Коллектив авторов - Александр II – царь-Освободитель. 1855–1881 гг.

У охранных отделений была обширная специальная агентура. Наружное наблюдение вели филеры. «В обследуемой среде» были и секретные агенты: осведомители и провокаторы, которые участвовали в деятельности революционных организаций и нередко проваливали их.

В крупных городах – Петербурге, Москве, Варшаве, Киеве, Одессе, Харькове, Тифлисе – охранные отделения при почтамтах имели «отделения секретной цензуры» («черные кабинеты»), где распечатывали и читали чужие письма.

На рубеже 19–20 вв. Московское охранное отделение во главе с С. В. Зубатовым претендовало на роль организатора политического сыска по всей России. С 1897 г. «летучий отряд филеров» вел слежку на территории всей империи. В 1906 г. такой же отряд был создан при Петербургском охранном отделении. Московское охранное отделение при Зубатове попыталось создать и контролировать легальное рабочее движение. В. С.

Имена многих выдающихся деятелей культуры стали известны в России во второй половине 19 века. В литературе и музыке, в науке и живописи были созданы произведения, вошедшие в золотой фонд российской культуры.

ПЕРЕДВИЖНИКИ – художники-реалисты, входившие в Товарищество передвижных художественных выставок – демократическое художественное объединение.

Товарищество передвижных художественных выставок образовалось в 1870 г. Его прообразом была Петербургская артель художников, возникшая после «бунта 14-ти» 1863 г. Тогда несколько выпускников Академии художеств во главе с И. Крамским отказались делать свои дипломные работы на заданные мифологические сюжеты и вышли из академии. Они поселились коммуной и пытались через объявления в газетах найти работу. Впоследствии Крамской стал одним из учредителей Товарищества и идейным вождем передвижничества на долгие годы. В числе учредителей организации были И. Крамской, В. Перов, Е. Мясоедов, И. Ее. Новая организация устраивала ежегодные выставки в обеих столицах, в Киеве, Харькове, и других городах. Всего было проведено 48 передвижных выставок.

Формально устав Товарищества носил коммерческий характер – художники объединились для продажи своих произведений. Однако главное заключалось в другом. Товарищество было своего рода братством людей, исповедовавших веру в огромную воспитательную роль искусства, в свою особую миссию перед народом. Основным творческим методом передвижников был критический реализм. Их картины – это рассказ о народной жизни, ее горестях и радостях и обличение власть имущих, преступно равнодушных к нуждам простого люда. У творчества передвижников была и другая задача – утверждение в живописи нового героя из народа, его нравственной высоты. Таким героем мог быть и крестьянин, и интеллигент-разночинец. Передвижники отказались от идеализации и условности в искусстве, отдавали предпочтение жанровой картине, портрету, пейзажу.

Круг излюбленных образов картин передвижников обозначился уже в 60-е гг. – это сцены из народной жизни, как, например, на картинах В. Перова «Крестный ход в селе на Пасху», «Тройка», «Проводы покойника» и др. В 70-90-е гг., в период расцвета деятельности передвижников, талантливыми интерпретаторами народной тематики считались художники И. Прянишников, В. Маковский, К. Савицкий. Художники-передвижники А. Саврасов, И. Шишкин, И. Левитан и др. создали русский реалистический пейзаж. Но лучшие достижения живописи связаны с творчеством И. Репина. После знаменитого полотна «Бурлаки на Волге» буквально каждая его картина становилось событием художественной и общественной жизни. Это «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали» и др. полотна.

В картинах на исторические темы передвижники следовали своим общим принципам – актуальности, народности, реализму и психологизму. Картина Н. Ге «Петр I и царевич Алексей», показанная на 1-й выставке в 1871 г., открыла тему драматических событий русской истории. Эту тему продолжили В. Суриков в картинах «Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни».

Передвижники создали замечательную галерею портретов выдающихся деятелей своего времени, в т. ч. Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, П. М. Третьякова, Н. Е. Салтыкова-Щедрина, С. П. Боткина.

Огромную роль в поддержке передвижников сыграли критические статьи В. В. Стасова и деятельность П. М. Третьякова, покупавшего полотна передвижников для своей коллекции.

Формально Товарищество просуществовало до 1923 г., но уже к кон. 19 в. оно стало терять общественное признание. Появилось новое поколение художников – В. Серов, К. Коровин, М. Нестеров, М. Врубель, поиски которых, по сути, означали выход за рамки эстетики передвижников с их вниманием к сюжету и неприятием формальных поисков. Н. С.

«МОГУЧАЯ КУЧКА», «Балакиревский кружок», «Новая русская музыкальная школа» – творческое содружество выдающихся русских композиторов 19 в.

Музыкальное содружество «Могучая кучка» начало формироваться в 1857 г. и окончательно сложилось в 1862 г. в Петербурге. Руководителем кружка был М. А. Балакирев (1837–1910 гг.). В него входили А. П. Бородин (1833–1887 гг.), Ц. А. Кюи (1835–1918 гг.), М. П. Мусоргский (1839–1881 гг.), Н. А. Римский-Корсаков (1844–1908 гг.). Название «Могучая кучка» дал в 1867 г. идеолог кружка, критик В. В. Стасов (1824–1906 гг.) Центром музыкально-просветительской и концертно-пропагандистской работы кружка была «Бесплатная музыкальная школа», основанная М. А. Балакиревым и Г. Я. Ломакиным (1812–1885 гг.). Ее создатели старались распространить музыкальное образование и привлечь слушателей к участию и исполнению музыки.

Наиболее активной деятельность «Могучей кучки» была в 60-х гг. и нач. 70-х гг. 19 в. Ее участники ставили своей целью развивать национальный стиль в музыке, использовать

сюжеты из отечественной истории, народного быта, фольклора, русской литературы. Их произведения ставили и исполняли на сценах русских театров. Это оперы «Борис Годунов» и «Хованщина» Мусоргского, «Князь Игорь» Бородина, «Псковитянка», «Снегурочка», «Садко», «Царская невеста» и др. оперы Римского-Корсакова. Стали классическими произведения симфонической музыки: «Богатырская симфония» Бородина, увертюра на темы 3-х русских песен Балакирева, симфонические сюиты «Антар» и «Шехерезада», «Испанское каприччио» Римского-Корсакова и др. Исполнялись произведения камерной инструментальной музыки (струнные квартеты Бородина), фортепьянной музыки (восточная фантазия «Исламей» Балакирева, «Картинки с выставки» Мусоргского и др.), хоры Мусоргского, кантаты Римского-Корсакова, романсы Балакирева, Кюи, Римского-Корсакова и особенно самобытные – Мусоргского и Бородина. Балакирев и Римский-Корсаков составили сборники народных песен.