Софья Бенуа - Дмитрий Хворостовский. Две женщины и музыка

Обращение к теме «Песни военных лет» в творчестве Дмитрия Хворостовского не случайно. Как и в альбоме «Я встретил вас», в этом альбоме он возвращается к своим корням, к музыке своего детства и юности. Эти песни разных лет навечно впечатаны в память наших людей как символы войны, как воплощение жизни человеческой души в самых трагических обстоятельствах.

9 мая 2005 года в Государственном Кремлевском Дворце состоялся концерт Дмитрия Хворостовского, посвященный 60-летию Великой Победы, с участием хора Академии хорового искусства и Всемирного хора ЮНЕСКО, за которым последовал концертный тур певца по городам России с программой «Песни военных лет».

Рассуждая, почему он – успешный «западный» певец – взялся за проект исполнения военных песен, Хворостовский признавался (цитируется по книге Н. Черновой):

– В каждом из нас она сидит – война. Просто записана в нашем генетическом коде. Мой родной дедушка погиб под Москвой, в первом же бою его убили, хотя он был («белобилетник», но вытребовал себе разрешение пойти на фронт. И бабушка, попрощавшись с ним, получила от него одно единственное письмо. И все. Потом, через несколько лет после войны, она вышла замуж за человека, который всю войну прошел. Он был танкистом, закончил войну в Кенигсберге, служил на Дальнем Востоке, в общем, был кадровым военным. Я рос с бабушкой и дедушкой, много слышал военных рассказов, песен.

– Вообще, военная тема – это огромнейший культурный пласт. И в пашей музыке, и в литературе, во всем нашем искусстве она занимает такое большое место, что невозможно это миновать, не знать, не помнить. Поэтому это мое… обращение к этой теме, естественно. Неизвестно, как все это получится. Может быть, зря я взялся за это. Записи-то эти будут продаваться и за рубежом, а у них, иностранцев, свое представление о том, о чем мы думаем-то с болью – для них это экзотика, «рашен балалайка», уж я знаю.

Увы, но и современное поколение молодежи, живущее в период санкций злобного Запада против нашей страны, уже может точно понять, как к нам относится так называемый «передовой» мир, если даже война для них, в которой полегли миллионы русских, всего лишь «рашен балалайка»… была, есть и будет…

По итогам 2005 года знаменитый баритон, в репертуаре которого более 30 ведущих оперных партий, стал лауреатом престижной премии «Соотечественник года – 2005». Эта награда вручается людям, которые живут за пределами России, но не теряют творческих связей с Родиной.

В феврале 2006 года в Большом зале консерватории прошел концерт «Дмитрий Хворостовский представляет», в котором Д. Хворостовский и Р. Флеминг исполнили арии и дуэты из классических опер.

О последующих знаковых концертах, выступлениях на признанных мировых сценах и уникальных, не характерных певцу творческих проектах, мы расскажем ниже.

Д.А. Хворостовский – народный артист РФ (1995), заслуженный артист РФ (1990), лауреат Государственной премии РСФСР в области музыкального искусства (1991), лауреат премии Профсоюзов в области художественного творчества (1991). Почетный гражданин города Красноярска (2000). Почётный гражданин Кемеровской области (2006). Награжден премией Opera News Award за вклад в развитие оперного искусства (2012).

Концерт Дмитрия Хворостовскогов Большом зале Московской консерватории

О своей работе, своем служении сам Дмитрий Хворостовский говорил:

– Я являю собой, своей работой что ли, своей деятельностью определенную миссию. Как правило я пою русскую музыку. И являюсь послом… русской культуры уже на протяжении стольких лет. Для меня это очень важно, поэтому уронить свое достоинство, ударить в грязь лицом – ни в коем случае нельзя.

Дмитрий Хворостовский считает себя человеком рациональным, хотя и очень эмоциональным. Эти противоречивые качества помогают знаку Весов позиционировать себя как индивидуалиста, но при этом позволяют находиться в поиске новых нестандартных решений и вариантов. А еще герой книги уверяет, что обладает здравым пессимизмом, который дает право всегда рассчитывать на лучшее, на какой-то оптимальный вариант.

Он не единожды участвовал в благотворительных проектах, с самого начала успешной карьеры на Западе, когда его гонорары еще не были баснословными, Дмитрий охотно делился доходами с теми, кто имел отношение к миру искусства, причем чаще эту помощь получали соотечественники. В рамках помощи отечественной культуре давались благотворительные концерты.

– Я должен помочь людям тем, что я делаю на сцене. Это больше. А то, что я отдаю деньги – это мизер.

При желании Дмитрий Александрович мог бы иметь свой театр. На что артист возражает:

– Нет. Я индивидуалист.

А еще как-то он сказал, что… фаталист.

«– В вашем тандеме с Игорем Крутым есть что-то авантюрное. Вы же понимали, что поклонники оперного искусства будут критиковать вас?

– Я фаталист. Если тех, кто якобы придерживается оперных устоев, это отвратило, то туда им и дорога. Игра стоила свеч! Проект был трудным, драматичным, в некотором роде даже скандальным – чего стоит история с клипом, где я появляюсь полуобнаженным. А музыка у Игоря очень талантливая, и мне даже технически было интересно ее исполнять. Он написал ее в экстремальном диапазоне – две и больше октавы. На свою голову я ему сказал мой диапазон, но, как правило, человек всегда немножко привирает о себе, тут-то Крутой меня и поймал.

– А с кем вам еще нравится работать в дуэте?

– С Валерием Гергиевым – с ним всегда будто погружаешься в иной, демонический мир. Обычно на сцене я очень сосредоточен, проживаю роль, но с Гергиевым мое внимание разделяется, я наблюдаю за ним, как он работает. Люблю выступать с Аней Нетребко. В ней живет такой зверь-зверек, который многое может, и, самое интересное, что этот зверек непредсказуем. Она настоящий боец на сцене и прекрасная партнерша, которая тебя тонко чувствует. Список моих любимых партнеров можно продолжать…

– Вы привыкли выступать в лучших концертных залах, с лучшими музыкантами и исполнителями… По жизни вы тоже максималист?

– По своему характеру и в человеческих отношениях я максималист, но жизнь меня многому научила и заставила быть более гибким, терпимым, великодушным. Во всяком случае, я этому учусь. А максимализм свой стараюсь зарыть где-то глубоко внутри» [65].

Эти цитаты приведены для того, чтобы вспомнить об индивидуалисте Хворостовском, сказавшем как-то, что он готов выступать на сцене не один, а в дуэте, но только с кем-то близким, почти родным, с человеком, которому он полностью доверяет.