Ирина Мудрова - Художественные течения конца XIX – середины ХХ века. 24 самых известных художника

В 1920 году Н.К. Рериху приходит предложение от директора Чикагского института искусств организовать большое выставочное турне по 30 городам США. В Америке Рерих заработал репутацию провидца, гуру и противника войны, в особенности среди зажиточных людей, которые предоставляли ему средства. За счет предоставленных средств Рерих среди прочего основывает корпорацию «Белуха», которая вела борьбу за приобретение горнодобывающей и земельной концессий в окрестностях горы Белухи на юго-западном Алтае. В ноябре 1921 года в Нью-Йорке открылся Мастер-Институт объединенных искусств, главной целью которого было сближение народов через культуру и искусство. Почти одновременно с Институтом объединенных искусств в Чикаго было учреждено объединение художников «Пылающие сердца», а в 1922 году возник Международный культурный центр «Венец Мира». В ноябре 1923 года открылся нью-йоркский музей Николая Рериха, содержащий большую коллекцию картин художника.

В светской среде Петербурга было распространено увлечение спиритизмом, и уже с 1900 года Николай Рерих участвовал в спиритических опытах. С весны 1920 года в доме Рерихов проводятся спиритические сеансы, на которые приглашались друзья и высокопоставленные сановники.

После октябрьской революции Рерих стоял в открытой оппозиции к Советской власти, писал обличительные статьи в эмигрантской прессе. Однако вскоре его взгляды неожиданно переменились, и большевики оказались в разряде идеологических союзников Рериха. Идеологическая близость к коммунизму проявилась у Рерихов в литературе. У Рерихов появилось знаменитое письмо Махатм для передачи Советскому правительству и ларец с гималайской землей на могилу «Махатмы Ленина». В 1925 году художник задумал картину «Гора Ленина», которая хранится сейчас в Нижегородском музее изобразительных искусств. На картине четко прорисован легко узнаваемый образ Ленина.

Наркому просвещения А.В. Луначарскому Рерих передал картины серии «Майтрейя», которые не принял ни один советский музей, так как художественная комиссия посчитала их некоммунистическими и декадентскими, и они долгое время висели на даче у Максима Горького.

Художник вел активную общественную деятельность, был завязан в политические и экономические проекты, имел связи с большевиками и масонством. Рерих организовал и участвовал в Центрально-Азиатской и Маньчжурской экспедициях в 1924 – 1928 годах.

Обширный научный материал, собранный Рерихами во время экспедиции, требовал систематизации и обработки, и по окончании экспедиции 12 июля 1928 года в Нью-Йорке был основан Институт Гималайских исследований, а затем в Западных Гималаях, Рерих в Кулу основал Институт «Урусвати». Здесь же, в Кулу, пройдет последний период жизни художника.

В своих философско-художественных очерках художник создает новую концепцию Культуры, основанную на идеях Живой Этики. Культура, по мнению Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса. В широкое понятие Культуры Н.К. Рерих включал синтез лучших достижений человеческого духа в области религиозного опыта, науки, искусства, образования.

В 1929 году Н.К. Рерих в сотрудничестве с доктором международного права и политических наук Парижского университета Г.Г. Шклявером подготавливает проект Договора о защите культурных ценностей (Пакт Рериха). За международную культурную деятельность и инициативу Пакта в 1929 году Рерих был выдвинут соавтором Пакта Шклявером Г. Г. на Нобелевскую премию мира. Однако Нобелевскую премию Рерих снова не получил.

Находясь в Индии, Рерих с самых первых дней Второй мировой войны использовал все возможности, чтобы помочь России. Вместе с младшим сыном Святославом Рерихом он устраивал выставки и продажу картин, а все вырученные деньги перечислял в фонд советского Красного Креста и Красной Армии. Писал статьи в газетах, выступал по радио в поддержку советского народа.

В годы войны художник в своем творчестве вновь обращается к теме Родины. В этот период он создает ряд картин – «Поход Игоря», «Александр Невский», «Партизаны», «Победа», «Богатыри проснулись» и другие, в которых использует образы русской истории и предрекает победу русского народа над фашизмом, в чем сказался его патриотизм.

В Индии художник продолжает работать над серией картин «Гималаи», составляющей более двух тысяч полотен. Для Рериха горный мир является неисчерпаемым источником вдохновения. Художественные критики отметили новое направление в его творчестве и назвали «мастером гор». В Индии были написаны серии «Шамбала», «Чингис хан», «Кулута», «Кулу», «Святые горы», «Тибет», «Ашрамы» и дргие. Сразу же по окончании войны художник запросил визу на въезд в Советский Союз, но 13 декабря 1947 года он уходит из жизни, так и не узнав, что в визе ему отказали.

«Заморские гости» входит в цикл картин «Начало Руси. Славяне». В 1899 году Рерих совершил путешествие по «великому водному пути» к Новгороду. Именно тогда у Рериха зародился сюжет «Заморских гостей» – картины, которую он написал уже в Париже. На выставке в Императорской Академии Художеств в 1902 году картину приобрел Николай II для Царскосельского дворца. В настоящее время она хранится в Государственной Третьяковской галерее.

Авторский подзаголовок «Народная живопись» подтверждает использование Рерихом мотивов и красок народной живописи. Картина наполнена элементами, которыми изобилуют работы древнерусских иконописцев и мастеров прикладного искусства – ладьи, красные паруса, темно-синяя река. Рерих сочетал эстетику прошлого с современным восприятием и руководствовался принципами модерна. В «Заморских гостях» ярко проявился композиционный талант Рериха. Художник оперирует большими и обобщенными тоновыми и цветовыми массами и добивается тем самым максимальной простоты.

Перед Первой мировой войной в искусстве Николая Константиновича с особой силой прозвучала тема возмездия, впервые раскрытая в полотне «Ангел последний». Над объятой пламенем землей – непреклонно стоящий среди клубящихся огненных облаков ангел, воздающий по заслугам за все содеянное зло, а на далеком горизонте – сверкающие зарницы оповещают о новой жизни на очищенной от скверны планете.

Многие художники и писатели предчувствовали надвигающуюся катастрофу, и в их творчестве нашло отражение растущее чувство тревоги. Много картин Рерих написал в 1912 – 1914 годах. В этих полотнах было достаточно предсказаний катаклизмов, ведущих к разрушению мира: «Ангел Последний» (1912 год), «Меч доблести» (1912 год), «Крик змия» (1913 год), «Град обреченный» (1914 год), «Вестник» (1914 год). Все они предвещали неотвратимые страдания и разрушения через мощные аллегорические символы, взятые из фольклора и библейских сюжетов.