Сергей Кузнецов - Строгоновы. 500 лет рода. Выше только цари

В этом здании и разместил он тот древнехристианский и средневековый музей… В нижнем этаже размещены памятники искусства тяжеловесные: каковы мраморные саркофаги, статуи, барельефы со стен и порталов, колонны и фризы с разными орнаментами. В верхнем этаже хранятся мелкие изделия — золотые, серебряные, из слоновой кости и проч.». Здесь идет речь о казино (как называли в Италии летнее жилище), или Villino Strogonoff, в котором прежде видели лишь гостевой домик.

В 1884 году в саду дома нашли Афину — мраморную копию I века до н. э. с бронзового оригинала знаменитого Мирона, скульптора V века до н. э. Доверившись решению заинтересованных римских экспертов (графа М. Тышкевича, археолога, В. Хельбига директора Германского имперского археологического института и антиквара Ф. Маринетти — «триумвират») о «фальшивом антике», Строгонов, тем не менее, не продал статую по заниженной цене, а поставил ее во внутренних помещениях своего большого дома на виа Грегориана, о котором пойдет речь ниже. Прошло двадцать два года <���…> Оказалось, что за Афиной пристально следил не только «триумвират», но и Филиппо Тавацци, доверенный человек графа, смотритель его музея. И вдруг она попалась на глаза Людвигу Поллаку — новому знатоку античности, тот спутал все карты.

Главный визит своей жизни он описал следующим образом: «Однажды я, придя с визитом к графу Строганову, по ошибке вместо того, чтобы пойти направо, пройдя вестибюль, свернул налево и очутился у входа в кухню. Слева, за дверью, стояла, прямо на полу, дивная скульптура. Увидев графа, я прямо высказал ему, что такое незаурядное произведение заслуживает гораздо лучшего места. Граф же мне ответил в своей категорической, не терпящей возражений манере, что этого не может быть, поскольку уже давно было решено экспертами, что голова приделана позже…» [151] Цит. по: В. Халпахчьян. Статуя Афины и загадки дома Строгановых // Собрате. № 3. Сентябрь. 2009. С. 112–121.

Зал мраморов. Вероятно, интерьер казино графа Строгонова

Через несколько недель шедевр оказался… на складе у Тавацци, а еще два года спустя, в 1908 году, во Франкфурте-на-Майне, в музее древней скульптуры «Либигхаус», получив именование «Афина из Франкфурта», но не «строгоновской Афины». Поллаку оставалось лишь опубликовать научную статью в Австрийском археологическом ежегоднике за 1909 год, в которой была реконструирована группа Мирона «Афина и Марсий». В Италии же разразился скандал по поводу незаконно вывезенного выдающегося художественного памятника.

Главный дом владения Григория Сергеевича принадлежал некогда Сальваторе Розе. Знаменитый художник жил там до 1673 года. В следующем веке им владел Антон Рафаэль Менгс, а в девятнадцатом — Энгр и Стендаль. Это, конечно важно, но еще более значительным и, видимо, решающим обстоятельством было то, что здание стояло вблизи того места, где граф Строгонов со своей семьей жил зимой в 1840–1841 годы. Спустя несколько лет усилиями архитектора Джованни Риджи (1838–1894) был построен новый дом. Главный вход устроили с виа Систина, приватный — с виа Грегориана, и здесь же, судя по всему, находилась частная лестница, позволявшая владельцу незаметно для прислуги покидать свой кабинет.

Палаццо Строгонов. Вид с улицы Систина

Афина, ускользнувшая от графа Григория Строгонова

Охватывая палаццо Дзукарри, улицы лучами расходятся от Тринита деи Монти по направлению к фонтану Треви. Постепенно увеличиваясь, расстояние между ними к palazzo Strogonoff достигает двадцати пяти метров. Этого оказалось достаточно для устройства довольно обширного дома, его парадный фасад имеет над входом двойной герб Строгоновых и Потоцких. Здание имело чрезвычайно сложное устройство не только из-за расположения между улицами, но и по причине разновысотности и неправильной формы, благодаря чему фасад на via Sistina имеет три этажа и три оси, а на via Gregoriana — четыре и пять этажей. Граф постоянно находился рядом с Риджи, подобно брату, «скрупулезно вникая во все частности, подбирая все детали отделки». [152] Munoz A. Collezione Stroganoff. Roma: Rassegna contemporanea, 1910. P. 4.

На верхнем этаже здания появился Большой кабинет с видом на Рим. По свидетельству гостей, оттуда прекрасно просматривались «San Carlo, колокольня Борромини, купола старых церквей и… Св. Петр». [153] Врангель H., Трубников А. Картины собрания графа Г.С. Строганова в Риме // Старые годы. 1909. Март. С. 117. Думал ли граф, любуясь этой панорамой, о своем прадеде, который в Физическом кабинете имел перед глазами Казанский собор Санкт-Петербурга?

Salon rouge, или Красный салон palazzo Strogonoff

Вероятно, именно оттуда, по словам Н. Врангеля и А. Трубникова, открывался вид на вечный город.

Таким образом, римское палаццо соотносилось с петербургским, стоявшем на Невском проспекте. Бесспорно, что сам новый владелец чувствовал себя философом, оказавшись в тех же обстоятельствах, как и предок. Связь с Россией происходила через меценатство, в частности в заботах об ОПХ. Только в 1885 году Строгонов пожертвовал в музей общества 114 предметов на сумму в 15 000 рублей — крупнейший вклад за всю историю, сопоставимый только с вкладом В.Л. Нарышкина при основании.

В кабинете на особой подставке стоял «Портрет Эразма Роттердамского» работы Квентина Массейса 1517 года — картина, некогда принадлежавшая Александру Сергеевичу, затем перевезенная графиней Софьей Владимировной в Марьино и наконец ставшая собственностью третьего представителя рода. Где-то в глубине зала находилась Мадонна из «Благовещения» Симоне Мартини (1285–1344), причем автора шедевра определил сам владелец. Здесь же за столом с китайской вазой и небольшой копией Ники Самофракийской находилась большая витрина с мелкой пластикой и ренессансной майоликой. На ней стоял выносной крест с росписями Бернардо Дадди, итальянского мастера XIV века.

В другой части пространства, соединенного аркой, перед брюссельским гобеленом, занимавшим всю стену одной из части зала, против окон на столе стояла «Мадонна» Дуччо, приобретенная в 2004 году нью-йоркским музеем Метрополитен. Поблизости находилась дарохранительница фра Беато Анжелико, сделанная в 1425–1430 годах для церкви Сан-Доменико во Фьезоле. Еще Джорджио Вазари, основатель современного искусствоведения, писал, что «фигурки в небесном сиянии настолько прекрасны, что поистине имеют вид райских, и трудно оторваться от них всякому, кто пройдет».