актер» («Пролетая над гнездом кукушки», 1975)

1983– «Лучшая мужская роль второго плана» («Язык нежности», 1983)

1985– «Лучший актер» («Честь семьи Прицци», 1985)

1987– «Лучший актер» («Иствикские ведьмы», 1987)

1998– «Лучшая мужская роль» («Лучше не бывает», 1997)

2003– Номинация «Лучшая мужская роль» («О Шмидте», 2002)

2007– Номинация «Лучшая мужская роль второго плана» («Отступники», 2006)

2007– Номинация «Любимый актерский ансамбль» («Отступники», 2006, вместе с Мэттом Деймоном и Леонардо Ди Каприо)

2003– Номинация «Лучшая главная роль» («О Шмидте», 2002)

2006– «Лучшее исполнение роли второго плана» («Отступники», 2006)

1993– Номинация «Худший актер» («Хоффа», 1992)

1977– «Лучший иностранный актер» («Пролетая над гнездом кукушки», 1975)

1997– Номинация «Лучшая мужская роль в комедии или мюзикле» («Марс атакует!», 1996)

1998– «Лучшая мужская роль в комедии или мюзикле» («Лучше не бывает», 1997)

2003– Номинация «Лучшая мужская роль в драме» («О Шмидте», 2002)

2006– Номинация «Лучшая мужская роль второго плана» («Отступники», 2006)

1998– «Выдающееся исполнение главной роли» («Лучше не бывает», 1997)

2003– Номинация «Выдающееся исполнение главной роли» («О Шмидте», 2002)

2007– Номинация «Выдающаяся игра ансамбля актеров» («Отступники», 2006, вместе с Леонардо Ди Каприо, Мэттом Деймоном, Марком Уолбергом)

1993– «Лучшая мужская роль второго плана» («Несколько хороших парней», 1992)

2003– Номинация «Лучший приступ ярости» («Управление гневом», 2003)

1997– Звезда на Аллее славы (Голливудский бульвар, 6925)

2002– «Лучшая мужская роль» («О Шмидте», 2002)

Я впервые посмотрел «Беспечного ездока», когда он только вышел в прокат, в кинотеатре «Транслюкс» на Манхэттене, в обществе моей тогдашней девушки (хиппи), она приехала в Нью-Йорк из Огайо через Сан-Франциско. Помню, когда мы выходили из кинотеатра, она была расстроена «несправедливостью», как она выразилась, то есть двумя бессмысленными убийствами в конце фильма. Впрочем, мне гораздо большей несправедливостью показалось столь же бессмысленное убийство Хэнсона – персонажа, его великолепно сыграл какой-то незнакомый мне актер. Но его краткое появление впечатлило меня гораздо сильнее, чем двухчасовая болтовня Билли и Капитана Америки. Их гибель была закономерным клише. А смерть Хэнсона стала настоящим шоком. Так я впервые познакомился с магией Джека.

Я никогда не был настоящим хиппи, только изображал его на телевидении (расскажу как-нибудь в другой раз), но мне искренне нравилась и нравится рок-музыка шестидесятых. В первый раз я услышал песни, вошедшие в саундтрек к фильму, однажды вечером по нью-йоркскому радио WNEW-FM (ныне покойному и всеми оплакиваемому). Это была великолепная подборка музыки и эстрадных номеров: Роджер Макгуин, Джимми Хендрикс, «Бердс», Робби Робертсон, «Электрик прюнз», Боб Дилан – и энергичная композиция, которая стала лейтмотивом фильма: «Рожден, чтобы быть свободным». Я тогда еще понятия не имел, о чем фильм, кто в нем играет и так далее. Я пошел посмотреть «Беспечного ездока», просто хотел узнать, как музыка использована в фильме.

В следующий раз я встретился с Джеком в «Пяти легких пьесах». Я сидел в полупустом кинотеатре в будний день, тогда у меня не было постоянной работы. Я уже хорошо знал, кто такой Джек Николсон – именно из-за него я пошел на фильм. Я посмотрел «Пять легких пьес» три раза подряд. Магия происходящего удерживала меня на месте, я тщетно пытался понять, каким образом Джек превратился в Бобби Дюпи – героя, совершенно не похожего на Хэнсона. Но магия была слишком сильна.

Эта книга посвящена удивительной силе волшебства и того человека, который его творил. В процессе работы я обнаружил множество интересных моментов. В первую очередь тот факт, что Джек в свои лучшие годы, когда магия просто струилась с экрана, был спиритом в кинематографии, человеком, способным использовать эпизоды своей нелегкой жизни, полной гнева, разрушения, обаяния, физической мощи, эмоциональной пустоты и семейного предательства, чтобы создавать потрясающие кинематографические образы. Писать про Джека было приятно и почетно, а еще я испытал нечто вроде просветления – кажется, я наконец понял, как он проделывал хотя бы некоторые свои фокусы.

Я вовсе не хочу сказать, что все факты его биографии приятны или что я пишу, стоя на коленях в священном трепете. Просто я в очередной раз убедился: люблю смотреть хорошее кино и писать о непростой жизни людей, превращающих фильмы в произведения искусства.

Мы убеждаемся в магии кино благодаря повторению – необязательно пересматривая одни и те же фильмы (хотя и это средство на удивление эффективно), но изучая всю последовательность работ одного актера, режиссера, сценариста, иногда даже продюсера желательно в хронологическом порядке. Именно это мне удалось проделать с фильмами Джека. Я посмотрел все его картины, в той или иной форме, от первого до последнего – предупреждаю, занятие непростое, но оно себя в высшей степени оправдывает. Даже те картины, которые казались мне никуда не годными – их больше одной, – представляли определенную ценность в контексте всего его творчества. Сегодня мы пользуемся преимуществом, которого были лишены предшествующие поколения и благодаря которому мы можем без особенных усилий понять, каким образом связаны между собой фильмы в карьере того или иного актера, какие нити между ними протянуты. Нам не нужно ждать годами от премьеры до премьеры, чтобы догадаться, каковы эти связи и почему они важны в общем контексте. Семиотики скажут: при подобном подходе отдельный фильм – это не фраза, а слово в ней. Таким образом, чтобы понять язык Николсона, нужно погрузиться в его творчество целиком. Посмотреть один фильм Джека значит получить удовольствие. Посмотреть пятьдесят фильмов значит пережить откровение.